第四九五章 黃明正的心思
第四九五章 黃明正的心思
《夜店》的成功當初是製霸了一個檔期的，這部電影在劇情上是比較成功的，最起碼是把大部分的觀眾逗笑了，作為秦景雲的出道作品幾乎是沒有什麽瑕疵的。
但是這部電影裏真正被觀眾記住的演員並不算多，其中印象最為深刻的可能就是黃明正了。
不誇張的說《夜店》整部戲的戲眼全都在黃明正飾演的水哥身上，第一次擔任電影的男主角，黃明正無疑是成功的。
但是黃明正知道這部電影的成功是源於何處，隨後的一段時間裏黃明正並沒有擔任過哪部電影的主角，但是他缺成為了秦景雲的禦用配角。
這些黃明正並沒有太在乎，他真正開心的是秦景雲支持他當導演。
不是所有演員轉行成為導演都是成功的。
這個時空的娛樂圈比秦景雲前世的娛樂圈要規矩不少，但是也不是完全的一方淨土，很多地方很多事情都是有潛規則的。
就拿演員轉行當導演來說，有些藝人是真的想轉行，可以說是為了藝術，而有的藝人則是為了掌握更多的資源。
導演固然是沒有演員大明星風光，但是導演尤其是大導演在娛樂圈是站在食物鏈頂端的，機器一開所有人都要聽導演的，各別大牌演員確實能壓製住導演，可以讓導演按照他的意誌來拍戲。
但是那隻是少數現象，同等級的演員和導演永遠都是導演占據上風的。
因為導演掌握的資源是遠遠超過一名演員的，尤其是一些擔任監製或者製片的導演。
拍電影是需要錢的，投資人可以不管你用什麽演員但是一定會過問你請的是哪位導演的。
一部電影就像一道菜肴一樣，怎麽烹飪完全就看導演這位掌勺的廚師。
因為要調動眾多的資源所以導演對於很多有想法的演員是有誘惑力的，但是很多時候導演的活其實也不是那麽好幹的，所以在內業演員轉行導演或者跨行當導演的也有真導演和假導演之分。
電影工業裏有三大要素，那就是製片、導演和編劇，這三大要素集齊了是很容易拍出一部電影的。
但是這三要素是很關鍵也很難的，任何一個環節出問題都是要出麻煩的。
而很多演員轉行當導演後竟然能夠駕輕就熟，這不得不讓人感覺到十分神奇。
這其中固然有那些努力肯鑽研的，但是這些畢竟是少數，隻是其中一部分，而更大一部分還是走了捷徑的，還有一部分打著自編自導的人更是走的大捷徑。
演員自編自導自演是有好處加成的，而且這個好處加成還不是一點點，所以很多人都消尖了腦門想要完成這個跨度。
製片人是問題實際上在電影拍攝的過程中是最好解決的，這些是不需要這些轉型的藝人來操心的。
但是如果讓這些藝人速成為導演和編劇就有點難了，導演寫劇本不難，導演當製片也不難，因為他們幹的就是這些活，可能唯一難的就是導演去當演員，但是偶爾客串都沒什麽問題。
相比之下其實導演更像全能選手，可是演員藝人不行，他們的專業就是表演，所以這個時候就需要開動腦筋來走捷徑了。
首先就是劇本的問題，大部分的藝人在轉型的時候是會招來一大群編劇的，然後他提出一個想法或者說思路大家集思廣益。
當劇本成熟後這個劇本就變成了他的，在電影開場的時候會出現一係列重要職務表，這個時候編劇的大名就會寫成這個演員的名字。
有些編劇實際上是有脾氣的，大家一起寫的本子憑什麽寫你的名字，但是這個問題也有辦法解決，那就是在電影結束的聯合編劇上寫這些人的名字。
說到底編劇在觀眾眼中其實是不怎麽被重視的，甚至有的時候不是名導演觀眾都不怎麽重視。
結尾處署名，外加一些金錢補償，這是業內通用的做法，這種事情其實就是典型的遠打願挨了，寫劇本的不會是什麽名編劇，大家也都樂得賺錢。
當然了也會發生一些意外，這種小概率的事件就是電影火了，這個時候關於劇本大家就有話說了。
在觀眾眼中編劇不重要，但是名編劇的劇本還是有票房號召力的，這種情況下一旦電影火了那麽這些編劇就得搏一搏了，什麽默契什麽的大家都不在乎了，娛樂圈受歡迎的是什麽啊？熱度啊。
搏一搏單車絕對是能夠變摩托的，默契行動大部分是不會落到紙質合約上的，所以有的時候雙方都是說不清的，而這個時候有些製片方也是樂得看見這些緋聞的，因為能夠幫電影炒作。
甚至有的時候這種情況都成為了一種長期操作了，有的是為了碰瓷，有的是為了炒作自己。
但是大體上也是可以分清的，如果說一部電影是爆款的話那麽蹦出來的一定是碰瓷的，而如果這部電影碰瓷的人可能是聯合編劇那麽就有一定的炒作可能性。
所以說很多事情一部電影一旦爆款了就一定會有很多人蹦出來說這是抄襲，這種事情哪個時空都有，但是真正能告贏爆款電影的人也是很少的，這些文娛作品除非你是大段落的去抄襲別人的東西，要不然想要判定還是挺複雜的。
在這個時空甚至針對這種可能存在的情況還衍生了一批專職寫劇本的劇本販子，這些人不為名隻為利，專門是為了那些想要完成自編自導自演的人服務的。
說到底就像演員一樣編劇在沒混到金字塔頂端的時候是挺卑微的，但是一旦有了一部成名作品後那麽基本上就有了一份保障了。
而且編劇在影視行業的地位還挺特殊的，因為電影拍砸了編劇是很好甩鍋的。
你有沒有按照我的劇本拍啊！演員的表演是否到位啊！導演有沒有統籌好啊！後期的發行有沒有跟的上啊！
反正在內業編劇很少會有接鍋的時候，有的時候劇本確實是好劇本但是畢竟拍電影的是人，能夠保證自己劇本一字不改的編劇在內業真的是鳳毛麟角一樣的存在。
大致的情況通常是編劇寫一個本子，然後導演開始進行研究修改，最後才會交到演員的手裏。
名編劇還是有一些話語權的，而一些不出名的編劇完全就是得按照導演的意思來走，畢竟導演才是那位最終拍板決定一切的人。
而有意思的是一部電影拍砸了大部分時候似乎都是演員接鍋，說到底還是因為演員是在這個圈裏地位最低的，哪怕你混到了頭部對於那些大導演大製片也得畢恭畢敬的。
這也是為什麽那些演員拚了命也要進行轉型的原因。
劇本是這些藝人麵臨轉型的最重要的一個問題，很多比較謹慎的在開始的時候是不會觸碰劇本的，完全就是把這個活交給專業的編輯，隻有那些有野心的導演才會想辦法完成自編自導的壯舉。
相比劇本導演這方麵就要好操作多了，娛樂圈的名導是很少的，有實力又有成績的導演也是數的過來的，但是那些有實力沒有機會和名氣的導演還是很多的。
這類人其實才是那些所謂的轉型藝人完成自編自導的關鍵部分，在拍攝的部分其實大部分都是這些掛名的副導演在完成的，這些藝人隻不過是吉祥物而已。
最多在擺拍的時候對著鏡頭嘶吼幾聲顯得自己很認真。
娛樂圈的眾生相黃明正其實是很了解的，但是導演夢他已經想了很久了，上大學的時候他輔修的就是導演專業，自己也參與拍攝過幾部小成本的電視劇。
但是電影和電視劇的拍攝完全是兩回事，而秦景雲是真的願意給他機會，不僅僅會跟他說一些實用的小技巧，還會給他實際操作的機會。
對於導演來說真正的經驗並不是拍攝的經驗而是拍攝的經驗還有各種預案，這些經驗才是一個導演真正的財富。
拍攝上那是靠天賦的，這一點其實對於演員們來說是優勢，有表演天賦的人一般拍攝天賦都不算差，但是那種調度能力可不是天賦能解決的，是需要很多經驗的。
比如說郭斌就是一直跟在秦景雲身邊學習，然後第一部電影票房就過了十億，現在馬上第二部電影也要上映了。
所以說黃明正覺得自己走自導自演這條路是很適合的，至於編劇的問題在黃明正看來根本不是問題。
在鳳凰傳媒拍電影還用的找找編輯嘛？自己的老板不就是最牛的編劇，最牛的製作人嘛？
秦景雲在心中盤算著心中的計劃忽然發現遠方傳來一陣喧囂，秦景雲推開客棧的窗戶隻見遠處一行人正在簇擁著一個道士。
那道士麵容年輕的很倒是顯得仙風道骨的，因為這裏是內街所以秦景雲下意識的以為是在演戲，不覺間秦景雲倒是感覺那位飾演道士的演員演技是真心的不錯，不管是神韻還是形態都好似一個得道之人一樣，有股子仙氣。