第八十八章 剪紙（1）

  一把剪刀，一張紅紙，它們本過著平凡的生活。然而有一，它們遇到一雙巧手，剪刀開始在紙上飛舞，紙張在手指間跳動，隻見“荷塘內荷花盛開，螃蟹歡行，鴛鴦戲水，魚兒嬉逐，草茂蜓飛”，紅紙“活”了，而賦予它生命的雙手正是高少蘋的，這是她作為剪紙達人的絕活。


  今年4歲的高少蘋是漳浦人，剪紙可牛了，家裏放滿一個架子的榮譽證書就是一個證據。不過，更牛的是就算她在聽歌的時候，別人聽的真是歌，然而到了高少蘋這邊，她聽到的是“一把剪刀劃破紅紙的聲音”，所以當一首《兩岸一家親》剛剛演奏完畢，僅僅再過三分鍾，一幅高11米、長16米的作品《一家親》也在腦中形成了。


  “剪紙是一門藝術，也可以有個性，就看你怎麽去創造和發揮了。”高少蘋很有想法，經常實行“零突破”，她目前已經擁有漳浦最大的個人剪紙展廳，作品從“尋常百姓家”，飛到廟堂“王謝堂前燕”，比如其根據出土文物青花瓷，創造出青花瓷剪紙係列，因為巧妙留白、立體感及鏤空感強，甚至成了國家外交部門饋贈外國友人的禮品，所以在法國、新加坡等地都有她的“粉絲”。


  最近，高少蘋又愛上了網絡語言，當要創作一幅以“和諧”為主題的剪紙時，她馬上就想到了網絡上的“河蟹”、“荷蟹”：以“荷”諧音“和”、“蟹”諧音“諧”，以鴛鴦代表家庭。


  “我創作這幅剪紙，祝福家庭、社會和諧，各族人民各界人民團結和睦。”高老師，瞧這創意，構圖豐滿，畫麵生動，“螃蟹、鴛鴦”可都是傳統剪紙元素，一經組合，立意出現，又不顯得突兀。


  中國剪紙是一種用剪刀或刻刀在紙上剪刻花紋，用於裝點生活或配合其他民俗活動的民間藝術。在中國，剪紙具有廣泛的群眾基礎，交融於各族人民的社會生活，是各種民俗活動的重要組成部分。


  其傳承賡續的視覺形象和造型格式，蘊涵了豐富的文化曆史信息，表達了廣大民眾的社會認以、道德觀念、實踐經驗、生活理想和審美情趣，具有認知、教化、表意、抒情、娛樂、交往等多重社會價值。


  006年5月0日，剪紙藝術遺產經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。009年9月8日至10月日舉行的聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議上，中國申報的中國剪紙項目入選“人類非物質文化遺產代表作名錄”。


  月，教育部辦公廳關於公布南京航空航大學為中國剪紙中華優秀傳統文化傳承基地。


  紙的發明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。


  《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江淩望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎。


  南北朝時期《木蘭辭》中就有“對鏡貼花黃”的詩句。而中國最早的剪紙作品發現，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重複折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。


  唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有“暖湯濯我足，翦紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫麵構圖完整，表達一種上人間的理想境界。


  唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的“對羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案。


  另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬於“功德花紙”一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫麵構圖複雜，有具體的內容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結合的作品。


  南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的“經濟”多達上百種。其中就專門有“剪鏃花樣”者，有的善剪“諸家書字”，有的專剪“諸色花樣”。


  宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼於窗上的“窗花”，或用於燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用範圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒製使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是采用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實。


  明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用範圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇麵上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。


  而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。


  剪紙藝術雖然來自於民間，但到清代已經成為全民性的藝術，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結婚時的花燭洞房。按照滿族人的風俗，宮殿前後窗的窗紙都是裱糊在外麵的。


  牆壁用紙裱糊，四角貼有黑色的“囍”字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道牆壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農家的頂棚花、牆花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別。


  0世紀初“五四”新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。0年代，藝術家陳誌農在北京開始

  了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。


  0世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。194年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出“文藝為工農兵服務”的文藝方針。


  此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰鬥的新剪紙。


  作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。它推動了群眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。


  1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品，為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。


  新中國成立後，在“百花齊放，推陳出新”文藝方針的指導下，藝術家們創作了大量表現社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術的形式和內容。


  在新剪紙的創作中除了表現各行各業新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。


  剪紙藝術自誕生以來，在中國曆史上就沒有中斷過。它充實於各種民俗活動中，是中國民間曆史文化內涵最為豐富的藝術形態之一。


  單色剪紙是剪紙中最基本的形式，由紅色、綠色、褐色、黑色、金色等各種顏色剪成，主要用於窗花裝飾和刺繡的底樣。


  主要有陰刻、陽刻、陰陽結合三種表現手法。用於刺繡底樣的剪紙，常用剪刺結合的手法。刺是以針尖在花紋的細部刺出型圓點，在一些部位留出“暗刀”，可以作為刺繡時套針換線的依據。折疊剪紙、剪影、撕紙等都是單色剪紙的表現形式。


  折疊剪紙是民間最常見的一種製作表現方法。所謂折疊剪紙即經過不同方式折疊剪製而成的剪紙。最早的“對馬”“對猴”等團花就是經折疊剪出的。


  折疊剪紙折法簡明，製作簡便，省工省時，造型概括而有一定變形，尤其適於表現結構對稱的形體和對稱的圖式，如人、蛙、蝶、龜、倒影、對魚等，幾何紋、花卉、景物、器具等題材都能適應，而且展開極為對稱，又能變化出多種適合形，兩方連續，四方連續或多方連續，這是它能長久得以流傳的一個主要原因，折疊剪紙對中國的剪紙普及和工藝圖案造型，發揮著重要作用。


  剪影是剪紙藝術中的一種古老形式，通過外輪廓表現人物和物象的形狀，所以它最注重外輪廓的美和造型，剪影由於受輪廓造型的局限，一般以表現人物或其他物體的側麵為好。


  其工具主要是剪刀和刻刀，紙一般用黑色或重色紙，在表現人物側影時，一般是邊看對象邊剪。剪影很適合表現透光效果，是一種很有特色的剪紙類型。


  撕紙是由傳統的民間剪紙變形出的新類型。其方法是利用不同類型的紙，采用手撕的方法去撕裂造型，以手代剪自然會受到很大的局限，不適合去表現巧工細琢的效果，但正是這種局限，又恰恰顯示出它獨特的藝術個性，有一種古拙雅樸、豪放雄健的格調。在撕紙過程中經常會出現一種隨意性，有一種自然成的韻味。


  隨著剪紙表現形式的探索和發展，彩色剪紙的形式和技法在逐漸增多，有點染、套色、分色、填色、木印、噴繪、勾繪和彩編等。諸種形式各有自己的特色和獨到之處：點染剪紙滋潤、裝飾性強；套色剪紙脆利、色塊鮮亮；分色剪紙分色截然、色感豐富；填色剪紙則單純、潔淨、鮮明，均給人不同的感受。


  以顏色在刻紙上進行點色為點染剪紙。這種剪紙也屬於刻紙，在設計上陽線不多，偏重幹麵積的陰刻，以留出大麵積的陽麵進行點染。類似於木版年畫的效果。


  點染剪紙所用顏色，一般係民間染布用的品紅、品綠等，統稱“品色”。染到用白生宣紙刻成的剪紙上。品色一融到生宣紙，便立即上下左右滲透擴散開來，一次可染三五張。


  滲透不足的部位，可翻過來在背麵補筆。調製時摻入白酒或酒精，滲透性很強，用在宣紙等吸水性較強的紙質上。由於酒精和白酒中不含膠，酒精揮發後紙麵依然平整，不起皺，能產生較好的暈染效果。


  點染時，一支毛筆蘸一種色，互不串穿，配色原理如同水彩、水粉畫調色。黃、藍相混呈綠色，紅藍相融成紫色等。有的廠家采用流水作業，染工一字排開，一人染紅黃，一人染藍綠，輪到最後一個人時就全部染完了。


  套色剪紙通常以陽刻為主，與點染剪紙相反，進行大麵積鏤空，給套色留有餘地。從作品的背麵貼以色紙塊，多用黑紙或金紙剪刻，按膚色、服飾、器物、花木等分別貼以不同的顏色。


  在拷貝箱上用鉛筆把所需套色的形狀勾畫下來，再根據鉛筆形狀剪下來，按部位用毛筆蘸糨糊粘好，可先套色塊，後套大色塊，所套顏色要以一個色調為主，一般以三四色為宜，套色要少而精，注意冷暖對比關係。


  有時套色有意超出或不到輪廓線，顯得更生動。如套一個姑娘的臉龐、臉頰的紅暈，剪成橢圓形，很具民間囡娃的藝術情趣。


  套色剪紙不必處處全套。不論全部套色或局部套色，都應考慮是否套得有必要，謹防事倍功半和費力不討好。全部套色要強化主調，局部套色要注意少而精，起到畫龍點睛的作用。


  套色剪紙雖用色較為自由和便於選擇，但多一個色確實要起多一個的作用，兩個色可以概括，就絕不要增添第三個顏色。用色精練，手法簡潔又恰到好處，是藝術高超的表現。


  分色剪紙有的也稱為剪貼剪紙。是兩種或兩種以上單色剪紙的組合拚貼，基本上還是單色剪紙。它是用剪好的不同顏色形狀的紙拚成一個畫麵。


  拚貼組合時要注意顏色之間的協調性，不宜過於瑣碎。也有一種是將剪紙分成主紋和底紋，然後以底襯托主紋，交錯重疊拚貼的。如一幅剪紙中空是藍色，雲是白色，地是草綠色，蒙古包是紫灰色，駱駝是赭石色，分別剪好後，拚貼在一起，這種剪紙鮮麗明快，裝飾性很強。


  填色剪紙亦稱筆彩剪紙，著色時運用筆繪。具體做法是，將黑色剪紙貼到白襯紙上，用筆在線條輪廓內塗繪。平塗效果與套色剪紙相似，隻是手法不同。填色後可出現濃淡變化和自然暈出的效果。注意用筆不要呆板和反複塗改，可充分利用自然浸開的效果。


  木印剪紙是印刷與剪刻相結合的一種剪紙形式，其方法有的在木刻印刷即“開相’’後再鏤刻，也有在木版印好的剪紙上再染色，還有的直接印刷成剪紙效果直接貼用。木印剪紙近似民間木版年畫，可大量製作。


  多用於表現戲曲人物和神話故事的題材，與純刻紙相比有更強烈的表現力，但不及點染刻紙那樣完美自然。


  噴繪剪紙是經噴筆（噴槍）噴染成的剪紙。可噴在襯紙上，也可噴在裱好的剪紙上。噴筆噴出的霧點，有特殊效果，像薄霧、晨露、霜雪、雨珠。點有大、疏密之分。


  勾繪剪紙是剪紙與繪畫相結合的一種形式。一種是以剪刻為主，兼用毛筆勾繪細部，也有全用線條勾出畫麵，然後用剪刀將空白處鏤空的；另一種是用金箔紙刻出花紋的大體輪廓，使某些局部空白，並適當勾以線條。


  由於它是剪畫結合，很多細部可以直接用筆畫出，剪畫結合可以產生一種新的意趣，既使用了繪畫技法，同時也保留了剪紙的獨特性。


  彩編剪紙是一種編剪並用的剪紙類型。就是用各種色彩的紙條，經過不同的裁剪和編織，組成各種幾何圖案及花卉、動物、人物等。其線條明快、構圖別致，除了具有裝飾作用外，還具有廣泛的實用價值，可用於席編、筐編、刺繡、兒童手工等。


  立體剪紙既可是單色，也可是彩色的。它采用了繪畫、剪刻、折疊、黏合等綜合手法產生的一種近於雕塑、浮雕的新型剪紙，它吸取了現代美術的技巧，充分體現了寫實與美術浪漫的特點，使剪紙由平麵感變為立體化，可用於觀賞造型及兒童的手工製作等。


  將紙折疊後產生重複的圖案，是剪紙技法中最基本的一種，也是單色剪紙采用的一種表現手法。它所產生的不同效果取決於折疊的次數和角度。


  運用此工藝剪製花卉時，可將紙折疊兩次或三次後始剪，所得的花紋為四麵或六麵均齊的形狀。若剪製動物或人物，折疊一次剪後的形狀為左右對稱。折疊剪紙由於是對稱性強的紋樣，所以所得的圖形更具韻律感。此技法多用於剪製喜字花和頂棚花等。


  剪紙的基本效果是通過單獨或混合使用陰陽線得到的。


  陰刻也稱鐫刻，就是刻去表示物象結構的輪廓線，在大的塊麵中表現線條的方法，這種效果厚重、結實、分量感很強，有一種強烈的黑白對比感，被剪刻去的空白組成圖案，線與線不相連接。


  陽刻也稱鏤刻，正好與陰刻相反，是刻去空白部分，保留輪廓線。圖案的線條是實心，線線相連。這種方法流暢、清晰、玲瓏細致。


  陰陽結合是最好的剪紙表現手法。在同一幅作品中出現陰陽刻兩種方法，使構圖變化多樣，畫麵中黑、白、灰對比鮮明，是一種表現力很強的剪紙技巧。


  用刀或剪子在紙上剪刻出基本輪廓，然後用針在圖案上刺孔，主要是讓多層紙連接，同時於粗糙中見細致。這種手法常用於刺繡花樣，有時花樣是對稱的，如枕花、鞋花、衣袖花等。


  需要～4個一樣的紙樣，這時就多用宣紙剪刻、刺孔，完工後揭粘，則同時有多個一樣的紙樣。使用宣紙就是因其容易粘連而且薄，墊在下麵進行刺繡時不會影響美感。用快而簡便的訂書機、訂書釘代替，也同樣起到多層紙連接的效果。


  從具體用途看大致可分四類：


  一、張貼用，即直接張貼於門窗、牆壁、燈彩、彩紮之上以為裝飾。如窗花、牆花、頂棚花、煙格子、燈籠花、紙紮花、門箋；

  二、擺襯用，即用於點綴禮品、嫁妝、祭品、供品。如喜花、供花、禮花、燭台花、鬥香花、重陽旗；


  三、刺繡底樣，用於衣飾、鞋帽、枕頭。如鞋花、枕頭花、帽花、圍涎花、衣袖花、背帶花；


  四、印染用，即作為藍印花布的印版，用於衣料，被麵、門簾、包袱、圍兜、頭巾等。


  用於在貼窗戶上作裝飾的剪紙。以北方為普遍，北方農家窗戶多是木格窗，有豎格、方格或帶有幾何形花格，上麵張糊一層潔白的“皮紙”，逢年過節便更換窗紙並貼上新窗花，以示除舊迎新。


  窗花的形式有裝飾窗格四角的角花，也有折枝團花，更有自由的各式適合花樣，如動物、花草、人物，還有連續成套的戲文或傳故事窗花。總之適應不同形狀的窗格作成不同的布置。有一種布置較特別，即跨越窗格的窗花，在山東民間稱作“窗越”。