第1210章 千年遼彩
千代田大手町，其名稱來自“皇居之大手門”。曆史上，這個地方曾經是江戶皇宮本丸之正門，位於皇居的前麵，因而又稱“皇居前”。
自明治維新以來，就是東洋內務省、大藏省、文部省以及大藏省印刷局等政府機關所在地。這一地帶，比寸土寸金，要貴！
高橋是清，曆任八藏相，代總理大臣，當然有權力為高橋家在這裏謀取一片長居之地。
不過，拋棄地理位置不談的話，高橋家的寓所本身，在常盤橋一帶不算很紮眼，三層高的主樓別墅，圍牆圈起來，前廳後院加車庫，很標準的日式別墅寓所格局。
高橋太郎夫婦站在院子門口迎接緩緩停下來的車隊，還有兩名四十歲的中年人站在他們夫婦身後。等李承下車走近，高橋太郎往前迎出一步，笑著微微鞠躬，“高橋家歡迎您的造訪！這是我的夫人高橋閔木子，這位是犬子高橋一郎，這位是我的侄兒高橋通。”
高橋一郎的身形麵容，與其父高橋太郎很近似，身量不高，略胖，在八幡製鐵擔任某一個部門主管；高橋通則略顯瘦長，在信越化學工業擔任課題研究帶頭人。
李承與他們一一見禮，又將準備好的隨手禮遞給高橋閔木子，微微鞠躬，“打擾了夫人！”
高橋閔木子很會說話，還禮時笑道，“快請進！最近兩天，我經常聽外子提起李桑，總是一副由衷欽佩的口氣，讓人好奇。今日得見李桑，果然一表人才！”
她一邊示意丈夫帶領李承進院子，一邊和兩個晚輩招呼其他客人。
今天，李承帶著陶然、馬崇峰、龐國華、張博葵、何喜華幾人來高橋家看貨，不是上門做客，所以雙方都不是那麽講究。
因為人多，高橋閔木子將待客地方，放在院內草坪上，安排的也不複雜，幾張桌椅，幾盤切好的水果和日式茶點，隨用隨取。
簡單認識、寒暄之後，雙方立即步入正題。
“一郎，你帶幾位去老師去看看藏品。”高橋太郎對兒子揮揮手，又扭頭笑著問李承，“李桑，要不……坐下來品鑒一下閔木子的抹茶？”
“感謝高橋桑的美意。”李承此刻更急著去看看高橋家的藏品，因而笑著拒絕，“我還是先去看看高橋桑的珍藏，再來感受閔木子夫人高超的抹茶技術吧。”
高橋太郎哈哈一笑，“那好，我們就和他們一起。”
高橋家打算用來交換的藏品，很明顯是精心挑選過，被統一安置在車庫房的三張合並在一起的條桌上，為了顯得正式，他們還在條桌上鋪設了一層絨毯。
這根本不是收藏品正常的展藏狀態。
相比之下，富田雅孝的藏品，全部在他的收藏室多寶閣上現取下來的。
由此一點，就能看出，高橋家的藏品遠不止眼目前這些，他家的收藏室肯定有更多更好的藏品，隻是不想給李承一行人看見，所以才匆匆忙忙弄出這麽個“車庫藏室”。
不過，這是人家的自由，即便看破，李承也指不出什麽，隻能說稍後交易時多施加點壓力。
對於藏品鑒定，高橋家沒動手腳。車庫卷閘門揚得高高的，陽光直射，庫房內的燈光也全部打開，光照很好，如果拿不定主意還可以去車庫門口細看。
陶然多少懂一點收藏，跟在馬崇峰身邊學習，馬崇峰主看陶瓷，龐國興看字畫古籍，張博葵看玉石和銅器。至於甲骨片，暫時沒人動，稍後，三位老爺子再聯合李承，四人“會診”。
何喜華啥也不懂，拿著文件包，跟在李承身邊，亦步亦趨。
陶瓷器數量最多，李承便來到馬崇峰這一側，眼前這件器物，學名叫做“十八合歡俑”。
合歡俑，顧名思義，就是那個東西。
後世不少專家認為，合歡俑這種物件，是舊石器時代的“且文化”的延續。“巨且”崇拜，就是生殖崇拜的代名詞，全世界各個民族基本上都有“巨且崇拜”的曆史。
他們認為，合歡俑的最早起源，為“哈福文化遺址”中的泥塑燒製器。
哈福文化遺址是發現於鬆花江水下沉積沙中的一片遺址，距今已有兩萬年，遺址中出土大量的泥塑燒製器，其中就有合歡狀態燒製俑。
當然，也有不少專家反駁，他們認為，合歡俑是禮製相對健全的一種婚嫁文化衍生品。
這麽說也有道理。
因為合歡俑最通常的用處是作為“陪嫁品”，讓出嫁的女兒，從這些合歡俑上學習男女之事，這顯然是一種禮教文化的延伸。
南北朝、隋唐，是合歡俑發展的高峰期，到了宋元明清時期，春宮畫的出現，徹底取代合歡俑的教育功能，最終，這種藝術，逐漸走向沒落。
兩種觀點的對錯與否不談，隻說合歡俑。
正式命名為合歡俑的這種係列陶俑，早在春秋時期就已經出現，太原金勝村春秋趙氏大墓，就出土了九隻合歡泥俑，姿勢花樣已經很多，明顯是一個係列。
相比陶俑，泥俑是黏土捏製，晾幹上彩，不經過窯口燒製的一種俑。
因而，那九隻泥俑，保存狀態不是很好，有幾隻在挖掘出來時，隻能看到個大概，還有幾隻出現胳膊斷裂、頭顱遺失的狀況，收藏價值不大。
可是，眼前的這十八隻三彩陶俑，則品相完好，毫厘畢現，男女之間的神色，惟妙惟肖，雖然俑體表的釉彩有所氧化，但瑕不掩瑜，依舊堪稱絕品。
兩者之所以差距如此巨大，不僅僅是因為時間長短的區別，也不是陶俑與泥俑的區別，最為關鍵的因素是，存儲環境的不同。
要知道，永慶帝後陵寢，全部是大型石室結構，異常堅固，而北方雨水缺少，環境幹燥，因而這些陵寢，即沒有出現倒塌現象，更沒有出現滲水現象。
即便是二十年後，永慶陵壁畫，依舊很精美。
這些陶俑以及其它陶瓷器，都沒有入土的經曆，它們隻是在一個黑暗的地宮中，默默存放了千年時間，最後被盜墓賊帶出。
因而，它們的狀態，異乎尋常地好！
外行話——看起來跟假的一樣！內行話——真賽假！
李承拿著手電筒，一點點的欣賞著這些合歡俑。
他欣賞的當然不是姿勢，當代合歡的姿勢之豐富，遠不是這十八合歡俑可以概括的。不說和泰勒，單說這三天時間，與鍾女試過的姿勢就超過眼目前的十八種……
他看的是遼彩。
中國陶瓷器各種著作中，有關遼三彩的論述，並不是很多，其主要原因有三點。
第一，唐三彩殷名太盛，直接將遼三彩以及後來的宋三彩給遮蓋，後兩者在唐三彩麵前，根本冒不出頭；其二是遼國畢竟是“異族邦國”，宋國才是正統，研究學者或多或少受到一點影響，在遼三彩的研究上，就不是那麽積極；第三就是遼三彩真品器物非常少，大家連上手機會都沒有，哪來的研究成果？
李承跟著饒老學習多年，還是有一些研究精神的。這批遼三彩陶瓷器運回港島，他打算讓曆史講談社的祝允平領銜，組織一批學者，仔細研究遼三彩的特點。
話說祝允平來港島一年，在《九十年代》雜誌社的幫襯下，組建講談社，發展了一百多名會員，聲勢挺大，成果不多，拋給他們這一任務，挺合適。
遼三彩，本質上延續唐三彩工藝，但是，鑒於遼國為契丹民族所建，天然會帶上北方遊牧民族的特點。譬如，遼三彩的堆塑過程中，大量使用長線條，讓物件的線條略顯粗獷，不夠精巧；同時，在短線條的切刀時，喜歡使用鈍刀，接口很突兀，顯得不夠精細和圓潤；還有，遼三彩在釉料的篩選上，沒有中原那麽充沛，因此遼三彩更偏重於用同一色係、但深淺度不同的釉料，來體現色彩變化，也就讓遼三彩多了許多“漸變色”，而不像唐三彩經常使用大麵積的“撞色”那麽紮眼。
不理解撞色？
看過一鳴驚人的《唐宮夜宴》唐俑舞蹈嗎？那裏麵的服裝全是紅配綠，就是“撞色”。這種情形在遼三彩上幾乎看不見，遼三彩更多的采用鵝黃色和褐色來搭配綠色。
這些特點，都是迥異於唐三彩以及與他幾乎同期的宋三彩。
由於工藝上的粗獷風格，以及釉料選擇的差異，導致部分行內人認為，遼三彩不如唐三彩。
這句話我們不能說他錯了，但是說它“片麵”還是可以的。如同我們不能很粗魯的認為，法國文藝電影很好，美國商業大片什麽價值都沒有，就一爆米花，或者說美國商業大片好，法國文藝電影無病呻吟……
藝術品，各有各的特色，這才是中庸的理解和正確的研究態度。
正如，眼前這些精彩的遼三彩陶瓷器，沒人會認為，它們比唐三彩差！
遼三彩與唐三彩還有一個最大的區別，那就是唐三彩幾乎全部被作為冥器，也就是隨葬品，而遼三彩突破這一點，眼前這些器物，全部是生活實用器和觀賞器。
它們之所被送入永慶陵，也並非為了“隨葬而製”，而是用來裝飾龐大的永慶陵寢墓室，讓它更像一個生前的宮殿環境，而不是一座墓。
這一點，李承也在接下來的鑒定中，獲得證實。
最明顯的證據，來自一件遼三彩釉摩羯扁壺。
魚化龍的瞬間，叫“摩羯”，呈現的形象是“龍頭魚身”。
這件摩羯扁壺上，有著很明顯的使用痕跡，甚至在壺底有輕微的磕碰老痕。這說明，這隻扁壺，在進入墓葬之前，被人用過很長時間。
還有一尊提梁雞冠壺。
李承在壺壁內側，發現一層肯定不是胎土或者釉料的黑垢，最初他以為是壺體內壁的釉變，可事實上內壁根本沒有施釉。
高橋一郎找來一根筷子，綁上棉簽，李承蘸水輕輕蹭著黑垢後發現，這特喵的竟然是徹底腐爛鈣化後的“茶垢”！
這一發現，實在是很讓李承幾人無語。
李承猜想，這尊提梁雞冠壺被放入永慶陵時，裏麵是盛裝有茶葉和茶水的，隻是時間太久，茶水全部揮發，而底層的茶葉則完全腐爛鈣化成黑垢。
這兩件物品都能說明，遼三彩是作為生活用具一直被使用，與冥器一點關係沒有！
這一發現，無疑讓這些遼三彩增值不少。
說實話，李承對高橋家的藏品很滿意，但是，他希望得到更多！
所以，在看過一遍藏品，確認沒有贗品後，他笑眯眯走出車庫，對坐在院中喝茶的高橋太郎揮揮手，“高橋桑，精彩！我們可以坐下來談談這次交易了！”
何喜華依舊跟在李承身後，手中拿著幾份新日鐵各家子公司的股份文件。
沒錯，不是一份文件，而是分開打印的五份文件。
你不是藏品不夠麽？沒關係，我們雙方交易等值的股份即可，充其量我可以多轉讓一些給你高橋家，但想要完成全部交易，對不起，不現實！
這就是李承逼一逼高橋太郎的手段！