第62章 這才是西遊
看著除了林可薇的幾位導師已經歸位，邀請來的三位嘉賓助演也落座，何超感覺自己不再那麽寂寞了。
一個人主持，開個玩笑都沒人接話，全靠堅強，自己給自己接。
但從最初開始，他就一直在糾結今天的舞台布置。
特意增大了舞台，但之前七個隊伍都沒有用上，難道要等到最後才用？
而最後一組，則是鄔陽他們的純音樂，純音樂能用上這麽大的場地，那說明……
“不會吧，”何超小聲問身邊的大布，“難道鄔陽他們這一組，有交響樂團？”
交響樂團早在二三十年前，那絕對是非常厲害、非常高端的存在，國內那時候除了京城、盛海，偶爾會有交響樂團來演出外，大部分人都沒有一睹風采的機會。
何超記得很清楚，香港某位歌神開演唱會，竟然請來了交響樂團伴奏，當時他覺得實在太牛了、太厲害了。
這些年隨著華夏的國力突飛猛進，交響樂團雖然已經變得沒有那麽神秘，但也不是普通舞台能花得起、願意去花這個錢的，更別說隻是一個網綜的選秀節目。
“我也不知道，這個星期鄔陽他們很神秘，我都不知道他們在幹什麽，昨天彩排我都沒看到。”
“這麽神秘？”
何超突然覺得，自己在初舞台時，給鄔陽那一次加試的機會，真的是最正確的決定。
這時一群人抱著自己的樂器開始登上舞台，何超一眼就認出了幾位國內德高望重的老藝術家。
“什麽鬼？連這幾位都請來了？”
於夢穎也有點坐不住了。
憑什麽？
嚴敏是不是瘋了？？
誰給他的這個權力？誰給他的預算？
這幾位老藝術家的名聲，雖然不怎麽被大眾所知曉，但凡是學習音樂的人，基本都知道他們的大名。
說他們是碩果僅存的民族樂器大家，一點都不為過。
然而讓她更加意外的，則是跟在幾位老藝術家後麵的人，很多曾經教導過她的熟人。
章教授、胡教授、寒教授、範老師……我的個天，這是把京城音樂學院的師資隊伍都搬過來了嗎？
何德何能啊！
不得了啊這是！
何超和於夢穎二臉懵逼，其他幾位年輕的導師，那是真的懵逼。
他們不太認識這些人，但他們會看臉色啊。
超哥和夢穎姐臉上的表情十足的震撼，這說明這個樂團的來頭，絕對不會小。
“超哥，”作為rapper，大布對這些也不是很熟，於是不恥下問，“這是哪個樂團？”
“嗯……嚴格的說，這不是一個正經的樂團。”
“啊？”
“你看到的這些，右邊這幾位，是我們國內有名的民族樂器藝術家，”何超耐心介紹道，“左邊的這些，基本都是京城音樂學院的老師和教授，和音的部分，應該是學員的學生吧。嚴格算起來的話，這個樂團在國內認第二，也沒有幾個敢自稱第一。”
“真麽牛？”
不僅僅是大布，其他導師和嘉賓都被震到了。
京城音樂學院，華夏的最高音樂學府，多少音樂人夢中的學術聖地啊！
他們的老師和教授，竟然來這裏給鄔陽幾個選秀的練習生伴奏？
這……合適嗎？
然而還沒等大家回過神，於夢穎突然站了起來：“謝校長！”
樂團最後出場的，正是指揮謝徵。
於夢穎站在那裏，怔怔地看著已經頭發花白的謝徵，宛如一尊雕像。
瘋了瘋了，簡直是瘋了！
謝校長是什麽地位的人啊，而且已經退休了，他怎麽……怎麽會來這裏？
現場的一千名觀眾也驚訝了，畢竟交響樂團的現場，這一輩子也沒有多少機會聽的。
“咳咳，夢穎，先坐下吧。”
於夢穎這才回過神來，心裏卻是巨浪滔天。
這個鄔陽，這一次到底做了什麽樣的曲，竟然讓這麽多尊大神都甘願來為他伴奏？
他家不是要破產了嗎？這砸了多少錢？？
還是其實破產的人是謝教授？？
樂團準備完畢，舞台上的燈光暗了下去，再度亮起時，被樂團呈半包圍狀態的中心舞台上，一個身材絕佳的仙子，在幹冰製造的霧氣中亭亭而立。
而助演導師林可薇，站在了和聲部的首席。
背景的大屏幕上，則出現了四個大字：四大名著。
這讓何超幾人都有些意外，雖然都知道鄔陽上次選的題目是四大名著，但當時何超也說了，可以選一部名著來進行創作。
所以這個時候，屏幕上不是應該出現西遊記、紅樓夢、水滸傳、三國演義其中的一個嗎？
為什麽會這麽籠統地弄了個“四大名著”？
大布最先想到了關鍵點：“難道他們準備四部都演奏？”
何超覺得有可能，畢竟是鄔陽，這家夥每次做事都出人意表，這次吧四大名著都創作個遍，好像也在情理之中。
但這可能嗎？
這可不是普通的寫歌寫曲，這可是名著，稍微有點不好就會挨罵。
而觀眾也是一頭霧水，一個曲子的名字叫四大名著，總感覺有點怪異。
這時謝徵的指揮棒有力的抬起，演奏開始。
“電音？”
怎麽會是電音？
幾位導師聽得一頭霧水。
一說起四大名著，看到演奏民族樂器的老師，大家第一時間想到的肯定是名族樂器，畢竟四大名著是從古代流傳下來的、是民族的東西。
最多加上現代流行元素，來個名族樂器和西方管弦樂的結合。
可萬萬沒有想到，這一來就是個電音。
這是想要顛覆傳統嗎？
想到這裏，於夢穎不由自主地搖了搖頭，感覺這一開始就失敗了，果然是自己對鄔陽期望太高了嗎？
但隨著古箏的聲音進來，以及隨即而至的小號和銅管聲，雄壯的氣勢油然而生。
西遊記！
雖然大屏幕上沒有字幕提示，也沒有歌詞，但是“西遊記”三個字，都同時浮現在現場每個人的腦海中。
那種一往無前、百折不撓的氣勢，不正是唐僧師徒四人堅定不移的最佳寫照嗎？
“絕了，真的絕了，”大布小聲說道，“不需要看畫麵，不需要字幕提示，我好像就看到了孫悟空。”
何超心裏嗬嗬一笑，隻有小孩子說起西遊記，才會第一時間想到孫悟空。
西遊記能成為名著，絕對不止是寫孫悟空，上到玉帝下到白骨精，這就是一個相對完整的神話體係。
看台上的觀眾也了然了，這確實是西遊記啊，而且比兩個版本西遊記電視劇的主題曲感覺都好聽。
因為之前的兩個版本主題曲，配樂都是民族樂器，雖然也很不錯，但是少了電音元素，相對顯得有些太“古”了，不符合年輕人的胃口。
其實在地球上，當初《雲宮迅音》的作曲者許鏡清老師，在那個國內絕大部分人都不知道什麽叫電音的年代，他大膽地使用了電音，也遭遇了反對和爭議。
根據楊潔導演的回憶，當初在選86版西遊記電視劇主題曲時，本來已經定好的曲子被她否決了，於是找到了許鏡清，讓他重寫一個兩分四十秒的主題曲，她會根據這個曲子來剪輯開頭的畫麵。
許鏡清老師問她怎麽寫，她說：隨便。
這個世界上，最難的題目就是隨便。
因為你根本不知道對方的喜好和傾向，像是一艘在大海裏漂泊的船，不知道那個方向才是岸。
所以當時許鏡清老師很為難，不知道該怎麽辦。
接到任務前三天，他都沒能寫下一個音調。
而給他啟發的，還是一個民工。
據他回憶說，那天他聽到一個民工吃了午飯後，坐在那裏哼著不知名的小調，一邊敲著那種鋁製飯盒，就那“當當當”的聲音，突然激發出了他的靈感。
所以《雲宮迅音》一開始時，就是當當當。
但開始有了，後麵又怎麽寫？
當時時間緊迫，許鏡清老師急得夜不能寐，晚上睡在床上腦子裏都是各種神仙妖怪天宮雲亭，然後他仿佛看到了一個仙女遠遠地飄了過來。
靈感又來了。
所以有的時候，藝術是真的來源於生活，但又高於生活。
但在那個時代，國內的電視劇製作都是國有，相對來說還比較傳統和保守，所以幾乎沒有在主題曲中使用電音這種外來元素。
而上層的領導，對這種做法也是持有反對意見，所以《雲宮迅音》，確實曾麵臨不通過的境地。
最後還是導演楊潔力排眾議，堅決用了這首曲子。
沒有別的原因，就是因為她覺得這個曲子很符合西遊記的主題，至於樂器用什麽，那又有什麽關係？
西洋的樂器，難道就不是樂器？
正是她這種敢於嚐試的作風，鑄就了86版西遊記的經典。
當然，這些背後的創作故事，鄔陽沒有辦法講述給這個世界的人們聽，隻能盡量通過音樂的演繹，讓聽眾去感受創作者當時的心境和所懷的情感。
當然，現場觀眾最主要的，還是關注在舞台中間翩翩起舞的李軒。
剛開始大家還沒認出來，以為就是一個伴舞，但後麵大家把他認出來了之後，現場“李軒”的燈牌就開始搖晃起來。
美啊！
不唱歌的李軒，真的太美了，就像真的仙女下凡一樣！
這才是他的本體吧？
這時林可薇的和聲響起。
“啊~~~啊~~~~~”
大家感覺自己腦袋都被掏空了。
這聲音好美，宛如天籟啊！
在一瞬間，就被她的仙音帶去了雲霧中的仙宮，與各路大仙一起，推杯換盞，吃著仙桃，看嫦娥在荷池翩翩起舞……
太美了啊！
所有人都不由自主生出了一個想法，這才應該是西遊記真正的主題曲！