第四十八章 古琴（1）
楚澤豪有一個從玩到大的死黨江漢軒，別人他是富二代，他就發自內心地抵觸，“富二代多俗啊！我明明是琴二代！”
事實上，生於1988年的江漢軒的確是個不折不扣的“琴二代”。江漢軒的舅舅，是當代中國著名古琴大師王鵬。
008年北京奧運開幕式上演奏的“太古遺音”古琴，就出自王鵬之手。自大一下學期起，江漢軒就開始在舅舅王鵬的“韻坊”學習斫製古琴。
江漢軒習慣開頂配越野車，穿限量版金色鉚釘運動鞋，抽煙鬥……
然而見到“紈絝子弟”江漢軒，很難把他和中國最古老的樂器古琴聯係到一起。想象中的古琴“斫琴”人，不是應該道骨仙風、走路都帶著仙氣？更想不到的是他還能開貓店做到了行業領先。
談起古琴，江漢軒娓娓道來：“古琴是中國曆史最為悠久的古樂器之一，自古琴棋書畫之首的琴，其實指的就是古琴。00年，古琴被列入世界非物質文化遺產。”
被稱七弦琴的古琴，是一種古老撥弦樂器，起源於“三皇五帝”時期。正如王維《竹裏館》“獨坐幽篁裏，林深人不知。彈琴複長嘯，明月來相照”所闡釋的那樣，深山幽林之中，攜古琴與自然地為友，當是一種何等暢快的意境。
古琴最初隻有五根弦，內合五行，金、木、水、火、土，外合五音，宮、商、角、徵、羽。後來文王囚於羑裏，思念其子伯邑考，增加弦一根，是為文弦；武王伐紂時，加弦一根，是為武弦。合稱文武七弦琴。
古琴造型優美，常見的為伏羲式、神農式、仲尼式、列子式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、劍式等。主要是依琴體的項、腰形製的不同而有所區分。
琴漆有斷紋，它是古琴年代久遠的標誌。由於長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成多種斷紋，如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴，琴音透澈、外表美觀，所以更為名貴。古代名琴有綠綺、焦尾、春雷、冰清、大聖遺音、九霄環佩等。
比如仲尼式的古琴一般長約三尺六寸五（約10—15公分），象征一年三百六十五（一象周65度）。一般寬約六寸（0公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。琴體下部扁平，上部呈弧形凸起，分別象征地，與古時的圓地方之相應和。整體形狀依鳳身形而製成，其全身與鳳身相應（也可與人身相應）。
《琴當序》中記載：“伏羲之琴，一弦，長七尺二寸。”漢代桓譚《新論》中記載：“神農之琴，以純絲做弦，刻桐木為琴。至五帝時，始改為八尺六寸。虞舜改為五弦，武王改為七弦。”舜定琴為5弦，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七弦。曾侯乙墓出土的據是10弦琴。聽古時還有弦琴。
江漢軒每次跟顧客介紹起古琴都如數家珍。“琴頭”上部稱為額。額下端鑲有用以架弦的硬木，稱為“嶽山”，又稱“臨嶽”，是琴的最高部分。
琴底部有大兩個音槽，位於中部較大的稱為“龍池”，位於尾部較的稱為“鳳沼”。這叫上山下澤，又有龍有鳳，象征地萬象。
嶽山邊靠額一側鑲有一條硬木條，稱為“承露”。上有七個“弦眼”，用以穿係琴弦。其下有七個用以調弦的“琴軫”。
琴頭的側端，又有“鳳眼”和“護軫”。自腰以下，稱為“琴尾”。琴尾鑲有刻有淺槽的硬木“龍齦”，用以架弦。龍齦兩側的邊飾稱為“冠角”，又稱“焦尾”。
七根琴弦上起承露部分，經嶽山、龍齦，轉向琴底的一對“雁足”，象征七星。
琴腹內，頭部又有兩個暗槽，一名“舌穴”，一名“音池”，一名“納音”尾部一般也有一個暗槽，稱為“韻沼”。
與龍池、鳳沼相對應處，往往各有一個“納音”。龍池納音靠頭一側有“柱”，靠尾一側有“地柱”。使發聲之時，“聲欲出而隘，徘徊不去，乃有餘韻”。
由於琴沒有“品”（柱）或“碼子”，非常便於靈活彈奏，又具有有效琴弦特別長，琴弦震幅大，餘音綿長不絕等特點，所以才有其獨特的走手音。
琴前廣後狹，象征尊卑之別。宮、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五種社會等級。後來增加的第六、七根弦稱為文、武二弦象征君臣之合恩。十三徽分別象征十二月，而居中最大之徽代表君象征閏月。
古琴有泛音、散音和按音三種音色，泛音法，散音法地，按音法人，分別象征、地、人之和合。
古琴有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之。古琴自古以來一直是許多文人必備的知識和必修的科目。
斫琴和演奏兼善的古琴藝術家王鵬便是這麽做的，一把琴，或深山老林或黃山懸崖之巔，弦間觀自心，仙風道骨的味道就這麽出來了。
古琴從來都是一個相對“眾”的領域，自古以來就有“陽春白雪、曲高和寡”之狀，但，它從來都不是邊緣化的，所以琴至今不絕。
江漢軒有時候會看見人們擺放古琴的位置錯了，應當寬頭朝右，窄頭朝左，最細的線朝自己，徽位點和最粗的弦在對麵。古琴的琴軫，也就是寬的那頭，是要懸空在擺桌子右側外麵的。
在古琴這行，手工製琴的手藝人都被尊稱為“斫琴師”。江漢軒：“以我現在的製琴功底，還遠遠不敢自稱是‘斫琴師’。”
“斫琴”的第一道工序是選材。中國唐代斫琴世家雷氏家族曾把“斫琴”經驗總結概括為：“選材良，用意深、五百年、有正音”。
曆代人製作古琴首重良材選擇。琴材以幾百年或上千年的老房梁為最佳，麵板應使用紋理順直、寬度均勻、硬度適中、無疤節和蟲蛀等缺陷的梧桐或杉木製作，以質地堅硬的梓木等木材為底板。
亦有用與麵板同樣的木材這種琴稱為“純陽材”，具體要根據琴材的震動來合理搭配!製作一張好琴最重要的還是斫琴師的經驗和技術水平，起決定因素的是槽腹結構和漆胎的處理，否則用再好的木料也做不出音色好的琴。
而正音的發出，離不開良材、美斫、妙指、正心。良材和美斫，的便是古琴的製作了。自古迄今，古琴製作一直延用古法，這套方法非常複雜，要經過選材、造型、槽腹、合琴、灰胎、研磨、擦光、定徽、安足、上弦、調整音色等數道工序。
“美斫”中的“斫”，是刀斧劈砍的意思，“斫琴”就是將木材用斧來劈砍，做成琴的麵板、底板，因此木胎這一環節便初步定下了古琴的樣式。
木胎完成後，灰胎更是製琴工藝中比較重要的一環，主要功能是為調整音色。其中一個重要的材料是鹿角霜，即梅花鹿、馬鹿的角成熟脫落以後，去掉油性膠質水分，然後磨成粉末與大漆和在一起刮在琴麵上，目的是調整音色和抑製琴的振動。隻上灰胎、幹燥、打磨的工序便要反複持續二十多遍，每遍大概一個星期。
“一個‘斫琴師’要身兼多項技能，是木工、漆工、調音師、雕刻師、畫家……”江漢軒。
在江漢軒的辦公室裏，放著他自己做的第一把古琴。這把琴做了兩年，曾經有好幾個人要高價收去，他都拒絕了。
江漢軒觀察到，很多普通的古琴入門愛好者舍不得選擇價高的古琴，而市麵上便宜的古琴又大多粗製濫造。
於是，江漢軒創立了自己的獨立品牌“韻坊”，專攻兩萬元以下甚至幾千元的高性價比古琴，立誌用良心品質，改變“萬元以下無好琴”的亂象。
“韻坊”的90後員工韓宇，是“韻坊”創立初期第一批古琴的購買者。他當時因為對工藝有疑慮，跟江漢軒在網上辯論。
韓宇是個愛琴之人，學時因為看了電視劇《三國演義》裏空城計的一幕——諸葛亮在城樓上焚香彈琴退敵，從此就深深愛上了古琴。
但他對古琴屬於一知半解，所以才有了誤會。不打不相識，韓宇當時辭去青島的工作，來韻坊邊打工邊研究古琴，這一來就是6年。
江漢軒與來更換琴弦的顧客交流。他把彈琴的人比喻成“貴族”，但強調“貴族“絕對指的不是有錢，而是具備見識與修養。
作為韻坊的創始人和e，江漢軒堅持自己做貓店客服。“對於樂器這行來，專業客服太重要了。即使客人不買，我們也要在溝通中把正確的古琴認知傳達給他們。”
015年，江漢軒通過貓銷售，結識了一位古琴“琴癡”、中國國際廣播電台歐美流行樂電台dj遊朋。
遊朋熱衷古琴曆史錄音收藏與研究。在他看來，古琴雖然拿了世界非物質文化遺產等稱號，但比起西方音樂，無論是原創、演奏、研究、傳播還是出版都遠遠不及，跟單一的樂器鋼琴比起來，也差很多。
遊朋，與江漢軒的相識像是伯牙遇子期。“相遇前用各自方式推廣古琴文化，相遇後兩人決定聯手傳承古琴的絕世之音。”
這是有典故的。在春秋時期，有一名琴師叫做俞伯牙，俞伯牙擅長於彈奏琴弦，有次，伯牙來到泰山北麵遊覽時，突然遇到了暴雨，隻好滯留在岩石之下，心裏寂寞憂傷，便拿出隨身帶的古琴彈了起來。
剛開始，他彈奏了反映連綿大雨的琴曲；接著，他又演奏了山崩似的樂音。恰在此時，樵夫鍾子期上山砍柴，剛好也在附近躲雨，聽到這一曲琴音，樵夫鍾子期忍不住在臨近的一叢野菊後叫道：“好曲！真是好曲！“
俞伯牙聽到讚語，趕緊起身和鍾子期做了個揖，便又繼續彈了起來。伯牙凝神於高山，賦意在曲調之中，鍾子期在一旁聽後頻頻點頭：“好啊，巍巍峨峨，這曲真像是一座高峻無比的山啊！“
伯牙又沉思於流水，隱情在旋律之中，鍾子期聽後，又在一旁擊掌稱絕：“妙啊，浩浩蕩蕩，就如同江河奔流一樣呀！“
伯牙每每奏一支琴曲，鍾子期就能完全聽出它的意旨和情趣，這使得伯牙驚喜異常。他放下了琴，歎息著：“好！好！您的聽音、辨向、明義的功夫實在是太高明了，您所的跟我心裏想的真是完全一樣，我的琴聲怎能逃過您的耳朵呢？“
二人於是結為知音，並約好第二年再相會論琴。可是誰知第二年伯牙來會鍾子期時，得知鍾子期不久前已經因病去世。俞伯牙痛惜傷感，難以用語言表達，於是就摔破了自己從不離身的古琴，從此不再撫弦彈奏，以謝平生難得的知音。
正所謂是，“高山流水遇知音，彩雲追月得知己。”
【推薦：ㄒㄨㄒ016 一個超【十萬】完結站，手機輸入（Τ0⒗см）可直接下載】