第一百一十五章 玉碗
“小玉，幾天前，你是不是有給過蘇菁做過一道烏梅湯。”林芸摸著下巴說道。
小玉一聽，麵色一變。“是的，林姑娘，可是我沒有下毒。‘
“我沒有懷疑你，你這兩天有沒有再給蘇菁做過呢？”
“沒有，林姑娘你的意思是？”
“看來有人冒充你的名義，這烏梅湯近幾天蘇菁都有喝，不過我也曾喝過一杯，酸酸甜甜，倒沒有別的什麽感覺，我記得那一天，蘇菁邀我一起喝茶。他的玉碗和我的是一樣的，好像顏色不大一樣。那一天，陽光胡很好，我的玉碗透著光亮很是漂亮，可是蘇菁的卻是一股子暗沉的感覺。不由得讓我注意到了。小玉，你們公子的玉碗玉杯之類的都是另有備份的麽？\"
“沒有，玉碗的質地與材料都是一樣的。是陛下所賞賜給王爺的。就是由於透光非常好看，我們公子嚷著要，王爺就給了。”小玉豎著手站在一旁，慢慢說道。
“看來，這藥可能下在杯子裏了。”映泉忽然轉過身，拿起桌子上一隻普通的瓷器茶杯和茶壺蓋對比查看。
坐在床邊的蘇陌忽然開口說道：“一般來說，茶壺和茶杯都是統一材料所致，何況膳食統一套的禦賜玉碗。玉質地清脆，而天然翡翠的綠色十分自然，看起來不紮眼，並且深綠與淺綠的過度非常自然，看起來沒有生硬的斷裂感。而且，天然翡翠十分亮麗，散發一種油潤的光澤。而仿玉的光澤一般有一種像米湯一樣的渾濁感，差別十分明顯。同時消費者還可以用兩塊相同種類的玉石相互撞擊，聽撞擊聲。天然翡翠的撞擊聲音清脆，並且餘音長，一般能持續一秒以上。而仿玉的撞擊聲音則沉悶到幾乎聽不到餘音。”
“現在，去把玉碗拿來瞧瞧再說，記住，要整套茶碗。\"說完就倒了一杯茶大口喝下。
“是，映泉公子。”小玉轉身出去。
林芸沉著眼角，順著一張凳子便是坐下了。看著大口喝茶的映泉，不由得翹翹嘴。“說了這麽多，明擺著顯得你有文化呀。誒，你就直接喝了呀，也不怕毒死你。”
“沒事，我有神功護體。”映泉還撩起袖子顯擺了一下他的肌肉。
林芸撇撇嘴，鄙視的說道：“得了吧你，有這神功換不快去醫治小師弟去。顯擺什麽呀，還沒我拳頭大的肌肉呢。誒，我說你呀，出去一個月，跟換了一個人似的哈。怎麽有點青雉那個小兔崽子的模樣了呢？”
“額…………說什麽呢，我先去看看小師弟了。”匆匆放下袖子，走到床邊看了看說道：“還是給他安睡著吧，這藥一旦不再續藥，就會失去藥效，再配以其他藥調理一下就好了。”
“嗯嗯嗯，你是醫學大師，什麽都是聽你的。映泉大師，咱們洗耳恭聽了。”
“額，芸兒。別胡鬧了。”瞄一瞄蘇陌的臉，依舊陰沉沉的。
\"噢。“林芸也察覺到了這些陰冷。
“林姑娘，玉碗取來了。”小玉捧著四個一模一樣的玉碗緩緩走進來，陽光傾斜，玉碗散發著溫和的綠光。光卻沒有透斜出來，就像是玉碗自己吸收了日光一樣。
林芸迅速站起，拿起一隻玉碗便是細細觀察，四隻玉碗上分別雕琢著梅蘭竹菊。雕刻栩栩如生，而寓意也甚好。看來皇上很是看重蘇陌啊。
林芸拿起的這一隻玉碗，上麵雕刻這梅。梅，高潔傲岸。梅蘭竹菊四君子，千百年來以其清雅淡泊的品質，一直為世人所鍾愛，成為一種人格品性的文化象征，這雖然是自身的本性使然，但亦與曆代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。
梅，高潔傲岸；蘭，幽雅空靈；竹，虛心有節；菊，冷豔清貞；正是因為有這樣清雅淡泊的品質，所以為世人所鍾愛，被人們稱之為“四君子”。
“四君子”之一的梅花，較耐寒，花開特別早，在早春即可怒放，它與鬆、竹一起被稱為“歲寒三友”。梅，迎寒而開，美麗絕俗，是堅韌不拔的人格的象征。人們畫梅，主要是表現它那種不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。
人們畫蘭花，一般都寄托一種幽芳高潔的情操。而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人。蘭，一則花朵色淡香清，二則多生於幽僻之處，故常被看作是謙謙君子的象征。
菊，它不僅清麗淡雅、芳香襲人，而且具有傲霜鬥雪的特征；它豔於百花凋後，不與群芳爭列，故曆來被用來象征恬然自處、傲然不屈的高尚品格。
竹，經冬不凋，且自成美景，它剛直、謙遜，不亢不卑，瀟灑處世，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。
中國的文人墨客在一花一草、一石一木中負載了自己的一片真情，使花木草石脫離或拓展了原有的意義，從而成為感物喻誌的象征，也是詠物詩和花鳥畫中最常見的題材，這正是根源於對這種審美人格境界的神往。
據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，隻用水墨深淺來加以表現。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃談相間的水墨暈染而成的墨梅。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情懷。
如楚國詩人屈原就以“秋蘭兮清清，綠葉兮紫莖，滿堂兮美人”這樣的詩句來詠蘭。但蘭花入畫則比梅花晚，大概始於唐代。到了宋朝，畫蘭花的人便多了起來，據說蘇軾就曾畫過蘭花，而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人。南宋初，人們常以畫蘭花來表示一種宋邦淪覆之後不隨世浮沉的氣節，當時的趙孟堅和鄭思肖，被同稱為墨蘭大家。
唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜畫竹。據說到了五代，李夫人還創墨竹法，傳說她常夜坐床頭、見竹影婆娑映於窗紙上、乃循窗紙摹寫而創此法。到宋代，蘇軾發展了畫竹的方法，放棄了以前的畫家們的雙勾著色法，而把枝幹、葉均用水墨來畫，深墨為葉麵，淡墨為葉背。以後的元明清時代，畫竹名家輩出，隻要是山水或花鳥畫家，沒有不畫竹的，而且開始強調竹的整體氣勢。不過，在眾多的畫家中，鄭板橋的畫竹也堪稱為一絕。
比起梅蘭竹來說，表現菊花的作品則相對要少得多。根據畫史來看，五代徐熙、黃筌都畫過菊，宋人畫菊者極少。元代蘇明遠、柯九思也有菊的作品。明清兩代畫菊的也不多。現有明代吳門畫派中最享盛名的畫家陳淳的一幅《菊石圖》藏於首都博物憤，這是本來就較少的菊花作品中的珍品。
靜靜查看四隻玉碗，發覺四隻玉碗質地一樣，入手滑潤，其透光也是一流。四隻一模一樣，沒有發覺什麽不同尋常。搖搖頭，放下玉碗。“這四隻玉碗沒有什麽不同，莫非不是出現在杯子上麵？”
“那一天，你注意到了玉碗透光不同。如果是以藥侵入玉碗，玉碗變色。肯定不是可以在短時間就恢複正常的，王府之中，凡是王爺要吃的飯菜，上桌之前，必定經過專門人士品嚐，無事才能端上餐桌。雖然小師弟不是王爺貴族，可是必定受了陌師弟的加以照顧，肯定不會這麽輕易就讓毒物入嘴的。這事情必然有聯係。”映泉摸摸下巴，推斷而出。
“若是我們都這樣想，必然以試毒者先入手，這也許正中了他人圈套。試毒的周貴，入王府已經數年，經過很多次的實驗。此人，沒事。”蘇陌慢慢說道。
“誒，我剛剛見到那個進入小師弟房間的侍女很麵生呀，是新來的麽？”
“回林姑娘，她叫小月，是半月前剛進府中的，因為長得清秀可愛，公子看著她像是妹妹，就叫她過來伺候著了。”
“噢，這樣子的呀。”映泉拿起桌子上一隻玉碗賞玩，卻發覺入手有些冰涼了，作為醫者，手尖的功夫抓藥那可是不能出差錯的。然後又換成另外三隻玉碗揉搓，忽的一笑道：“看來，我已經知道了這毒藥是怎麽入了小師弟的口中了。”
聽著這話，林芸拿起一隻玉碗查看，小玉也拿起一隻玉碗查看。“映泉公子，這是何緣故呢。不是說這個玉碗不是帶著毒的麽？”
“六月酷夏，熱是熱了點。可是冰飲喝的太多了容易出事呀，芸兒，你說呢？”拿起一隻玉碗遞給林芸。
再次細細觸摸，林芸不經一笑。”不愧是師兄呀，看來我學習的知識都快全部交還遞給師傅了。”
“。。。。。。。。。。。”