第七十八章 影評

  在啰啰嗦嗦中，終於一眾主演講完了，所有人下台來。


  坐在前面，電影終於開始了。


  林木就坐在那小女孩兒的身邊，看著她時不時的對著自己眨眼睛，很萌，林木有種衝動想要去捏捏她的臉。


  不過有這個心卻沒有這個膽子。


  好不容易挨到了電影結束，林木鬆了口氣想要回家的時候被那小女孩兒叫住了。


  叫的卻不是她的名字，而是藝名。


  「教主，你站住。」


  林木回頭，只見那小女孩兒滴溜溜的跑了上來，雙手提拉這自己的裙子。


  手裡還拿著一個筆記本。


  走到林木面前的時候昂著頭看著林木說道：「可以給我簽個名嗎？」


  林木蹲下來笑著說道：「好啊，你叫什麼名字。」


  「我叫小公主。」


  「小公主？」


  「是啊，我爸媽他們都這樣叫我的，還有，我可是你的忠實粉絲，每天都在電腦上面看你直播的，但是最近你都不直播了。」


  「那謝謝你了。」


  林木笑著在筆記本上面寫到：「給我最可愛的粉絲，也是第一個問我要簽名的粉絲小公主，祝你天天快樂，永遠健康，林木。」


  寫完還給她，說道：「記得回去喲，今晚我會直播的。」


  「真的嗎？」


  「真的。」


  「那我們拉勾勾。」


  「好。」


  「拉鉤，上吊，一百年，不許變。」


  告別了這個小粉絲，林木回到家裡，晚上真的直播了一會兒。


  第二天，影評和觀眾評論都出來了。


  其中一個寫的非常的認真，也很有道理，林木看的第一篇就是這篇。


  1

  這部電影我看了兩遍，和以往所有看過兩遍以上的電影相比，過程是截然不同的——通常總是在迅雷下了種子，遇到特別喜歡的，才去買盜版碟、藍光甚至跑一趟電影院。這一次則正好相反。


  兩個月前去出差，工作任務不重，於是逛了逛幾處有名的景點，也專門去影院看了早先聽說的所謂「口碑超好」的「那些年」。


  2

  不知道為什麼，回來以後時常想起它，有強烈的再看一遍的衝動——電影院散場時零星的掌聲和一整片的低低的哭腔，當時這令我非常訝異。


  從電影的角度看，我個人認為這部電影想要被打足60分都是困難的，和台詞中反覆出現的「幼稚」一樣，它的電影技法也可以用這個詞來形容。


  除了後期剪輯中能夠看出一點兒專業人士的痕迹外，情節跳轉、攝影手法、畫面布局、故事的張力和飽滿度、對白、色調、道具、以及一系列的細節等等，都不甚專業甚至「幼稚」——這裡面也包括了被一致叫好的電影配樂以及音效——與粗製濫造的台/灣偶像劇的差別，僅僅是攝像器材貴了。


  3

  不過，我還是要堅定不移地給它打足5分。


  因為情感，回憶，以及真誠。


  4

  因為我們的每一個人的青春都是這樣的。我們大概不會在上課時打飛機，大概沒有膽量在老媽面前一絲不掛，大概還不至於弄過大學室友。


  但除此以外的，我們都經歷過。


  我們也光著腳丫並排坐在操場邊的旗杆下聊未來，也折過小船燈放到學校邊哄臭的河塘里，也在大雨傾盆的夜晚狂按她家樓下的廊燈，也在地震來臨的當口瘋狂地把手機打到沒電；

  我們在女生面前，變過魔術、寫過情書、打過籃球耍帥、借過橡皮搭訕；


  我們拔過喜歡的女孩的氣門芯，剪過喜歡的女孩的馬尾辮，用圓珠筆畫花過她的白襯衣，也抓過小蛇放到她的抽屜中；

  我們會故意留下來和她一起值日，故意提著沉重的水桶從她面前走過，故意理直氣壯地和她吵架，故意繞個彎騎車——跟在明明放學不同路的她的身後；

  我們在她傷心時一起落淚，在她高興時一起大笑，在她難堪時為她解圍，在她離開時默默祝福……


  我們都在畢業前的那天抱著吉他大鬧女生宿舍，但其實每個人只想唱給某一個人聽；

  我們都聚在一起看過飯島愛、小澤圓、大浦安娜，卻誰也不知道手槍以外的真實滋味；

  我們都為好兄弟遞過情書，而那個女孩自己已經喜歡了三年；


  我們都在失戀時一蹶不振，但其實那些美好的女孩們，從來都在幫助我們成長；

  我們都在告白時心跳加速，在面對告白時心頭竊喜；


  我們都在青春的當下，期待快快長大，又在長大的當下，感動自己的青春……


  5

  電影中有一處對白給我蠻深刻的記憶，幾個喜歡女主角的男孩們，在女孩的婚禮上說：「如果你真的喜歡一個女孩的時候，要真心祝福他們永遠幸福快樂，這絕對是不可能的事。像我們這種背後放箭的，才是真愛。」


  然而，當女孩挽著丈夫的肩膀，在紅地毯上走過，笑意盈盈，甜蜜滿足時，男孩對自己說：「我錯了——原來，當你真的非常、非常喜歡一個女孩，當她有人疼，有人愛，你會真心真意地祝福她，永遠幸福、快樂。」


  我相信這大概就是真愛吧。即便在這個物慾橫流、虛假齷齪的世界中，這樣的愛，也一定存在。


  ——起碼，我們願意憧憬它的存在。


  6

  我相信看過這部電影的人，感動者自然大有人在，而不屑者同樣也會有。


  坦白講，這不是一部成熟的電影，編劇兼導演林木既缺乏剪輯功力，也沒有駕馭一個好故事使之成為劇本結構的能力，他更無法在一部青春電影片中承載起有關青春的價值和思考——而這其實是重要的。某種程度上說，他只有能力去儘力完整地呈現那段他已經無法抓回，卻又不舍拋卻的回憶。


  相比較在30歲拍出記憶碎片的克里斯托弗?諾蘭，在31歲拍出剪刀手愛德華的蒂姆?伯頓，在34歲拍出殺手萊昂的呂克?貝松，在33歲拍出七宗罪的大衛?芬奇，以及同樣在29歲那年就拍出兩桿大煙槍和光榮之路的蓋里奇、庫布里克，現在21歲的林木肯定是個有前途的導演。把「那些年」吹上天顯然也是恰當的。


  但是他的真誠，那份對於逝去青春的懷念、崇敬甚至有些惶畏的態度，足以讓每一個看到這部電影的觀眾致以敬意。