第64章 不懂就閉嘴
三分鍾兩秒，一曲熱血豪邁的好漢歌演奏完畢，觀眾們已經被深深帶入了氣氛之中，有些人的腳脖子一直都沒有停下來過。
向來以詞擅長的大布，更是發出了來自內心的感歎：“真沒想到，純音樂也能這麽好聽，這麽有感染力。”
“更讓我期待後麵兩首了，”何超道，“特別期待紅樓。”
四大名著中，最受人推崇的毫無疑問是紅樓，雖然很多年輕人不喜歡，或者沒耐心看，或者是看不懂，但正是這種“曲高和寡”，彰顯出了它在文學界的特殊地位。
短暫的安靜中，鄔陽三人退下舞台。
這一曲《紅樓序曲》沒有人單獨演奏樂器，也沒有人伴舞，隻有現場的樂團跟和聲。
站在指揮台上的謝徵，此時也是加倍地集中了注意力。
他不知道自己這輩子，還有多少機會指揮一個這樣的樂團，來演奏這一曲他最喜歡的《紅樓序曲》。
也許還有很多次，但更大的可能，這是最後一次。
所以他要把自己的畢生所學，全部傾注於這場演出。
輕盈的指揮棒輕輕舞動，古箏的聲音響起，轉而是一聲古琴低沉和鳴，為整首曲定下了無限惆悵的基調。
站在和聲部首席的林可薇，婉轉的聲音開始在現場每一寸空氣中流動。
為了這一段和聲，她在謝徵和指導下，幾乎沒有停止地整整練了兩天，嗓子都快啞了，但還是被謝徵嫌棄。
不是感情不夠，也不是節奏把握不好，而是她的聲線在謝徵看來，跟曲風相當的不符合。
謝徵的意思是，如果林可薇必須要參加，就隻能把這一段單獨和聲改成群體和聲，讓專業的和聲部把她包夾在其中。
林可薇不願意，她太想唱這一段和聲了，那種淒美已經讓她無法掙脫。
但謝徵卻不給她麵子，說不行就不行，誰來都沒有商量。
後來鄔陽見她一個人躲在旁邊抹眼淚，便耐心地教她怎麽改變自己的聲線，也就是所謂的變聲小技巧。
但這種技巧也不是那麽就容易掌握，她在鄔陽的指導下練了一天還是不行。
但她還是不願意放棄，一直拉著鄔陽練到半夜，最終才被謝徵認可。
回想起這幾天的辛苦，林可薇知道這個機會的來之不易，所以此時在和聲時感情的傾注更為濃鬱。
看著她熟悉的臉，但卻又完全不同的聲音，所有人都有一種感覺。
雞皮疙瘩都起來了，情緒瞬間又轉換為濃濃的惆悵。
這就是頂級作曲的魅力，幾個簡單的音符，就能將人的情緒帶入，並且深陷其中。
現場看過紅樓夢原著的人，腦中已經浮現出了林黛玉的判曲：枉凝眉。
淒美哀愁的和聲之後，古箏帶隊、弦樂合奏，一副大觀園美麗的畫卷突然在大家麵前展開。
方離柳塢，乍出花房。
但行處，鳥驚庭樹；
將到時，影度回廊。
好一片風光迤邐、景色撩人。
但那一聲沉悶的鼓，卻又讓人感覺一絲惆悵之氣沉入了胸口，讓人把心都揪了起來。
似又有無數女子的身影，在紅花綠柳間穿梭，
仙袂乍飄兮，聞麝蘭之馥鬱，
荷衣欲動兮，聽環佩之鏗鏘。
富貴繁榮，熱鬧非凡。
但那一直隱藏在背後的沉悶鼓聲，卻讓的心揪得越來越緊，越來越緊，幾乎都要無法跳動，連呼吸都變得吃力。
所有人都知道，紅樓是個悲劇。
而和所有作品相同的是，悲劇也有著境界之分。
一群人一起哭哭啼啼，帶動觀眾的情感，也跟著哭，這是最低等的悲劇。
一群人臉上笑容洋溢，但讓人笑著笑著就哭了，這才是高級悲劇。
而毫無疑問，紅樓是四大名著之首，華夏文化的精華。
就算沒有讀過紅樓的人，也知道這是悲劇，情緒基調早就已經深植人心。
就算曹公隻寫到八十回，故事大部分都在熱鬧繁榮的部分，但讀者依然可以感受到時代的局限、家族的傾覆、人生的無常。
那麽開始的熱鬧、喜慶、美好，都不過是假象而已，人們的心裏早就就已經知道了結局。
秋花慘淡秋草黃，耿耿秋燈秋夜長。
已覺秋窗秋不盡，那堪風雨助淒涼！
人生最無奈的是什麽？
是不可能被改變的命運！
《紅樓序曲》配樂複雜，吹出了一派熱鬧繁華的氣勢，奏出的卻又是一調悲歌。
鄔陽站在舞台後，看著謝老和整個樂團的人們全神貫注，心裏也是湧起了無比的敬意。
樂團裏的每一個人，哪一位不是出類拔萃、德高望重？即便是和聲部的那些學生，都是學院裏的精英。
但這幾天以來，他們藏在壓抑的地下停車場，空氣不好，光線不好，吃不好，睡不好，每天練習十幾個小時，一分錢的酬勞都沒有。
出錯的時候，還要被謝徵毫不留情的數落。
但所有的人，從來沒有半句怨言。
他們隻是不停地在練習，分開練、集體練，好不容易挨到下班，謝老還要讓他們睡覺的時候多想想，多找找感覺。
鄔陽覺得這已經不是用“敬業”兩個字，就能形容的精神了。
如果心裏沒有對藝術的熱愛和尊重，有幾個人能做到這樣的程度？
換了那些大明星們，估計早就撂挑子走人了，誰跟你在這兒受這窩囊罪？
這次能請到謝老和這些教授、老師，能把這些來自於另外一個世界的經典曲目，讓他們第一次演奏，鄔陽深感榮幸。
同時，也對遠在另外一個世界的作者，表達最崇高的敬意。
紅樓電視劇中所有的曲，都是由王立平老師譜寫，而其中耗時的一曲，長達一年零九個月。
在寫這首曲時，王立平老師無論何如也創作不出自己滿意的曲子。
那個年代的人想得不多，就想把曲子寫好，不辱了紅樓的名字。
怎麽寫都不滿意，寫不出來。
直到有一天晚上，他按照慣例工作到深夜，感覺萬分疲憊，已經睡下休息了。
但迷迷糊糊間，他的腦海中響起了某種旋律，靈感猶如泉湧，竟然一氣嗬成，完成了這首一年零九個月都沒有絲毫進展的曲子。
在鋼琴上彈了一次後，王立平大哭一場。
這首曲是如此的美，是如此的貼合意境，把林黛玉那種對命運的不甘、對命運的不公發出悲戚的呼喊體現得淋漓極致。
後來回憶起這個夜晚，他都一直在懷疑，這首曲子到底是自己寫出來的，還是某種神奇的力量在冥冥中的指點。
真的就像一場夢。
不管怎麽說，這嘔心瀝血製作，也不負眾望地成為了無法超越的經典。
當——
一聲鑼響，所有人揪著的心，終於能夠放鬆下來。
一曲紅樓，讓人肝腸斷。
這是藝術的魔力，也是曲作者的魔力。
觀眾席上的人們，開始擦去臉上的淚，但還是有不少人，已經哭得稀裏嘩啦，根本都止不住了。
“嗯，人年齡越大，眼睛越不聽使喚了。”
何超小心地擦了擦濕潤的眼角，要不是演出還沒有結束，他肯定會要求暫停休息。
大布其實沒看過紅樓，電視劇都隻是瞄過一眼，但不妨礙他覺得好聽，今天也不知道第幾次給鄔陽點了讚：“太有才了，我五體投地啊！他怎麽就這麽有才呢？”
而一邊的於夢穎，幾乎已經進入了“癡”的狀態。
此時她臉上兩道閃亮的淚痕，已經完全花了她的濃妝，但她坐在那裏一動不動，靈魂仿佛已經不在軀殼。
越是懂得創作的人，越是閱曆深厚的人，越是情感豐富的人，越容易被這一曲打動，越是知道這一曲的高不可及。
而於夢穎毫無疑問是懂創作的人，所以她已經完全服了，再也生不出任何反抗的心理。
“呃，有那麽好聽嗎？”
看著大家都一副癡迷不已的樣子，何雅忍不住小聲問道。
說真的他，她是真沒覺得有多好聽，反而覺得這種悲悲戚戚的感覺很不舒服。
而且節奏也不是她喜歡的。
但她的話立即惹來了於夢穎一個無情的白眼。
“不懂就閉嘴。”
何雅愣住了。
雖然於夢穎的咖位比她大，但不管怎麽說她也一樣是導師，對她這麽凶是幾個意思？