不得不說,梁奇峰的演技是真的沒得說。這扮相又猥瑣,又可憐,但知道實情的方既明,是氣不打一處來,拿起一根雞毛撣子,之後順手一棍敲在垃圾袋上:“我叫你收拾, 你還在裝帕金森?來,你繼續裝我看看?帕金森是你爸啊,整天都在裝?別以為你幾十歲,我照樣揍你我跟你說……”
梁奇峰不敢再裝了,一邊嘟噥著說道:“不扮了,不扮了,我現在收拾咯……”……
然後鏡頭一換, 是兩個人換房間的戲份。梁奇峰跟方既明說道:“當然要換房間睡啦,沒理由兒子的房間比老爸的房間大的!”
……
電影其實就是拍的一個代入感。
如果沒有絢麗的鏡頭, 那麽真實感就是讓觀眾有代入感的前提了。
別看這隻是一段小小的鏡頭,卻表現了兩個男人平日在家裏不修邊幅,家裏亂七八糟的情況。這是很符合人物性格的,比如周星星,他本身就是一個身手了得,卻喜歡表現的人。這樣的人,肯定是粗心大意,且不會理會家務瑣事的。而曹達華就更不用說了,他號稱是萬年臥底,都臥底出經驗來了,扮一個人畜無害且有帕金森的中老年男人,這就不用幹活。這個介紹,在前麵的劇情就有。
但是,這一幕更加加深了觀眾對曹達華的印象,認為他是一個猥瑣、號色、且不求上進的人。但是,觀眾卻覺得這很真實,因為臥底也是人啊, 他也會軟弱的。在孤立無援的情境下, 他隻能盡量保存自己。怎麽樣保存自己呢?
當然是扮演弱者啊!
人性上,對弱者都是有忽略的。隻要你是老弱病殘,對方就不會太重視你,因為你沒威脅。
隻要解剖一下觀眾心理,就應該明白角色要怎麽演了。
跟特效大片不一樣,喜劇也好,劇情片也罷,都是要以細節打動觀眾的。
你演得好不好,直接影響到一部電影的成敗,特別是主演和主要配角。當然了,一些花瓶演員就要求不用太高,及格線就好。可即便是及格線,對很多內地演員來說,都是挑戰,因為方既明的要求真的很高。
在別的電影裏麵,可能及格線就是六十分,方既明起碼要求在七十分,你達不到,對不起,繼續演。
直到演得差不多了,方既明覺得保險了,幾個方位都有鏡頭了,那才算收工。不然你以為,方既明為什麽被稱之為“片場暴君”?隻有起錯的名字,沒有叫錯的外號。如果是專業演員,領悟能力不夠,靈氣不足的話,那鐵定會被方既明打擊得信心全無的。
演員建立起信心很重要。
就好像梁奇峰,建立起信心之後,各種配角那是信手拈來。
長期跑龍套的生涯,讓他的演技趨於自然。再加上跟方既明越來越有默契,梁奇峰自然而然的成了金牌配角。
可以說,中國有很多演員,但卻沒有多少專業配角。很多人也許能看到這樣一個現象,好像每一部電視劇、電影都有幾個熟悉的配角麵孔。不是沒有其他演員,而是沒能找到合適的配角。
但方既明的戲就不一樣了,任何一位演員到了方既明手上,那都能“化腐朽為神奇”,直接搖身一變成了頂級配角。
為什麽?
還不是因為方既明的嚴格,直接幫他們固定了戲路。
對於一些主演來說,固定戲路或許是一件不好的事。可對於配角來說,固定了戲路,等於固定了飯碗,再也不用擔心饑一頓飽一頓了。
這才是方既明在電影界裏的地位,不知道多少演員都搶著上方既明的電影。嗯,僅限於未成名的。
成了名的明星,就不想接方既明的電影了,那“片場暴君”的名頭,足以止小兒夜啼。
……
“好,哢!大家休息十分鍾,我看看監視器。”
方既明說道。
“呼……”
大家緊繃的神經開始鬆弛下來了。
別的不說,方既明越是平和,大家越是緊張,因為根本不清楚方既明在考量什麽。
“方導,我看這一條可以。”
副導演是個新人畢業,方既明算是帶他見識一下世麵的。當然了,他的功底要紮實,才能獲得這個寶貴的機會。
方既明認真地考慮著,沒人知道,他是在跟自己腦子裏的原版電影做比價,做權衡。
是的,翻拍的電影不可能一模一樣的,能像個八成,都已經很逆天了。
“老梁,你過來。”
方既明招呼梁奇峰過來,指著監視器說道:“你這個表情還是不夠到位。你想,你是一個假裝帕金森的患者,原意是不想工作。演,就要演得像那麽個回事,不然的話,別人知道你是假扮的。所以,扮演帕金森,已經刻入了你的骨髓裏麵,你應該是動作很認真的,但表情卻是放鬆的,因為你根本不想收拾。在你的心目中,憑什麽長官泡妞,你卻在打下手?”
梁奇峰想了想,似乎也明白了:“方導,我好像明白了。”
“那再去準備準備,我們再拍一條,爭取一次過。”方既明拍了拍他的肩膀。
梁奇峰內心一凜,早已熟悉方既明拍戲風格的他知道,當方既明說出這句話來的時候,三條是打底,七八條那是常有的事。誇張點的,能去到十幾二十條,或者半天時間,都耗在這一幕戲上麵了。
內心歎了口氣,梁奇峰抖擻了精神,準備再演過。
是的,梁奇峰也是內心疲倦的。
沒人在這種情況下不內心疲倦,這簡直是折磨啊!別說演戲了,叫你讀幾遍課文,你也會覺得索然無味。更何況,他們的演戲還得配上台詞,動作。每一個環節都不能出錯,出錯了就再繼續拍。
“幸好不是長鏡頭。”
梁奇峰拍了拍胸脯,要是長鏡頭,這一天估計就耗過去了。
“第一百二十七幕,第四次,action!”
打板之後,所有人都迅速進入了狀態。
特別是梁奇峰,他知道,如果不進入狀態的話,別說三次打底,十次都有份!為了自己不被打擊信心,梁奇峰拿出了最好的狀態。
其實演員是有感應的,如果對方狀態很好,你能感受得到,這叫對戲。甚至,好狀態的一方,能給戲給到對方,也激發對方的狀態。為什麽有的橋段,一些演員的演技爆棚了?就是因為他們狀態太好了,一旁的演員都被帶入到那個場景,那個故事裏麵去了……