第十五章 電影人的骨氣
磨刀霍霍的觀眾們在主持人一聲令下後，紛紛將槍口對準了林海。
“Mr.Kai，請問你這樣做的目的是什麽？我可否理解為，你在刻意折磨觀眾？或者你隻是單純想通過這種方式達到出名的目的？”
第一個問題就很尖銳。
這顯然是個反對者，言語中充滿了陰謀論調。
林海瞟了一眼主持人，這家夥也是看熱鬧不嫌事大啊。
林海誤會了，主持人是想選個支持者來著，問題是反對者太雞賊，舉手的時候居然豎拇指……心眼這麽多，一看就是記者！
林海沒有讓提問的人等太久。
他接過話筒，笑著說道：“這位先生想表達的大概是‘嘩眾取寵’的意思——”
林海說的是法語，唯獨“嘩眾取寵”用了漢語。
他向不明所以的提問者解釋道：“這是個中國諺語（西方沒有成語概念），意思是以浮誇的言行迎合群眾，騙取群眾的信賴和支持。”
提問者下意識的點頭，覺得林海的概括比他還要精辟。
林海見對方中計，笑著攤手道：“可是你看看，我既沒有獲得你的信賴，也沒有獲得你的支持，所以你的猜測並不成立。”
林海是在偷換概念，但是在博大精深的漢語藝術麵前，老外的腦袋有些不夠用了，居然讚同的點了點頭。
不對！
意識到自己落入圈套的提問者立即開口反駁：“可是還有很多人支持你……”
“每個人都有選擇的權利不是嗎？”林海反問了一句，用安慰的語氣說道：“放心，我是支持你的。”
提問者懵了，林海這是什麽意思？他自己也覺得配樂垃圾？
可憐的家夥，他既不知道古人的“以退為進”，也不知道未來人的“求生欲”，林海真正表達的其實是——你都對，你有理，你閉嘴！
就這樣，在林海的連消帶打之下，本來準備狠狠批判他一下的男人迅速敗退。
提問者坐下時，心裏想的居然是：這小子人挺不錯，回頭報道的時候還是別罵太狠了……
緊接著第二個提問者。
吃一塹長一智的主持人，無視掉高聳的拇指森林，選擇了之前出過糗的那個年輕人。
事實證明這是個正確選擇。
“Kai先生，你好！我叫雅克·馬丁，是國立音樂學院的學生，我必須說，你的音樂實在太棒了！”
名叫雅克的年輕人激動的語無倫次，可見對林海有多推崇。
雅克的話在中立陣營引起一陣騷動。
法國有很多國立音樂學院，一般冠以具體地名，不強調的時候一般特指巴黎音樂學院。能進入這種頂級名校，雅克肯定有幾把刷子，至少可以稱得上專業人士。
專業人士對林海的肯定——雖然無腦吹的成分更多，但還是影響了大部分人的判斷，中立陣營，甚至有些反對者，都開始向支持者們靠攏。
風頭悄無聲息的變了。
盡管雅克如此賣力吹捧，林海還是打斷了他，有些話太肉麻了。林海不是星宿老仙，表示自己承受不了。
林海提醒道：“你有什麽問題要問嗎？”
“對，問題！”雅克反應過來，問道：“我想知道你最喜歡哪位法國音樂家？”
很業餘的問題，不過若是把他當成普通的愛國青年，倒也無可厚非。
林海當然要滿足對方的虛榮心，於是道：“我個人最喜歡的法國音樂家是柏遼茲。”
“因為他爭議不斷？”雅克問道。
“不，”林海
搖搖頭，露出八顆牙齒，“因為音樂。”
雅克肅然起敬，向林海深深鞠躬，這一場景被記者拍下，多年後，照片被佳士得拍出，名字就叫“因為音樂”。
……
林海裝了一手好逼，場麵愈發熱烈起來。
後續的提問者仿佛忘掉了之前遭受的折磨，言語中多有溢美。人就是這種奇怪的東西，越是不懂，越會故作高深。雨果說“想象就是深度”，可見這些人的腦洞都很大。
聽了他們那些驢唇不對馬嘴的過度解讀，林海的厚臉皮都有點招架不住，不過看看武田真治鐵青的臉，這群捧臭腳的家夥還是挺可愛嘛！
武田真治快氣瘋了。
他本以為林海會出醜，沒想到風向說變就變，出醜變成了出風頭。
那原本都該是他的！
……
“時間差不多了，最後一個提問機會，還有誰有問題要問？”
主持人說著，無意間發現了坐在觀眾席中的陳楷歌，他揉了揉眼睛，確定沒有看錯，立即興奮起來。
主持人快步來到陳楷歌身旁，問道：“陳楷歌導演，你有什麽想說的嗎？”
主持人的話引起一陣騷動，觀眾們這才發現，身為評審組成員的陳楷歌居然也在現場。
記者們就更興奮了，紛紛將鏡頭對準陳楷歌。
陳楷歌看這架勢，知道自己如果不說點什麽，恐怕別想離開。
他接過話筒，向著台上的林海點了點頭，說道：“你會說漢語嗎？”
陳楷歌的英語是很好的，但他這句話用的是漢語。
剛才從林海嘴裏聽到字正腔圓的成語，陳楷歌就篤定對方會說漢語，甚至懷疑對方就是中國人，但是不能直接問，萬一搞錯了會引起誤會。
林海猜到了他的想法，用漢語說道：“陳導您好，我叫林海，土生土長的中國人。”
“哦？”
陳楷歌有點意外，他還以為林海是在國外出身的華僑，沒想到得到了這樣的回答。
陳楷歌高興之餘，又問：“大陸人？”
林海開玩笑道：“我嘴裏應該沒有港台腔吧？”
“哈哈哈，”陳楷歌笑了起來，說道：“真是沒想到，居然能在戛納的舞台上見到老鄉。你今年十六歲？”
“嗯。”
“十六歲，那就是剛上高中了。”陳楷歌又問：“你的父母是搞音樂的？”
“不是。”
“那劇組為什麽找你配樂？”
陳楷歌愈發疑惑，如果林海的父母不是音樂人，他又是怎麽獲得這個機會的？
“陳導覺得我配的很爛？”林海反問道。
“不，我覺得很棒。”陳楷歌說道：“我不是很懂音樂，按照我的理解，你是為了體現社會與人的矛盾衝突，以及個體與群體之間的衝突，或許還帶著些自我審視？”
林海連連點頭。
“很棒的思路，”陳楷歌說到這裏，話鋒一轉：“但是，是不是可以選擇更平和的方式？”
這還叫不懂音樂？不僅聽懂了配樂意圖，還提出了另一種配樂思路，如果這都叫不懂音樂，職業音樂人幹脆改行算了。
不得不說，放在世界範圍內，中國導演都是很牛逼的。
中國導演的多才多藝是出了名的，很多中國導演都具備深厚的綜合能力，攝影編劇美術音樂場景搭建動作設計，十八般武藝樣樣精通。而這種綜合能力，在產業細分的西方，隻有少數大師才具備。
另外，和槽點滿滿的中國樂壇相比，中國電影人同樣是值得尊敬的
。
可能有人會說，以陳、張等大導演為首的中國頂級導演，同樣炮製出很多爛片，但是前麵說過，這是中國電影的必經之路，是不斷嚐試不斷探索的結果。
說句不好聽的，至少他們證明了有些路是行不通的。
相比之下，音樂人就有點不思進取了。已經成名的不是忙著吃老本，就是忙著打壓後輩，二十年後，大部分人還在關著門自嗨，搖滾依舊看不到曙光，歌迷們還在緬懷過往……
扯遠了，陳楷歌還等著林海的回答呢。
林海認真的回答道：“我有想過，但是最後放棄了。”
“為什麽？”陳楷歌問道。
“因為我覺得這樣做更好。”
“但觀眾不這麽覺得，你也看到了，有很多觀眾很早就選擇了退場。”
“那是導演和製作人該操心的事，如果為了票房，他們大可以不用我的配樂。但我是配樂師，是音樂人，我隻對自己的作品負責。”
“不能平衡？”
“藝術工作者不能首鼠兩端。”林海認真的說道：“藝術工作者必須學會取舍，兩麵討好的結果就是兩麵都不好……不可能讓所有人都滿意，雅俗共賞隻是個口號，比消滅階級的難度還要更大……”
林海沒有吝惜，希望能給對方帶來影響。
在林海看來，陳楷歌在憑借《霸王別姬》斬獲金棕櫚後，很長一段時間內都有些進退失據。
一方麵，他追求更高的藝術成就，另一方麵，他又希望利用自己的影響力推動商業電影的發展，矛盾的心理使他在兩個領域的成績都不能讓人滿意。
他本來可以做得更好。
……
“你的論點很有意思。”
陳楷歌不得不承認，林海說的很有道理，於是問道：“那你覺得影片應該更高雅，還是更世俗？”
“我猜您是想問，獲獎和票房哪個更重要吧。我的觀點，肯定是票房。”
“為什麽？”
“因為票房可以刺激更多人投身電影產業。有票房，才有人願意投資；能賺錢，才有人去做導演。”
“前者我同意，後者，”陳楷歌搖頭道：“不是所有導演拍電影都是為了錢。”
“問題是，這些獎都是外國人頒給咱們的。”
陳楷歌聞言一愣。
林海自顧自的說道：“陳導捫心自問，外國人把獎頒給咱們，有多少是出於電影本身，有多少是出於對中國文化的好奇心？有多少是……不懷好意？”
林海這麽說，並非信口雌黃。
改開初期的中國藝術家重名多過重利，正是因為看透了這一點，西方在一段時間內，都是通過獎項誘惑，來引導國內導演的創作。於是，很多“自黑”的片子出現了——林海不否認這些片子有現實意義，但是這種“家醜外揚”的做法，被別有居心的西方媒體利用，就成了抹黑中國的工具。
九十年代，在西方流傳的很多誤導性的影像資料，根本就是從中國電影中節選的，對中國的貧窮落後的印象，也大多源於中國影片。而這些影片的導演們還在沾沾自喜——看吧，洋大人也認同我的批判精神！
狗屁批判精神，分明是屈膝逢迎！
想到這些，林海怒火中燒，不客氣的說道：“我們學習西方，不是為了讓西方認同我們，而是為了讓我們認清自己！是為了有朝一日用我們的文化影響他們！在此奉勸陳導，與其盯著洋人手裏的骨頭，倒不如想想父老鄉親有沒有肉吃！言盡於此，告辭！”
林海說完，昂首挺胸離開了放映廳。
（本章完）