第七十七章怒放的生命
周末下午，靜極思動，拉上謝冰去首都音樂學院找周宇玩；連問帶打聽的，終於在食堂旁的一個房間里找到了周宇，他和他的夥伴們正在排練，還有人在旁聽，周宇的女友也在。
看到禹天和謝冰出現在面前，周宇大喜，「哎呦，您二位是稀客啊，怎麼找過來的？」
「順著聲兒飛過來的唄。」謝冰挽著禹天的胳膊，笑嘻嘻地調侃著。
「哎，我說哥幾個，歇一歇，下面請允許我隆重介紹……」歡笑逗趣一陣，禹天也認識了貝斯手大張、鼓手小那、節奏吉他手小豪，加上主唱兼吉他手的周宇，配上幾件簡單的樂器，一個小型搖滾樂隊的班底都在這了。
禹天聽了一會兒他們的排練，談不上好、不好，排練的歌多以搖滾大神崔健的作品為主，夾雜著一兩首禹天沒聽過的歌；周宇的嗓音清亮有餘，厚重不足，缺乏崔大神那種歷練和滄桑.……吉他彈得倒是很溜了；幾人之間的配合也不算嫻熟，但看得出來，大家心氣挺高，心態也不錯，不時地停下來檢討各自的不足，很認真的樣子；
「也挺好，」禹天心想，「只要喜歡和開心，能從中尋找到快樂，也不枉青春這一回.……」
聽了一會兒，禹天有點喉嚨發癢，等到他們中間休息的時候，要過周宇的吉他，調音，清清嗓子，自彈自唱起來：
「曾經多少次跌倒在路上
曾經多少次折斷過翅膀 ……
我想要怒放的生命
就像飛翔在遼闊天空
就象穿行在無邊的曠野
擁有掙脫一切的力量 ……
就象穿行在璀璨的星河
擁有超越平凡的力量」
汪峰大神的《怒放的生命》，非常經典、禹天很喜歡的一首歌；
這一世，禹天的嗓音清亮不足，偏沉穩、厚重，中低音部分順滑、帶點磁性，好聽，往高音部分走有點撕裂的感覺，如果去唱抒情類大歌肯定不好聽，但是用來唱搖滾歌曲，還別說，挺有味道的，之前沒事兒的時候在家裡試過，自我感覺很不錯，否則也不好意思在這裡開嗓了.……
周宇幾個從震驚，到雙眼放光，再到和謝冰、吳小琴一樣，在歌詞到副歌部分時狂熱地揮舞著雙臂.……
華夏搖滾樂應該是從86年崔健大神的《一無所有》開始，可以說是出道就是巔峰；
八十年代的華夏，物質的貧乏、精神的迷茫、內心的焦躁以及社會的不安，為搖滾樂的滋生和成長提供了土壤；搖滾樂的出現又讓人們在精神上找到宣洩的出口，人們渴望改變這讓自己無奈的現實；當此時，一位背著吉他、頭髮蓬亂、褲子低矮的年輕人，用他飽含力量和激情的吼聲向一萬多名觀眾宣洩《一無所有》，就此開啟了華夏短暫而又輝煌的搖滾樂時代；後來在黑豹、唐朝、魔岩三傑等唱作俱佳的年輕音樂人不斷加入，經典頻出，掀起了一浪又一浪的高潮，不斷推動華夏搖滾樂向前發展；但是，進入90年以後，華夏吹響了向時代進軍的號角，社會的大環境漸漸發生了變化，而搖滾音樂人的思想沒能與時俱進，還是沉浸在叛逆、掙扎和瘋狂的自我毀滅的牢籠里不可自拔，脫離了時代的大背景，搖滾樂很快地沒落了；直到十幾年以後，以汪峰、許巍為代表的新一代華夏搖滾樂手脫穎而出，融合了搖滾樂的激情和時代特色的一些經典作品不斷面世，受到市場的廣泛歡迎。這才證明了一些說辭諸如：「華夏搖滾樂已死」、「華夏不適合搖滾樂」都是謬論；
現在正是華夏搖滾樂最巔峰的時代，這時期搖滾樂作品的主基調都是宣洩、叛逆，恨不得否定一切，瘋狂而不理性；不論是歌詞還是唱腔講究肆無忌憚的突破、爆發，大多數演唱者都是在嘶吼，伴奏音樂恨不得高到突破天際，時不時還要來倆句國罵什麼的，來凸顯著憤怒，呵呵，喧囂而又狂躁。
而《怒放的生命》這首搖滾歌曲，就像一股清新的空氣，充滿朝氣，鼓舞人們重拾對生活最初的激情和夢想，以超越平凡的力量，矗立在彩虹之巔，以無所畏懼的廣闊胸襟讓生命再次怒放！每一句歌詞都很平淡，但是裡邊就是包含著一種力量，結合著禹天含而不破的感情，就像有重鎚在一下又一下地敲擊著聽眾的靈魂……
一陣瘋狂過後，周宇拿到了歌詞，樂隊成員們湊一起忙著編曲，等一下準備以樂隊演奏方式再試一遍.……
環視了一遍四周，禹天拉著周宇坐到一邊，接過吳小琴遞過來的水杯，道了聲謝，一飲而盡，對著周宇道：「三哥，你那酒吧啥時候開張？」
「年後吧，還有些東西沒置辦全；對了，老幺，酒吧開業，哥哥給你省省，你就不用再破費了，就把這首歌當賀禮就行，到時候，主打歌《藍蓮花》，再加上這首《怒放的生命》，肯定把那條街都震了，說不定連整個四九城都晃兩下……」周宇一張小人得志的臉在禹天眼前不斷晃動，把吳小琴、謝冰逗得哈哈大笑.
股市掙的錢到手沒幾天，周宇就和幾個發小在後海盤下了一個酒吧，連產權都買下那種，酒吧取名『藍蓮花』，這符合周宇的一貫作風，簡單、直接；
禹天去看過，酒吧位置沒得說，面積有近500方，不小了，原有裝潢有點舊，風格也不受周宇喜愛，乾脆重新裝修，音響設備也要從國外進口；
點點頭，中指都懶得伸，喝了口水，潤潤嗓子，開口道：「三哥，華夏音樂市場現在算是慢慢起來了，熱愛、願意從事這行的人會越來越多，但是光靠有熱情還不夠，咱們國家現在並不富裕，很多熱愛音樂、喜歡創作的人因為經濟原因，不能全身心地投入進來，熱情和才能得不到釋放；我是這麼想的，我來出錢，你負責操辦，在城區，找個位置合適地廢棄廠房什麼的，地方最好能大點，整個包下來，整理和收拾一下，把各種樂器、錄音棚、播放設備之類的都弄上，生活設施也要有，多收集國內外的專輯、演唱會視頻什麼的，不圖掙錢，讓音樂人有個交流和歷練的地方，我在三亞也要搞一個，但形式多少有差別，目的就是支持、鼓勵那些喜歡和願意投身文化藝術創作的人，這樣一南一北.……」
自從知道周宇在玩搖滾，他就有了這個想法，今天看到這邊的條件，就給倒了出來；
「嘿！這個主意絕了哎！好，太好了……」周宇大喜，倆人就操辦的細節聊了起來，旁邊的謝冰、吳小琴也加入進來，你一言我一語地聊得正歡的時候，外面湧進來一大幫學生，都是聽說禹天在這裡，還唱了一首原創的、超好聽的搖滾歌曲，這不一傳十，十傳百的，大家都紛紛聚了過來，要簽名的、要求合影的、想聽禹天唱歌的，好一通熱鬧。
等到《怒放的生命》配樂初步完成，按捺不住的周宇讓禹天跟樂隊合作一遍。
禹天還從來沒有嘗試過玩樂隊呢，來就來唄.……
「曾經多少次跌倒在路上
曾經多少次折斷過翅膀 ……
」
第一次配合，不協調的地方很多，但是沒人在意，唱的人很嗨，伴奏的人很嗨，越聚越多的聽眾更是激情澎湃、熱血沸騰……
這首歌升華了他（她）們對搖滾樂的認知：原來搖滾不用聲嘶力竭也能深入人心；原來歌手不需面部猙獰也能充滿力量；原來搖滾音樂並不全是憤怒和破壞，還可以是勵志和催人奮發……
禹天玩得很開心，大冷天得都有點冒汗了；音樂這東西，怎麼說呢，有時候還是挺能讓人氣血激昂的啊.……
演唱完，觀眾們掌聲如雷，場面更加躁動了；這可是華夏音樂的最高學府，識貨的人大把，又都是年輕人，正是喜歡搖滾樂的年齡；自編自唱的又是誰？禹天啊！這場面一時半會是安靜不下來了。
同學們踴躍和禹天交流，從搖滾樂的現狀到搖滾樂的未來，回答這類問題他可是神一級的；
禹天指出，「.……搖滾樂不能只是自唱自嗨，瘋狂發泄只能傷人傷己，充滿負能量於社會無益，容易走向毀滅.……傳遞正能量，才是正途.」
「.……一定要與時俱進，融入時代的特色，結合社會的一些現實，可以是歌頌、可以是諷刺、可以是自嘲，甚至可以是責問，但不要脫離現實……」