163.第163章 滄海一聲笑

  第163章 滄海一聲笑

  十月，洶湧的洪水早已退去，濁水溪上游的大壩開始蓄水。


  西螺附近的河段得不到上游的補充，河水變得清澈起來。


  遠山斜陽，落日餘暉，照著緩緩流淌的河水，脈脈向西流去，注入台灣海峽。


  沿著河岸，《笑傲江湖》劇組搭建了一個臨時碼頭，劇組將在這裡拍攝劉正風歸隱的段落。


  為了保障風格一致，就算是日常對話的片段，也多用仰拍。


  這樣還有一個好處，就是容易剪輯。


  曲洋和劉正風點燃小船，在《滄海一聲笑》的歌聲中慨然赴死的的段落，是香港武俠電影中最經典的一幕。


  楊葉打算將小船被焚毀的一幕放到大海里去拍攝，但大海太過危險，所以只能拍拍外景。


  在船上和左冷禪大戰的戲還是在平緩的河水裡拍攝，然後利用剪輯手法，讓人誤以為這段打鬥是發生在大海之中。


  楊葉原本以為要請樂手，沒想到午馬和林正英常年拍戲，琴簫這種古裝片常用的樂器，他們都能玩上幾下，雖然說不上精通，起碼看起來似模似樣。


  而且《滄海一聲笑》這首歌的譜子超級簡單，屬於入門級別的，半小時包學會。


  這就方便多了，場記杜琪峰打板之後，拍攝正式開始。


  午馬笑道：「四十多年了，今日總算可以一起金盆洗手，」


  林正英道：「這塊是非之地，我們以後都不要再回來。」


  午馬拍著林正英的肩膀：「這麼多年沒見，還記得我們年輕時唱的那首歌嗎？好久沒有合奏了。」


  「OK，過！兩位演的很好，馬上準備下一條。」


  午馬和林正英不愧是老戲骨，這種都是一條過，讓楊葉省了很多事。


  ……


  案台之上，兩隻手互相交接，一個捲軸被打開，上面寫著「笑傲江湖」四個大字，隨後是詳細的曲譜。


  「年輕人，這支曲是我們年輕時作的，你們可以跟著一起唱呀！「


  午馬吹簫，林正英彈琴，大氣磅礴的《滄海一聲笑》被演奏了出來。


  這裡楊葉修正了90版的一個錯誤，《笑傲江湖》在原著中寫明了是一首琴簫合奏的曲子，在90版中午馬用的卻是笛子，楊葉給改回來了，還是用簫。


  午馬吹了一段，放聲歌唱道：「滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝。」


  林正英彈著古琴接唱：「蒼天笑，紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉。」


  兩人一起合唱：「江山笑，煙雨遙，濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌。」


  楊葉也橫抱琵琶，加入進來，唱道：「清風笑，竟惹寂寥，豪情還剩了一襟晚照。」


  楊葉唱歌的時候，關芝琳就伴在他的身邊。她滿臉微笑地看著楊葉歌唱，將岳靈珊對令狐沖的愛慕之情演演繹的溢於言表，竟比葉童的表演還要勝過三分。


  關芝琳的演技當然被葉童吊著打，但葉童看許冠傑是演出來的，關芝琳看楊葉卻不是。


  她還在豆蔻年華的時候，就愛上了楊葉這個大帥比，還大著膽子給楊葉寫情書。


  現在呢，兩人居然一起拍電影，演男女主角，簡直是做夢都要笑醒。


  而且啊，楊葉寫的這首《滄海一聲笑》，真的是太好聽了，更是讓她痴迷不已，所以不知不覺間，就流露出了一分真情。


  「蒼生笑，不再寂寥，豪情仍在痴痴笑笑。啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦啦啦……」


  曲有古風，詞有俠氣，歌有江湖，讓人一聽之下，就瞬間進入一個煙波浩渺、義俠雲天的世界，彷彿有一股英雄之氣在心中激蕩！

  幾個人一開始還在表演，唱到第二遍的時候，就已經進入忘我的境界了。


  到後來，就連工作人員也都忘了自己在拍電影，跟著一起唱起來，變成了大合唱。


  「啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦，啦啦啦啦啦啦啦……」


  反正也不用記歌詞，跟著啦啦啦就行了。


  也不知道啦了幾分鐘，楊葉收了琵琶，笑著說道：「好了好了，別啦啦啦了，手指都給我啦斷了。」


  一邊說一邊甩手指，楊葉用的是南音琵琶，這玩意兒是橫抱著彈的，彈這種琵琶要用撥片，聲音更清脆。


  不過為而了表現令狐沖的瀟洒不羈，楊葉是直接上手，當成吉他在彈。


  由於氣氛太好，現場都是笑做一團，關芝琳笑嘻嘻地道：「不是我們不想停，是這首歌太好唱了，根本停不下來啊！」


  午馬道：「是啊，這首歌旋律雖然簡單，唱起來卻氣勢磅礴，讓人豪情頓生。就憑這首歌，咱們這部電影就必然不凡。導演，感謝你讓我參與這部電影，這是我的榮幸啊！」


  楊葉笑道：「午馬大哥，你過獎了，大家齊心協力，一起把這部電影拍好。剛剛大家都唱嗨了，你現在補一個發現敵人的鏡頭！」


  午馬答應了一聲，醞釀了一下情緒，朝攝影師比了個手勢，又啦啦啦唱了幾句，面色忽然一變。


  楊葉道：「OK！」


  ……


  一場海上大戰拍了一個星期。


  楊葉使用了和當初拍少林寺時完全相反的拍法，那時候是用大量的長鏡頭來表現武術之美，現在則採用大量的特寫展現雙方過招的細節。


  這裡的細節並不是邵氏武俠片那種硬橋硬馬的打鬥，而是用各種匪夷所思的效果，來展示雙方武功的高強。


  左冷禪凌空一指，下一秒桅杆上就多了個洞。再一指，船艙里的酒罈應聲碎裂。


  左冷禪和曲洋對掌，啪的一聲，下一秒就展示曲洋的骨頭被打得透體而出。


  最讓人不解的是，楊葉要求元華出招的時候一定要喊招式的名字。


  比如他讓元華從蹦床上跳起來，凌空朝下出掌，這時候就得喊一句「烏雲蓋頂！」


  而這一掌的效果，就是把船艙打出一個大洞。


  這一場戲，真是拍的讓元華、午馬、林正英等人一臉懵逼。


  根本沒有完整的打鬥過程，大家都是按照楊葉的要求交換兩招，然後就馬上切換。


  大家現在知道楊葉為什麼這次拍電影要自己做武指了，就他拍的這些東西，跟從前的功夫片完全是大相徑庭，一般人真適應不了。


  不過話說回來，楊葉之前拍的四部功夫片，每一部都是截然不同的風格，可以說部部有創新。


  拍《卧虎藏龍》的時候，雖然打鬥還是傳統動作片的路子，但輕功卻大放異彩，李慕白和玉嬌龍身不動，足不抬，就可以原地起飛。


  到了《笑傲江湖》，尼瑪，個個都能原地起飛。這不算什麼，還要在空中對招。


  以前的功夫電影也有空中對招的，但大家最多跳起來對一下，楊葉這是吊著威亞乒乒乓乓一頓打。


  楊葉知道大家不能理解，不過他也不解釋。


  作為世界級的大導演，他有著絕對的權威，整個劇組的人都會按照他的意志力來行事。


  不理解沒關係，照著做就行了。


  楊葉邊拍邊剪，一周后，這場戲拍完，毛片也剪輯出來了。


  楊葉把幾個主創叫過來看看毛片。


  短短十分鐘，從開始唱《滄海一聲笑》時的豪情萬丈，到中間打鬥的驚心動魄，到最後小舟在江海中焚毀的凄然落幕。 雖然不是最終效果，但在場的人也都看得驚嘆不已，最後爆發出熱烈的掌聲。


  攝影指導華慧英感嘆道：「說實話，雖然開拍之前導演跟我談過，說這次要顛覆傳統的功夫片套路，但是這幾天的拍攝我心裡還是有疑慮的。技法太多，鏡頭太碎，花里胡哨，但是沒想到，把這些鏡頭有機組合在一起，竟然能夠創造這麼緊張刺激的打鬥場面。尤其是空中交手，若蛟龍騰起，雲飛浪涌，真的精彩！」


  楊葉笑道：「在我的構想中，我希望運用綜合運動鏡頭，把推、拉、搖、移、跟、升、降等各種運動攝像方式完美地結合起來，使得武打鏡頭變得紛繁複雜，烘托出勢均力敵、艱難的對抗，現在看來，這種嘗試效果不錯！今天之後，我希望大家不要再有疑慮，按照我的想法繼續拍攝。」


  眾人齊聲答應，氣勢非凡，這十分鐘的毛片實在太精彩了，每個人都相信自己在創造一部傑作。


  ……


  風吹長草，連綿起伏，如同綠色的海洋。


  這裡是橫貫公路附近的一片草場，海拔兩千米，雖是深秋，但長勢喜人。


  遠處是青色的山巒，山巒之間雲海翻騰。近處，是開得奼紫嫣紅的高山杜鵑。


  楊葉一行人扛著攝影器材，費了老鼻子勁才抵達此處，看著這絕美的風景，翻山越嶺的辛苦才有了些許慰藉。


  惠英虹興奮地道：「師父，這地方好美啊！」


  楊葉一屁股坐在地上，問道：「你不累嗎？」


  「額……好累！」惠英虹瞬間泄氣，也一屁股坐在地上。


  楊葉對華慧英道：「說起來，沒有這條公路，累死我們也到不了這地方。」


  華慧英道：「台灣的地形，中央山脈切斷東西，交通不便。國軍來台後，蔣夫人發動國軍老兵，修建了東西橫貫公路。修築完成後，大部分老兵就被就近安置在了中部山區的各個社區部落中，無所事事，養老終年。」


  楊葉嘆了口氣，把陳玉蓮叫過來，問道：「阿蓮，等會有場喂葯的戲，要嘴對嘴，有沒有問題？」


  《笑傲江湖》是楊葉主演的第四部電影。除了第一部《少林寺》演和尚，沒有親熱戲之外。第二部《精武英雄》和第三部《卧虎藏龍》都有激情戲。


  這廝佔便宜沒夠，《笑傲江湖》雖然沒有床戲，吻戲是不能少的。


  令狐沖身中劇毒，又被下蠱，為了救他性命，任盈盈用嘴喂葯，有兩場吻戲。


  其實嚴格說起來也不算，喂葯不能算接吻吧？

  陳玉蓮臉色微紅，說道：「沒問題！」


  楊葉點點頭：「先休息一下，等會就開工。」


  陳玉蓮給世人的印象是清純玉女，她飾演的「小龍女」是被稱為最接近原著的姑姑，最起碼金庸本人是這麼認為的。


  但其實……她拍過三級片，還不止一部。尤其是在1984年的恐怖片《連體》中，還有她強健男人的橋段。


  她還是同性戀，和廣告導演蔡美詩同居十多年。這個蔡美詩是個奇人，她還搞過樂壇天后林憶蓮。


  休息了一陣，便各自忙碌起來。


  沒過多久，便見遠處「轟」的一聲，一蓬長草被炸飛，那是柯受良帶著人在埋炸點，為免出意外，先試試威力。


  「導演，可以了！」


  「先試試，阿華，過來！」


  柯受良把楊葉帶到一個地方，說道：「楊少，你站這裡，待會兒抬腳就行了。」


  「確定沒問題？」


  「我保證！」


  「OK，準備拍攝！」


  副導演道：「預備！開風扇！Action！」


  風吹長草，元華屈指一彈，大喝一聲：「奪命寒冰！」


  楊葉一抬腳，「砰」地一聲，一點火光一閃，地面被炸得煙塵四起。


  楊葉問道：「怎樣？」


  掌鏡的華慧英道：「完美！」


  楊葉對柯受良道：「小黑，乾的不錯！」


  又大聲道：「準備下一場。」


  為什麼放大招的時候，一定要喊招式名字呢？


  因為這是一個信號，我這邊一喊，你就要做出相應的動作。


  香港功夫片早期的時候，是「啊」地喊一聲，徐刻把這個「啊」給改良了，變成了喊招式的名字。


  喊「啊」會讓人感覺很蠢，但喊招式的名字，就會讓人覺得很拉風。


  不管是「啊」，還是李小龍的怪嘯，還是徐刻的喊招式名字，其實都是起到一個控制節奏的作用。


  節奏，就是香港功夫電影的秘密。


  香港的功夫片起源於戲劇，本質上就是一種舞蹈。


  香港的動作片分為上把和下把，上把是演員，下把是武行，武行要配合演員。


  演員動不動就要打十個，武行在演員面前穿插，眼花繚亂的，演員常常會忘記打到哪裡了。


  這時候武行喊一聲「啊」，送上來，其實就是在提醒演員，你該打我了。


  同樣的，武行人多，有時候一場戲甚至會有幾十個武行出場。


  這麼多人，又要看鏡頭，又要走位，還要和其他人配合，你進我退，彼此穿插。


  如果你錯了，你要馬上回到你的位置上去，在拍攝過程中，就只能靠聲音來指揮，控制節奏。


  ……


  楊葉對陳玉蓮道：「阿蓮，看你的了！」


  說著往地上一躺，眼睛一閉。


  陳玉蓮看著楊葉英俊的面容，還有上身健碩的肌肉，糾結了一下，雙掌往楊葉的肚子上一按，擺出為他運動逼毒的姿勢。


  然後紅著臉，一俯身，吻住了楊葉。


  二號機趕緊跟上，給兩人來了一個特寫。


  「不行！」攝影師喊了一聲。


  楊葉睜開眼睛，問道：「怎麼回事。」


  「阿蓮紅臉了！」


  這時候的劇情是正在被左冷禪追殺，危急之下還猶猶豫豫，紅什麼臉？應該是非常決絕的表情。


  楊葉哦了一聲，說道：「重來！」