037 好的劇本不好找
這個位麵的影視劇及電視節目的分級製度早就確立了下來，網絡劇、網絡綜藝節目和網絡大電影自然也是參考這套分級製度。整個分級製度分為：大眾級、保護級、輔導級和限製級四個等級。大眾級自然是適合所有觀眾觀看；保護級則是要求14歲以下未成年人在監護人指導下觀看；輔導級則是18歲以下未成年人在監護人指導下觀看；限製級則是禁止18歲未成年人觀看。
電影院就是根據分級來區分是否出售門票；電視台的話，無線電視台及未加密鎖碼的有線頻道則是禁止播出限製級，同時在晚上10點到次日清晨8點以外禁止播出輔導級，但是加密鎖碼頻道則沒有限製；網絡平台的話，大眾級不要求登陸即可觀看，但是另外三個等級必須登陸之後才可以觀看，賬號必須綁定身份證，這樣就可以區分賬號年齡了。
推理劇一般都是劃分在保護級，而罪案劇經常有可能被劃分到輔導級。所以推理劇對於14歲以上的年齡群是可以自由觀看的，而14歲到34歲是廣告客戶非常在乎的收視年齡段。所以保護級比輔導級能多擁有14歲到18歲這個年齡段的觀眾，這就是一大優勢了。
“推理劇？”劉唱接過劇本，掃了幾眼。“你打算接這部劇？隻是網劇而已。”
其實馮煜如果想拍電視劇的話，有的是電視台願意提供機會。畢竟以馮煜的人氣來說，接拍幾部偶像劇完全是手到擒來的事情。但是馮煜不想將自己限製在偶像劇領域，因為這個領域是進去容易出來難。很多偶像劇男主角就是因為偶像劇演得太多，結果後來想轉型非常困難。結果最後要麽就是幹脆放棄電視劇市場，轉攻綜藝節目；等通過綜藝節目洗幹淨身上的“偶像男主角”氣質之後再回頭拍電視劇。或者就是幹脆接反派角色，或接拍那種暗黑題材的電視劇，總之是怎麽糟蹋自己怎麽來；借這樣的操作來促使自己轉型。
雖然馮煜接拍過幾部偶像劇，但擔任男主角還是後麵的一兩部。本來馮煜極有可能走上其他流量愛豆的路線，但是卻因為主演的電影撲街了，結果原本考慮找馮煜的電視劇紛紛撤回了試鏡通告，因此倒是陰差陽錯沒有讓馮煜陷入到偶像劇怪圈裏。不過也因為如此馮煜想找好的劇本也不大可能，畢竟人家有好劇本幹嘛要聯係你這個沒有啥演技的流量偶像呢？幾經糾結之下，段遠找到了這部網劇。結果馮煜還正好看上了，所以就決定去試鏡。
“網劇當然比不上電視劇，但是你覺得我們能輪到多好的電視劇劇本麽？”馮煜反問道。
在這個位麵，電視依舊是非常重要的傳播媒體，優秀的電視劇還是能拿到20%乃至30%以上的收視率。相反，網劇的受眾顯然就不如電視劇了。但是網劇也有網劇的好處，除了門檻低之外，網劇的主要收視群體就是年輕人，因此製作方反而知道如何針對性製作影視作品。
“我們現在缺的不是人氣，而是紮實的作品。隻要作品本身足夠優秀，哪怕再小眾也值得我們投入。而且重要的是，這部劇的男二，也就是私家偵探徐明的搭檔莫天賜特別適合你。莫天賜是有些小糊塗但內心善良的人，人設和你基本接近，所以你基本可以本色演出。”
本色演出算得上是影視表演中的大BUG。因為不管你演得多好，那都擺脫不了一個“演”字。但是偏偏有人和這個角色設定幾乎一致，人家自然而然就是這個角色。本色演出的人不需要花費太多的精力去理解角色，結果人家的飾演結果比你辛辛苦苦驗出來要真實許多，你說氣人不氣人？
不過正因為如此，本色演出的演員除了初次出演有較大幾率拿獎之外，此後再有類似的角色基本就拿不到獎了。而且和其他演員相比，他的得獎緣要低很多。因為評委們總會覺得他這次的演出是不是“本色演出”，是不是又比其他人占了很多便宜？不過對於劉唱來說倒還好，一方麵他對獎項沒有那麽多追求，另一方麵則是配角，不影響他日後擔綱主角時的評委觀感。
“不過莫天賜是法醫專業，我建議你試鏡前看看相關書籍，再去實際研究下這個專業。如果方便的話，你看看能不能通過你的經紀人申請去法醫那邊體驗下生活。”
“那豈不是還要接觸屍體解剖什麽的？”劉唱一臉嫌棄的模樣。
對於劉唱的反感，馮煜倒也不覺得例外。隨著國家經濟實力的提高，國民收入也在增加，因而出生於物質條件相對富裕的年輕人對一些比較辛苦的工作有排斥感也是很正常的事情。畢竟對於大部分人來說，惰性才是人性。
“你不去接觸這種職業，你又如何演好這個職業？別說讓你去了解了，我覺得能讓你近距離觀摩法醫是如何進行屍體解剖的才最好！”馮煜正色提醒道，“你一個大男孩難道還怕屍體？既然想要當一個演員，那就要嚐盡人生百態！這也怕，那也怕的，你還不如當個愛豆算了。反正你家裏也有產業等著你繼承，何必那麽努力？”
馮煜的一番話譏得劉唱臉上一陣紅一陣白，最後劉唱悻然地說道：“我等會就和經紀人聯係。不就是去體驗生活麽？誰怕誰啊？——那你呢？你不是要飾演私家偵探麽？”
“我國社會上是沒有合法私人偵探這個職位的，所以隻能從國外作品裏卻借鑒。”馮煜展示了下他從公司借來的電影及電視劇碟片，“除此之外，一些專業書籍也是要讀一讀的。”
馮煜將他手邊的幾本書遞給劉唱。劉唱一看，《犯罪心理學》、《刑偵學》等等專業書籍還挺全的。然後翻開一看，頓時被那些枯燥乏味的專業術語給嚇敗退了。
除了在看刑偵題材和推理題材的影視劇之外，馮煜也看了很多實力派演員的精彩表演片段。說起來，演員的表演其實也就是四個方麵：形態、動作、台詞和表情。如果一個演員能徹底放鬆自己，用最自然的狀態表演，那基本就是及格線水準以上的演出效果了。可就是一個“放鬆”讓不少演員望而卻步，因為任何人站在舞台上或鏡頭前都會不由自主地“緊張”。
除了要放鬆之外，如何準確表達角色也是個難題。同時表演的誇張程度也需要掌握一個度，如果是舞台劇演出，演員的表演就必須適當地誇張，否則坐在較遠或偏僻的地方觀眾無法感受到演員的表演；而電視劇可以稍微收斂一點，但是又必須比電影誇張，因為電視熒幕比電影映要小許多，再加上電視攝像機的清晰度在曆史上一度遜於電影攝像機，所以電視表演就需要放開一點；而電影表演則是最需要收住的，因為清晰的畫麵和大幅的銀幕足以讓演員的任何一個微表情都呈現在觀眾麵前，稍微過火一點的表演都會讓電影觀眾覺得你浮誇。
就好比章子怡在《太極宗師》裏飾演的宮二在火車站送別梁朝偉的那段戲，如果隻是電視機上看碟，你就無法感受到章子怡的演技；但如果你是在電影院裏看到這個片段，你就知道為什麽這個片段讓很多影評人稱讚章子怡的演技足以封神了。
演員是一個天賦決定了下限但經驗決定了上限的職業，所以真正優秀的演員往往要在各個劇組熬到30歲才能說真正的出師。當然，這說的是普通人，天底下也是有祖師爺賞飯吃的演員。不過這些人鳳毛麟角，所以才值得普通演員去羨慕。馮煜是一個沒有天賦也沒有經驗的菜鳥演員，但他有的卻是係統。係統一方麵給馮煜精選了各位演技大師的精彩片段，同時另一方麵還安排馮煜進入這些經典劇情裏去鍛煉自己。甚至為了讓馮煜形成肌肉記憶，係統都祭出了“電流刺激”法。不過有肌肉記憶是不夠的，這樣的表演匠氣十足，還需要馮煜將自己的情緒全部投入進去再展示出來。
而在接受演技訓練的時候，馮煜還接觸到了體驗派、方法派和表現派等演技理論。三個派別都有各自的特點，比如要求一名異性戀男演員來飾演同性戀角色這個方麵，體驗派就要求演員必須拿出自己對同性的那一點好感擴大成真正對同性的好感，不能夠將同性替代為異性，因為那時方法派；而自己構建一個同性戀角色並讓自己去飾演他，那就是表現派。
體驗派誠然是最真實的表演，但是很容易讓演員無法脫離角色，希斯·萊傑可以說是這種表演方式的悲劇。方法派的缺點在於真實性，雖然優秀的方法派演員可以將這種“虛假性”降到最低，可如果讓真正有這方麵經驗的人去觀看，還是能找出瑕疵來。至於表現派似乎是入門最容易，但卻是想要達到大成境界最難的。因為表現派都是在“表現”自己所虛構的那個角色，角色是否真實？不同的角色之間是否有太多的重合性？這些都會導致表現派演員在後期陷入一個演什麽都像自己的怪圈。馮煜沒有刻意去選擇哪種派別，畢竟這都是方法技巧，能夠最終完成角色的塑造才是最重要的。
“呼，終於將伴唱DEMO給製作完成了。”馮煜聽了下最後的成品，頗為滿意地說道。
然後馮煜拿起操作台旁邊的電話給段遠打了個電話，讓他安排下IN5其他成員進棚的錄音時間。“這首歌有兩個版本，一個是流行版，一個是爵士版。流行版需要拍攝MV，爵士版我建議錄我們的舞蹈畫麵就足夠了。爵士版會在MBC夏日歌謠祭上表現，需要專門排練舞蹈。舞蹈動作我這邊和舞蹈老師已經設計好了，大概需要一段時間過來訓練。”
“我明白了，我會盡快安排的。”段遠說完就掛斷了電話。
“剛剛是你看好的那個男孩子的電話？”站在段遠麵前，一個明媚動人的女子說道。
她的聲音宛如出穀黃鶯，而她的一顰一笑之間又是風情萬種。而當看清她的容貌之後，估計所有的娛樂記者都要爆炸了。因為這個女子就是歌壇天後鄧靜雯！雖然她在十年前宣布無限期休假，但是歌壇愣是沒有哪個女歌手敢自稱天後，頂多宣傳自己是“小天後”啥的。實在是鄧靜雯帶給女歌手的壓力太大了，女歌手中的最暢銷專輯、最賣座演唱會以及曆史總銷量的冠軍都是這位。而且作為華語歌手曆史上最暢銷單曲擁有者，鄧靜雯已經是活著的傳奇了。
“對了，雖然我給丁姐麵子，但是要說服我複出可不是那麽容易的事情呢。”