第二百零一章 審查制度?
徐老師喜歡應酬已經不是什麼秘密,不過最近幾年少了很多,大概是年齡到了…
也有可能是大規模公關太花錢了!
白小飛如今在整個圈子裡勉強算是腕了,有自己的資源、人脈,最主要的,連續好幾部作品的成功,白小飛這張IP已經初見成效,未來,他面對的誘惑要比徐老師大得多!
畢竟,他只是有女朋友,還沒結婚…
……
《葯神》是現實主義題材的作品,這樣的作品特別適開展研討會。
於是,除了影院路演,宣傳團隊又增加了高校宣傳…
小白原本很不理解,國慶檔,學生都放假了,你丫往大學里跑幹嘛?
等到了上戲,好吧,他錯了。
禮堂內做的滿滿堂堂,除了學生、領導還有不少媒體。
標題就是『現實主義題材的重要性』
首先各抒己見,幾個人說的都很精彩,一個優秀的導演必須的會說話,也就是瞎侃…
上戲文學教授李文從中國電影誕生之初開始講起,曆數了每一個階段的優秀現實主義題材的作品,最後才提到了《葯神》,總結道「現實主義題材作品緊扣時代脈搏,更容易引發觀眾思考和共鳴。」
不愧是搞文學的…
「其實我在做這部電影的時候,考慮的並不是現實主義或者告訴觀眾什麼大道理,你如果只是想傳達一個意義的話,觀眾是聽不進去的。必須要把這個故事打磨地非常好看,觀眾才會敞開心門去聽你講這個道理。我其實根本沒有過多地考慮社會價值。因為在選取這個題材之時,社會意義就已經存在了!」
「寧昊哥跟我說了這個人物的原型,我就覺得這個故事可以往類型化的方向靠攏,所以劇本寫的很快,當然第一版劇本被斃了,因為太平淡,我自己看了都覺得觀眾可能不喜歡…」
「能大概跟我們談談第一版劇本嗎?」
「有一部美國電影,叫《聚焦》,你們都知道嗎?」
「知道!」
台下觀眾包括幾位老師都點了點頭。
「第一版的主人公不是程勇,而是曹斌,整個故事他是第一視角,我的劇情編排方式也都借鑒了《聚焦》,但是這麼一來,審查制度先放在一邊,關鍵沒有什麼衝突點,不夠商業化!」
「呵呵…」
聽到,旁邊有位教授,小白注意看了一下,名字叫陸君。
暫停了一下,「…陸教授笑什麼?」
「這麼優秀的題材為什麼一定要做成商業電影?」
「…因為要回本啊,一個多億的投資,難道要做成專供一幫清高的,自詡懂電影的人才能看得懂的作品?」
小白毫不留情懟了他一句。
這特么都什麼年代了?
居然還要爭論商業片、文藝片?
「我想以你們的影響力,即使拍成晦澀的文藝片,回本也不難吧?」
「…可是這樣,我們會失去觀眾的信賴,沒有導演敢這麼冒險!」
「姜聞…」
「姜聞只有一個,我不想,也不願意糟蹋了投資人的錢,尤其這個投資人還是我!」
「導演,繼續聊《葯神》!」
主持人趕忙控場。
「我從來沒想過什麼主義,所謂的『主義』永遠都是電影出來以後,別人給它貼的標籤。我作為導演,不管用什麼手法,都只想拍真實、好看、能打動人的故事,所以,第二版的劇本我把曾用設置成了主角,主線劇情也跟我們現在看到的電影差不多,只是最初設計,電影是沒有反派的。」
「沒有反派?」
「如果硬要說反派,那肯定是醫療制度沒有健全,那…電影就沒法上映了!」
「而且沒有反派,電影會失去很多衝突的點,故事的轉折也不好安排,寧導建議我設置成黑幫,但是這個不成立,如果是黑幫,背後真正的利益集團到底是什麼?最後,反派就成了瑞士藥廠的醫藥代表,準確的說醫藥代表成了主角的對立面。」
寧昊插嘴:「這個沒有辦法,中國向來有人命關天的說法,任何事情在生死面前都可等閑視之。我們很尊重知識產權。但是我相信,如果要在知識產權與人命之間抉擇,我可以放棄知識產權。只有打這個點,整個故事才有一種力量,這不僅僅是為了具體層面的戲劇衝突。」
「現在的故事裡並沒有反派,警察、法官、醫藥代表…每個人都是有良知的。」
徐爭也補充了一句。
昨天《葯神》大規模供應,引發醫藥界抗議…
「那寧導,您一開始準備自己導演這部作品,為什麼中途放棄了?如果您執導《葯神》,最終呈現的會是這樣的故事嗎?」
「不會,我拍的電影都比較冷,都是把觀眾放邊上,遠遠地看著這倆人,這仨人,這一堆人,就說電影最後的『長街相送』的場景,我肯定拍不出來,白小飛跟我最大的不同,他是一個有著古典浪漫主義情懷的人,我跟他第一次見面,就聊了這個話題,他說了一句話我就知道了《葯神》適合他!」
寧昊學著白小飛的語氣:「創作者在敘事時,必須要稍微偏向某一立場,不可能完全中立,完全中立就沒有情感代入了,你過分冷靜了。」
「正是小白那種貼近人物、富有感情的寫法才會讓這個故事更有力量。」
……
收尾的提問環節,一個男生忽然站起來道:「白導,很多人說《葯神》的結尾安排那段就是為了過審,是這樣的嗎?」
「哪一段?」
「就是正版葯進醫保了,電影前一百一十分鐘被人視若珍寶的仿製葯,轉瞬就成了沒人買的東西。」
「…不是,那是現實,現在確實沒人買那東西了!」
頓了頓,小白反問了一句:「不是,你們對審查制度到底有什麼誤解?我昨晚睡覺前上網搜了一下評論,很多人都在感嘆『這樣的題材居然能過審?』,你們憑什麼認為不能過審?」
「影視行業有個很不好的風氣,就是「排片不好怨發行,票房不好怨宣傳,口碑不好怪導演,導演抱怨被資本綁架,然後所有的人都去抱怨審查制度。」
「這是不對的,對於電影人來說,審查制度這個桎梏天然存在,電影人需要掌控的不僅是表現現實和審查之間的平衡,更重要的是藝術和商業的平衡點,通俗的敘事模式、類型化的套路、營造「現實感」而非「真正的現實」,在保證電影本體質量和深刻內涵的前提下,又充分展現了電影的商業價值和傳播價值,這才是《葯神》這類電影的出路,劇本創作完成,我就已經知道肯定能過審!」
「還有,你們為什麼不相信我們國家會變好呢?怎麼就不能好了呢?2002年中國慢粒白血病是30%的存活率,上字幕的時候寫的是85%,現在已經是95%了,這難道不是社會的進步嗎?」
「對了,這個問題,我覺得你們應該問問寧浩導演,畢竟他有經驗!」