165.第165章 坂本龍一：這是船新版本
第165章 坂本龍一：這是船新版本
坂本龍一和高橋幸宏一現身，坐在附近的人，不論年紀大小，紛紛起身向兩位樂壇老前輩問好。
「教授？您怎麼來了？」
松田聖子神色驚訝的看著坂本龍一。
他和坂本勉強算是同一個時代的歌手，兩人曾經多次合作過，所以，他們的關係還算不錯。
憑心而論，看到坂本龍一到場，松田聖子還是很意外的。
坂本龍一在小日子流行樂壇，絕對是站在最頂端最頂端的音樂人，如果說坂本九是小日子流行樂的先驅之一。
那麼，坂本龍一就是小日子電子樂的奠基者。
1978年，坂本龍一和另外兩位年輕人，組成了Y.M.O（黃種魔法樂隊），他們與德意志發電站樂隊，深深地影響了電子音樂的發展。
Y.M.O樂隊在歐美取得空前的成功，連邁克爾傑克遜也翻唱過他們的經典曲目。
雖然他們在公告牌榜單中，或者說商業上沒有取得太大的成就，但在業內，對他們的評價都很高。
在小日子HMV流行百大藝人榜單中，Y.M.O排在第二位，僅次於小日子第一天王樂團南方群星。
（PS：聲明一下，不是瞎比吹啊，Y.M.O確實是早期玩電子樂玩得比較溜的樂隊，影響深遠）
「哈哈，沒什麼，就是想看一看年輕人的音樂到底是什麼樣。」
坂本龍一笑吟吟地坐到了老朋友身邊，看著下方的舞台，他不免有幾分唏噓之感。
組團的那段時光，確實挺讓人懷念的。
不過，他現在幾乎很少登台，Y.M.O樂團解散后，他就轉型了，主攻電影配樂、古典樂方向。
少頃，舞台上燈光亮起，陸遠坐著升降機出現在了舞台上，後方大屏幕的畫面一變，鏡頭對準了陸遠本人。
看到這張臉，坂本龍一不由想起了一個人。
尊龍。
1987年，坂本龍一參演了《末代皇帝》，飾演小日子高級軍官，偽滿洲國實際掌權者甘粕正彥。
後來，他還參與了《末代皇帝》的配樂工作，與另外兩位音樂人大衛·拜恩、蘇聰，共同分享了奧斯卡最佳原創配樂。
看到陸遠那張臉，坂本龍一頓時明白了為什麼那些小姑娘會尖叫。
就這長相，即使是在偶像團隊中當個吉祥物，也能讓少女瘋狂。
站在坂本龍一的角度，他已經感覺到了樂壇發生的變化。
生於50年代的他，基本是親眼見證了小日子樂壇的發展，從5、60年代的歌謠曲（本土）。
到新型流行樂，再到融合本土歌謠與西方搖滾爵士。
70年代後期到80年代，流行樂、偶像時代正式開啟。
截至今日，偶像越來越強勢，AKB48和嵐組合，就是其中的代表。
雖然樂壇中很多人都抨擊偶像歌手，覺得這是時代的倒退，但坂本龍一卻很看得開。
存在，即合理。
流行音樂誕生的意義，就是取悅大眾，不論是偶像歌手，還是創作歌手，只要能做成同樣的事，沒必要糾結具體的形勢。
「這一路上走走停停
順著少年漂流的痕迹
邁出車站的前一刻
竟有些猶豫……」
陸遠今天晚上唱的第一首歌不是英文專輯里的歌，而是《起風了》，這首歌在小日子，還是有一定流傳度的。
尤其是在他的歌迷群體中。
唱完歌曲的前半段，陸遠忽然用日語唱起了後半段。
聽到這裡，那些熟悉這首歌的歌迷立刻發現，這是重新填過詞的。
陸遠現在唱的是高橋優的原版，這麼做，也算是送給現場歌迷的小驚喜。
看看。 你喜歡的歌手，專門為了你們填了日語歌詞，感不感動？
觀眾席。
初次聽到日語版《起風了》，小池和彥的臉上也滿是訝色。
排練時，沒有這一出啊？
是陸遠特地準備的驚喜？
這可真是驚喜！
作為公司的運營者，他第一時間想到了發單曲。
重置版！
如果這首歌發布日語版本，絕對能大賣。
一定，一定要讓陸桑發一首日文歌！
雖然小池和彥知道陸遠的事業中心不會是小日子，但只要能簽下他的日文唱片約，也是一項極大的利好消息。
片刻后，《起風了》演唱結束，一陣密集的鼓點響起。
「Once upon a younger year
閃回到從前那些年……」
《the nights》正式上線。
台下。
聽著這熟悉的4/4節拍，坂本龍一的手指輕輕地在腿上敲擊了幾下。
他從這首歌聽出了Dubstep的影子，Dubstep是一種源自於倫敦南部的電子音樂，側重點在於緊密的製作與不斷迴響的貝斯，以及低音鼓節拍。
但《the nights》這首歌，又和傳統的Dubstep有些不一樣的地方。
它既有浩室音樂的影子，又有流行舞曲的精髓，編曲方式更是有別於Dubstep。
如果說Dubstep是純粹的追求音效，追求嗨，那麼陸遠創造出來的新風格，無疑為這種風格的電音添加了幾分音樂的屬性。
這是一種很新的東西。
盛名之下無虛士。
聽到這裡，坂本龍一覺得今天這一趟算是不虛此行，樂壇能有這樣的新人湧出，他還是很高興的。
起碼不是在啃老本。
開創一種新的風格，哪怕只是電子音樂大類下的小類，也是一件非常了不起的事。
畢竟，一種新的東西誕生，往往都有一段過渡期。
另一邊。
濱崎步雖然不太喜歡陸遠的『創新』，但有一件事，卻是不得不承認的。
人家在歐美確實叫好又叫座。
商業+口碑，雙豐收。
此外，單單這個月，阿美瑞卡流行樂壇就誕生了上百首類似風格的電音歌曲。
雖然這些作品很難和陸遠的作品相比，但任何一首精品歌曲，都是從一堆歌曲中殺出來的。
就像是抽卡，如果沒有足夠多的十連，怎麼可能隨隨便便出金？
而這，也突顯出了開創者的可貴。
陸遠能用一種全新的電音風格征服其他人，確實了不起。
一張SSR！
與此同時。
安室奈美惠也生出了類似的感慨，不過，她要比濱崎步更能接受這種新鮮事物。
此時的她，已經開始考慮，要不要試著創作一首類似風格的新歌。
以此作為音樂轉型的試水之作，好像也不錯？