第五十七章 光劍

  如果說洛杉磯是美國電影工業的中心，那麼舊金山就毫無疑問是高科技重鎮矽谷的集散地。但是在舊金山，卻有一家整個好萊塢都必須仰仗鼻息的公司。


  「工業光魔啊，終於又回到這兒來了。」希德興奮地打著響指說道。


  這是《哈利波特與魔法石》的劇組。


  今天以希德為首，劇組已然成立的特效組、布景組、攝影組、道具組等重要的幕後團隊齊刷刷來到了工業光魔，甚至連新近加入火獅家族的法國macguff特效公司的特效師們也一起前來取經。


  而工業光魔一方前來接待的也是希德的老朋友——工業光魔的特效部經理之一，利文·布萊曼。


  「你好，希德，好久不見。這是……！」利文·布萊曼熱情的帶著幾名工業光魔的工作人員主動在公司門口迎接火獅一方的人員，雖然有心理準備，但他還是被三十人以上的龐大團隊給嚇了一跳。


  「呵呵，希望你沒被我們給嚇到。」希德打趣的說到。


  「不會不會。」利文·布萊曼暗地擦了擦額角的汗水笑道，「那麼請這邊走，我們在攝影棚里的東西已經準備好了。」


  兩方人馬於是合為一路，在利文·布萊曼等人的引導下，於工業光魔寬敞的園區里穿插起來。此時正值《星球大戰前傳1魅影危機》的熱映期間，工業光魔作為盧卡斯影業旗下的重要分社，也處處彰顯著星戰的印記。


  不管是公司前尤達大師的銅像，還是大廳里真人大小的天行者玩偶，都處處顯露出了星球大戰的氣息。


  但是當一行人穿過辦公區，來到工業光魔的攝影棚區時，希德等人還是被攝影棚牆壁上出現的，高達近10米的黑武士達斯·維達的壁畫驚訝的合不攏嘴。看著精湛畫師繪製的華麗壁畫，眾人不由得發出了此起彼伏的驚嘆聲。


  希德更是直接爆粗道：「holy fu—！！！達斯·維達太tm帥了！」


  「哈哈，希德你也是《星戰》粉絲？」利文·布萊曼驚詫的看向希德，他沒想到希德會這麼失態。


  「廢話！這可是《星球大戰》！」希德用少見多怪的眼神甩了一眼利文·布萊曼，旁邊的眾人則不由得發出哄然大笑。


  不錯，這可是《星球大戰》！

  這句話對於北美的吃瓜民眾而言，已經足夠解釋一個星戰粉絲的無窮情懷了。雖然希德前世是大洋對岸的人，但是這具身體在北美十多年的生活經歷，還是對他造成了很多深入骨髓的影響。


  其中《星戰》情懷，就是最大的影響之一。


  其實要理解《星戰》在歐美，特別是北美地區的影響力，就要回溯到最初的原點和最高的高度。甚至可以說，如果不能理解《星戰》的特殊性，就不能真正理解好萊塢這個世界。


  如果要用任何詞語來形容《星球大戰》在電影文化方面的地位，怎麼都有點不恰當。因為這是真正的北美國民電影，是現代幻想電影的分水嶺，是一個毋庸置疑的里程碑！

  不管在新千年後的幾十年裡，好萊塢的電影突飛猛進到了什麼地步，都沒有哪部電影的影響力能超過《star-wars》這兩個單詞所代表的意義。


  指環王不行，哈利波特不行，暮光之城和飢餓遊戲不行，復仇者聯盟也不行。加勒比海盜、變形金剛神馬的更沒戲。誒？《星際迷航》你在這兒幹嘛？電視劇區在那邊，去，出門左轉！


  《星球大戰》之所以成為奇迹，就是因為它以最合適的方式，出現在了最合適的時代。


  那是1977年，整個美國只有幾個電視頻道，一過12點就要集體停播，沒有家用電腦、沒有手機、沒有遊戲機，更沒有互聯網。但更重要的是越戰剛剛結束兩年，經濟的蕭條讓人們對國家和政府都失去了信心，而科幻電影里，還都充斥著對未來的絕望和頹廢感。


  直到1977年5月25號，《星球大戰》上映，這部電影讓所有走進電影院的觀眾全都傻了眼。


  戰場已經不限於地球，文明也不限於人類，生活在荒涼星球上的傻小子，為了公主對抗君臨整個銀河系的帝國。正義與邪惡在宇宙中激烈交鋒，無數的星際戰機在太空中死斗！

  從來沒有人想過電影還能這麼拍！從來沒人想到在我們頭頂的夜空中也可以出現英雄！


  在一陣又一陣的尖叫和掌聲中，星戰熱迅速升溫，《星球大戰》從最開始的30家影院上映，僅僅過了一個周末就上升到200家。甚至過了1年之後，仍有部分電影院還在放映。最後影片以7.7億美元的全球票房收盤——這可是1977年的7.7億美元！

  在媒體上，甚至有評論家高呼：「這是自摩西分開紅海后，最壯麗的120分鐘！」


  但真正令星戰成為國民品牌的，還是其經久不衰的影響力。


  《星球大戰》正傳三部曲於1983年上映完畢，直到1999年，也就是希德他們這一年，才上映了前傳。一般來說，不管什麼樣的電影系列，隔了這麼久，其影響力都會不可避免的下滑，但是《星球大戰》沒有！

  前傳1《魅影危機》一上來就撈走了9億美元，直到現在還在全球電影院里熱熱鬧鬧的上映著。


  這就是《星球大戰》，現代電影中影響力最大的品牌。


  或許有電影比它精彩，也許有影片比它賣座，或者有電影比它的思想藝術性高，但是要達到它在電影世界的影響力？對不起，即使以希德遠超時代的眼光來看，也沒有任何影片有這個希望。


  但是與今天的風光無限不同，在1977年的《星球大戰》上映時，可一點也看不出它能成為傳奇。縱觀第一部電影的拍攝歷程，幾乎可說是最典型的狗血勵志片的經典套路。


  故事的一切得先回到1975年，由於兩年前的《美國風情畫》票房表現不俗，此時的喬治·盧卡斯已經是個頗有名氣的新銳導演了。於是他開始籌劃玩把大的——拍一部太空科幻片。


  這事兒他早就想幹了，光劇本都寫好放那兒幾年了，這個劇本融合了盧卡斯各種各樣的激情，從托爾金的《指環王》到黑澤明的《武士勤王記》，他都想參考參考。


  so，just_do_it！


  盧卡斯先是借著《美國風情畫》樹立的口碑，從福克斯影業那兒忽悠了800萬美元投資，然後……他轉身就把大部分錢扔進了自己新創立的工業光魔特效。因為當時的電腦特效完全達不到他想要的效果，於是他決定自己動手。


  說實話，這事兒純屬玩火。也就是盧卡斯口碑不錯，還背靠著當時已經初具勢力的猶太幫（當時已經拍出《大白鯊》的斯皮爾伯格和拍出《教父》的弗朗西斯·科波拉），否則真的很難說盧卡斯會不會在拍攝中途，就被福克斯影業懷疑貪污o(n_n)o哈哈~

  但這還不夠。


  800萬美元要完成特效拍攝並不夠，盧卡斯拚命節省成本，放棄了正常價位的導演酬勞（相對的他要求了衍生品的分紅，這後來成為了福克斯永遠的痛o(n_n)o~）。劇組外出拍攝全坐經濟艙，同時大肆聘用新人——比如給他們辦公室做傢具的哈里森·福特（扮演韓·索洛），到處客串龍套的馬克·哈米爾（扮演天行者），還有在醫院當勤雜工的彼得·梅耶（扮演楚巴卡）。


  但即使如此，盧卡斯最後還是纏著福克斯影業追加了一筆投資才算完工。


  但是與大部分即將問世的偉大作品一樣，劇組根本不知道自己拍出來的東西能不能成功。因為以前根本沒人這麼干過！


  貫穿整部電影的電腦特效，激烈的太空科幻戰鬥，玄之又玄的原力，這一切都太突破常規了！


  為了達到自己想要的效果，盧卡斯直接把上映日期推遲了半年，以致於劇組產生了「我們tm到底在拍什麼？」的疑問。


  當時多數劇組人員都把本片看作是兒童片，工作中缺乏認真態度，他們認為很多場景都滑稽可笑。扮演r2-d2的肯尼·貝克後來承認，他一度認為本片必敗無疑。


  而在拍攝期間，攝影師吉爾伯特·泰勒與盧卡斯多次發生衝突，他的拍攝意見經常被這位老攝影師拒絕。


  其中反應最過激的，當屬扮演歐比旺的英國老戲骨亞力克·基尼斯，這位老先生對自己拍攝《星球大戰》的經歷完全無法適應，甚至應該說是深惡痛絕。因此他中途強烈要求修改劇本，讓歐比旺在電影的第一部就掛掉，這樣自己在之後的兩部電影里，就只需要作為靈魂出來打醬油。


  要知道這位亞力克·基尼斯老先生，可是當時整個劇組卡司中最大牌的一位，大牌主演尚且如此，盧卡斯心裡就更沒底了。還好當時的福克斯老闆還算是個講究人，為了幫襯這部電影，福克斯不惜威脅各家電影院。