第七十四章 料器（3）

  早期中國料器多為在彩球和碗、瓶、尊、盞等生活用品，精美獨特。清末後期，山東博山料器藝人，北京內畫鼻煙壺畫匠，開始以料器鼻煙壺內畫圖案，嬴得人們愛惜。


  因此，清末民初料器鼻煙壺風行一時，並流入海外，不少歐美藝術品收藏家都有集藏中國料器鼻煙壺。琉璃是將原料熔化後澆注到特製的模具中，一次成形的作品。


  料器則是將矽酸鹽及其它金屬氧化物等原料，經過高溫熔化，拔成各種規格的料棍，藝人用各色料棍在燈火上燒烤，待軟化後迅速捏塑，使用簡單的工具時而拉，時而粘，有時用剪子鉸，有時用鑷子拽，塑造出形態各異的作品，有點像捏糖人兒。


  和琉璃比較，料器沒有底胎，是藝人在火中一次加工完成的即興之作。有透明的料獸、有掛屏、煙具、盆景、花鳥魚蟲，還有戒指、帽花、料珠等，造型生動，逗人喜愛，其中料器鳥獸采用傳統的技藝仿製成玉石、翡翠、瑪瑙、珊瑚等，顏色逼真，具有獨特風格和韻味。


  最初，料器藝人幹活時，用食用植物油和燈芯草油燈，為了讓燈火著得旺並改為橫向燃燒，做活時必須嘴裏叨個細玻璃管，從側麵向火苗吹氣，來加溫燒烤料棍，所以料器藝人得了個“吹料活兒的”俗稱。


  到19世紀0年代末，改為用氣筒子打氣，直到1965年，才改用煤氣噴燈進行生產，這種生產方式一直延續至今。?清代康熙年間，皇帝命工部在今琉璃廠設置禦廠，派官監製料器和琉璃製品，專供內宮玩賞和使用，當時被稱為“宮料”、“禦琉璃”。


  民間的料器製作集中在北京崇文區的花市一帶，是北京特有的手工藝品之一。在花市開設“四義公號”化料作坊的趙九皋，花市“誌源號”料器作坊的掌門蔣文亮，“長豐號”料器作坊的當家人汪福，以及集產銷於一身的後起之秀嶽子元，被稱為料器製作的四大門派。


  料器也稱“玻璃器”，最早可以追溯到西周時期，有“繆琳”、“火齊”、“琉璃”、“頗黎”、“明月珠”等不同法，考古學上則通常將半透明的稱為“璃”，透明的才稱“玻璃”，基本上算是青銅器鑄造時產生的副產品，經過提煉加工後製成。


  “北京料器”第七代傳人、著名料器藝術家劉星在魏晉、南北朝時期，我國已有了用琉璃製作的日用品和裝飾品。宋代，由於正月十五日觀燈之風盛行，出現了五彩琉璃燈。


  建築上也出現了琉璃磚和琉璃浮雕，同時出現的還有一種透明的琉璃，當時稱作“玻璃”。元代定都北京後，在和平門外琉璃廠一帶先後建立許多琉璃作坊，為修建皇宮提供材料。


  明朝以後北京料器得到迅猛的發展。清康熙年間，皇帝命工部在北京琉璃廠設置禦廠，供奉內廷，稱“宮料”、“禦琉璃”。


  由此可見，料器的產生和發展是與琉璃分不開的，它是琉璃工藝的再發展。大約從明代開始，受來到中國的西方傳教士所攜帶的精美玻璃製品的影響，中國的皇室決定開發這種新型的藝術品種，因此帶動了料器在明代的繁榮。


  大氣簡潔、內涵深邃是這一時期料器的特色。不過由於易碎的特性，明代的料器傳到現在的已經很罕見了。


  到清代康熙5年(1696)，北京出現了首家大規模的料器製造場，由皇家成立。場址就在今的“琉璃廠”。這個地名的得名也源於此。


  劉星，清代是我國古代玻璃器發展史上最為輝煌的時期，當時琉璃廠專門生產皇宮禦用的料器，精美獨特，色彩絢麗，工藝複雜。由於流傳於世的數量極少，因此從曆屆拍賣會上可以看到，精品的宮廷料器價格一路走高，例如005年秋拍的時候，香港佳士得拍賣行就曾推出過一隻清乾隆?禦製料胎琺琅彩繪山水人物紋杯，成交價超過了190萬元。


  006年香港蘇富比拍賣行推出的一隻清乾隆?白料胎畫琺琅花石鳳紋瓶，成交價為66萬元。在007年香港的拍賣市場上，一件禦製料胎畫琺琅西洋母子圖筆筒更是創下了6400餘萬元的價。料器一躍成為收藏新貴。


  除製作料器的鳥、獸、花以外，在料中添加不同的金屬添加劑，便可仿製出不同種類的工藝品。原來北京料器廠的陳德海曾用料器材料仿製“唐三彩”、“青銅器”等文物，其生動的造型和古樸逼真的質感，給人留下了深刻的印象。


  料器的品種，涉及範圍較廣，包括日用品、裝飾品、首飾、件雕塑等等，其中數量最多也最具特色的器物，莫過於巧精致的鼻煙壺，以清代北京出產的最負盛名。


  北京料器材料多采自另一料器福地山東淄博博山，熔點較低並且可塑性較強。僅就顏色而言，單色料胎鼻煙壺就有紅、黃、藍、白、黑等多種顏色之分，還有仿各種玉石顏色的。


  複色料胎鼻煙壺則由兩種或多種顏色料混合配製而成，有斑料、攪料、藕粉料等區別。套料鼻煙壺則套色越多，工藝就越複雜，本身價值也越高。


  這也正因為料器鼻煙壺貴在做工，而不以質地取勝。其中康熙時期的料器鼻煙壺精妙渾樸、簡雅絢爛，但傳世極少；雍正年間的料器鼻煙壺主要由宮廷內府製作，樣式新奇，做工精巧，外觀渾圓大方；乾隆年間製品多為扁的圓形，通體彩繪纖細繁複的紋樣，胎體則多為透明玻璃或涅白玻璃。


  此時的造型也最為多樣，除傳統的瓶、罐、扁、方、雙連、三連、梅等形狀，還出現了嬰戲、動物、瓜果、人物等，算得上是料器史上輝煌中的輝煌。


  事實上，料器在收藏界並非新麵孔。早期中國料器多為彩球和碗、瓶、尊、盞等生活用品。清末後期，山東博山料器藝人、北京鼻煙壺畫匠，開始在料器鼻煙壺內畫圖案，大受好評。


  因此，清末民初料器鼻煙壺風行一時，並流入海外，不少歐美藝術品收藏家都有集藏中國料器鼻煙壺。


  而談起“琉璃”，很多人或許就更不陌生。“琉璃工坊”等台灣琉璃工藝品品牌近年在大陸的大行其道，讓不少人對琉璃有了直接的觀感。但是劉星表示，與當代的台灣琉璃藝術品不同，傳統的料器無論在製法上還是材料上，都有很多不同之處。


  目前的許多琉璃製品實際是鑄模澆鑄而來，因此無論怎樣是“限量版”，都仍然具有可複製性。但傳統的料器是將矽酸鹽及其他金屬氧化物等原料，經過高溫熔化，拔成各種規格的料棍，藝人用各色料棍在燈火上燒烤，待軟化後迅速捏塑，充分發揮琉璃材質的光澤、多彩、柔媚、神秘的特性。


  和琉璃比較，料器沒有底胎，製作全靠人的經驗和手藝，在噴燈的火焰中即興加工，也被稱為“火中的雕塑”。而純手工的製作工藝也使其作出的作品，具有獨一性，更加造就了它的珍貴。


  從材料上來，不少台灣琉璃的配方融入了許多現代元素，台灣琉璃用的實際是“歐洲玻璃”。但是料器采用的仍舊是中國傳統配方的玻璃，熔點較低，化學成分也有所不同。


  關於老琉璃的看法：


  一是低溫燒結，因溫度不高，器形不是很規矩、表麵不是很光滑；


  二所配染料是然礦物磨研，因燒結時的溫度不勻會有細節上部位上的色變；

  三因受熱不同，且溫度不高，會有因部位不同的熔化層間疊加（迎光去觀看內部，有時候要使用放大鏡），造成整體內部質地的不一樣純清


  據民間傳，明代有一位廣東張姓秀才，赴京應試，三考未中，衣食無著。一閑逛，他偶拾一隻殘破的料鐲，回到旅店後放在爐火上燒烤，捏製出具有自然形狀的彩色石頭，看一看可以當首飾石頭用，就把它送到首飾樓去碰碰運氣。


  待用這些石頭鑲嵌成戒指、耳墜、項鏈後，深受歡迎。從此這位張秀才，再也不進考場了，買點“廣料”，專心致誌地做起了首飾石頭。


  清代，料器進一步發展，康熙年間，皇帝命工部在今琉璃廠設置禦廠，派官監製料器和琉璃製品，專供內宮玩賞和使用，時稱“宮料”“禦琉璃”。


  到了乾隆年間，作為史上出了名“講究”的皇帝——乾隆皇帝，認為“玻璃”或“琉璃”發音不吉利，正式命名帶工藝的琉璃為“料器”。自此，料器這個名詞正式被寫入史冊。


  乾隆元年到乾隆三十年是料器製造的巔峰時期，當時製作和存放料器的廠房、庫房就多達4間，年產數萬件典禮品、陳設品、裝飾品和佛堂用品。乾隆二十年特傳旨做料器鼻煙壺500個、器皿000件，以備賞賜之用。可見當時料器的生產力與地位之高。


  清宮廷造辦處生產的料器質量上乘、色彩豐富，光單色料就有0多種，還有金星、攬料、纏絲等，造型也極富中國特色。當時，套料可以套-8種顏色，體現了料器的最高超技藝。


  這一時期，宮廷中也湧現出一批擅長造料器的高手，尤以乾隆年間一胡姓總監最負盛名。他燒製的料器均以最上等的白料做胎，吹製成鼻煙壺、花瓶、碗、盤；再於極薄的胎上畫琺琅釉彩，高溫燒製。


  出於他手的這些絕倫的作品不僅做工十分精湛，連繪畫的筆觸也很細膩。其中最負盛名的莫過於他所做的鼻煙壺了，後人稱之為“古月軒”。為和內畫壺區別，也有人稱稀世珍品“古月軒”為“外畫壺”。


  套料是北京料器一項重要發明。從趙之謙《勇廬閑話》的記載中可知，它始於清康熙年間，以白玻璃地套貼彩色玻璃圖案，以套一彩為主，套二彩以上的稱兼套，還有彩色玻璃地套彩玻璃者，圖案均經碾琢方成；至乾隆年間，套料盛行起來，國外稱為乾隆玻璃。


  乾隆年間北京料鼻煙壺頗負盛名，有辛家、勒家、袁家所名店，而以辛家料鼻煙壺最為清潔，光彩奪目。晚清時又發明了在透明料鼻煙壺內壁繪畫肖像、人物、山水、禽獸、魚藻等圖案，稱作內畫壺，名家有周樂元、葉仲三等。


  清中期後，隨著國勢的逐漸衰微，內務府造辦處用人也急劇萎縮，不少宮廷匠人進入北京城裏謀生，這反而促進了宮廷、民間技藝的融合，料器造型也更加豐富起來，使得北京脫穎而出成為全國料器生產的代表。


  清道光二十年，北京有張昆和徒弟賈福來用“廣料”和“洋料”（即日本料棍），燒製戒麵石、尖石、麻花針出口。


  民國時期，京城生產料器的玻璃廠、料器店和大大的字號，在城南一帶相繼出現。料器行藝人的產品有料鳥、料獸、料花等，並能製成仿寶石、翡翠、瑪瑙的佛珠、耳環、指環、別針、走獸等出口美、加、法、印等國。


  1914年，江朝宗出資興辦光明玻璃料器廠，生產料器供出口，這也是北京第一家民辦玻璃廠。199年，有一批日本西餐叉子，要求每支上都要燒製一隻料器雞作為裝飾。


  此後料器手工藝人便開始燒製獨立的動物，最受歡迎的造型是1屬相的動物。後來出現了兩家專門製作料器動物的料器作坊：“蔣家門”（誌源號）“汪家門”（長豐號）。


  由於兩家操作工藝不同，作品神韻氣質則各有千秋。在之後的0年間，“誌源號”“長豐號”競相發展，先後培養出許多出色的徒弟，後來徒弟們又獨自生產並招收藝徒，使料器作品從製作工藝和題材內容上都有很大的發展。


  1941年，太平洋戰爭爆發前夕，北京料器從業人員已發展到近百人，其中製作料鳥、料獸的有近三十人，花色已發展到二十多個。但後來由於連年戰亂，出口停止，內需也變，料器和其它手工藝行業一樣紛紛歇業改行。


  手工藝人們為了生計，拉洋車、當販、打短工，全行業一片淒涼景象。戰後初期，料器行業雖然有所恢複，但受到戰亂重創的影響，很多手工藝人仍然不敢回歸老本行，重操舊業的人也收入微薄，需要兼搞副業，藝術與技巧均停滯發展。


  北京料器的生產工具比較簡單。隨著各個時期生產技術的發展，料器工具也有很大的變化。很早以前，製作料器是將各色料棍放在木炭上燒烤，用鑷子捏塑成型。後來改用香油火燈，用嘴吹氣加溫燒烤料棍，再邊燒邊用鑷子捏塑成型。


  由於長年用牙咬著皮管吹氣，許多人門牙都掉了，至今有些老人仍稱呼料器藝人為“吹料活的”。到了19世紀0年代末，這種方式被改成用氣筒子打氣，隻是這種方式的缺點就是太浪費植物油，加之生產環境條件也較差。


  1965年，北京一家新的料器廠大樓建成了，生產料器的方式也重新改進，主要采取煤氣噴燈的方法，這種方式一直延續到現在。


  料器工藝中掌握好火候是關鍵，火烤溫度太高，料器容易變形，溫度太低又會炸裂。製作料器的工藝有點像捏糖人的技法，主要靠的是匠人對物體形態的適度把握，另外其製作配方也很重要。


  總體上來講，料器和琉璃、玻璃的原材料沒有什麽區別，都采用的是矽酸鹽或者其他的一些金屬氧化物，隻不過對於不同的作品，其中所添加的金屬氧化物完全不一樣，有的會放入一些像金、銀等成分的貴金屬。


  北京料器廠有一位叫做陳德海的匠人，他製作料器的手藝堪稱一絕。他曾經製造過“唐三彩”與“青銅器”之類的造型，鮮活逼真的造型加上形象逼真的質感，看過的人無不驚歎不已。


  這些都是料器製作的精品，前麵提到的被稱為“古月軒”的料器，由於沒有人知曉其當時製作所采用的配方及具體的加工工藝，至今沒有人能夠製造出同類的料器來。


  起料器葡萄，老北京人都知道有名的“葡萄常”。別看一串串玻璃料葡萄不起眼，卻有京城手藝人常氏家族的一段傳奇故事。


  “葡萄常”是北京獨有的料器工藝品種，是以玻璃為原料製成的一種葡萄形藝術品。由於其技藝高超、特別，製成的葡萄可以以假亂真，在國內外享有盛譽。


  關於“葡萄常”的來曆，還有一段不平常的故事。那是在清代鹹豐年間，北京花市大街有一位叫韓其哈日布的蒙古族老人，由於家境貧窮，就以做泥葫蘆、泥人謀生。後來，他受泥玩具的啟發，用泥仿做葡萄珠，塗上顏色，用細篾兒串成一嘟嚕，遠遠看去，像真的一樣，受人喜愛，


  生意紅火起來後，他又進一步改進工藝，以玻璃為原料，燒製出玻璃葡萄，拿到集市上去賣，很快被人搶購一空，也開始有了名氣。光緒二十年農曆十月初十，是清代慈禧太後60歲生日。


  當時的北京，樹葉早已枯黃，被陣陣秋風掃落在地。慈禧太後在頤和園大戲台看戲，發現戲台前掛著一串串水靈靈新鮮的葡萄，就要人摘來給她吃。大臣跪奏那是裝飾品假葡萄。


  慈禧不信，當她親手觸摸後，才確信是假的，命人叫來韓其哈日布，對其精湛的技藝大加讚賞，並賞名“常在”，還賜給一塊親筆手書的“義常”匾。這事轟動京城，“葡萄常”名聲大震。


  “常在”於是在北京崇文門外東花市開設“義常”作坊，一些外國商人也趕來訂貨，產品很快暢銷海內外。


  “常在”老人去世後，他的兒子伊罕布、紮倫布兄弟子承父業，繼承發展了“葡萄常”的手藝，製作的玻璃葡萄遠銷美、法、英、德等許多國家和地區。


  1914年，“葡萄常”兄弟倆精心製做的一套各種色澤的料器葡萄在巴拿馬博覽會上展出，獲得獎狀。至今，美國舊金山博物館還陳列著伊罕布的傑作。北京故宮裏，還存放著“葡萄常”製作的“子孫萬代”葫蘆。


  伊罕布兄弟故去後，葡萄常這個家庭作坊就靠常玉齡和她的三個姑姑、一個姐姐來經營，由二姑常桂祿主持。為了保住葡萄常這門絕技不傳外，五人發誓終身不嫁人，人稱葡萄常五處女。˿E;╄E00;E0B;
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