第438章 恰逢其會
晚飯後。
沒多久,《歌手》節目組來拍攝的人走了。
平香流櫻又是激動又是忐忑不安。
“三三,我有壓力,我緊張。”她坐立不安,因為王子安跟節目組的人說,他想跟總導演對話。
對話的內容,平香流櫻大概知道。
三三要主動出手了。
隻是,這個時代,已經不是明星把握話語權的時代。
娛樂圈曾經有個時代,明星的話語權很強勢。
不管是資本還是觀眾,都慣著他們。
後來,國家層麵出手。
娛樂圈跨入新時代。
“要不,換結衣上?”王子安對平香流櫻說道。
平香流櫻連忙說道:“我不緊張了,毫無壓力,不就是總決賽麽。”
說著,她還把坐王子安身邊的新垣結衣,一屁股擠到一邊去。
被擠走的新垣結衣,捂了捂屁股。
撞不過!
這個時候,輪到新垣結衣有些埋怨新垣媽媽小時候不訓練她了。
想我這麽“大個兒”的人,居然撞不過平香這個“小布丁”。
(???·????)委屈。
公寓裏的成員,大概也就伊凡卡欺身後,以泰山壓頂招式,才有可能打得過平香。
其餘人,近身大概率也隻有被打倒的份。
哦,還有三三。
三三就不算了。
嗯,就算把三三算進來,也大概率打不過平香。
三三身為男人,弱點太明顯。
平香說,她會猴子摘桃。
還不小心摘了三三一次,不過她因此跪了一個晚上。
三三好幾天沒理她。
“現在換還來得及,三三,我去吧。”新垣結衣自告奮勇說道。
平香流櫻生氣道:“你才二線,一線都不是,憑什麽?”
新垣結衣不高興了,你一線也是三三幫的忙,當初還是我讓給你的。
“你一米六都不到,我一米六九,是男生眼裏第一受歡迎、喜歡的女生身高,女生第三夢想身高。”新垣結衣反擊道。
“胡說,一米六的女生,才是男生眼裏第一喜歡、受歡迎的身高。我離第一比你近!”平香流櫻氣道,又揭我傷疤。
“貞賢,你說我是不是比平香流櫻身材好?”新垣結衣問李貞賢。
“西卡,你說我是不是比結衣受歡迎?”平香流櫻則問傑西卡。
李貞賢和傑西卡頭皮發麻。
大姐二姐,你們吵架歸吵架,別把我們捎帶上啊。
我們誰也得罪不起。
一旁的金泰熙更加安靜了,生怕自己也被拉下水。
李貞賢和傑西卡眼神求助地看著王子安。
表哥,救命啊。
王子安無語道:“身高和長相不是第一,觀眾的喜好……這麽說吧,我這個觀眾,有時喜歡小巧玲瓏,可愛迷人,如平香這樣的。有時喜歡高挑苗條,曲線曼妙,如結衣這樣的。你們明白了嗎?”
“明白,你都想要!”寫了一半作業,出房間來想上洗手間的栗可欣,聽到王子安的話後接道。
金泰熙等女想笑,但憋住了。
王子安朝小姑娘招手:“小仙女,過來,我給你加個buff。”
“霸扶是什麽?”小姑娘疑惑問道。
“你過來不就知道了?”王子安說道。
好幾天沒被王子安打了,何況小姑娘一直不怎麽長記性,聞言立刻屁顛屁顛跑過來。
沒幾秒鍾,小姑娘就哭著跑回房間。
幾秒鍾後,又哭著跑出來。
氣死本仙女,剛才隻顧哭,忘了上洗手間了。
王子安沒管栗可欣,反正這姑娘他怎麽打都打不跑。
就像她怎麽氣他,也沒法氣跑他一樣。
“三三,《歌手》總導演會聽從你的建議,跟我們做交易嗎?”平香流櫻問王子安。
王子安自信道:“會的,《歌手》的正確打開方式,他們一直沒找到,我給他們開啟那扇門,總要拿點東西過來補償一下。”
新垣結衣建議道:“三三,不如我們以讚助商的方式介入吧,話語權還能大點,我還能騙我爸媽點錢的。”
王子安擦汗:“冠名商讓不讓我們加入還不一定,這個就算了,不為難節目組。”
“節目組的話語權不是最大的嗎?”李貞賢問道。
“是最大,但在讚助上,冠名商有權決定入場的資本。”說著,新垣結衣問平香流櫻:“平香,這季的《歌手》有冠名商了吧?”
“有了。”平香流櫻回答道。
冠名商是最大的讚助商,但不一定所有節目都有冠名商。
王子安沒再多說。
現在這個時代的娛樂圈,發展得很好。
流量統治的時代早已過去。
流量藝人是存在,但給他們生存的土壤不多。
明星的話語權,也越來越少,符合市場。
王子安查看研究過這個世界當年的娛樂圈。
國家層麵出手的第一年,很多流量藝人幾乎整年沒戲演。
而在那之前的過去兩三年,流量藝人每年都要參演甚至主演五六部作品,忙到除夕夜都在拍戲。
國家出手後,即便拿下金鷹男神女神桂冠,這些流量藝人依然陷入劇荒。
以往經常出現在銀幕和電視中的那些熟麵孔,很多都看不見了。
一剛開始,這些大牌演員還達成了默契,集體觀望呢。
那會兒製作方很難請到他們,所以隻能去找一些年輕有潛力的演員。
於是,一年之後,形勢發生了變化,市麵上的項目以肉眼可見的速度在減少。
從一線到三線,從老人到新秀,能接到的戲越來越少。
以前是人挑戲,現在是戲挑人,製作方都變得非常謹慎。
一部影視劇從拍攝到上映,各個環節要麵臨的風險在上升,哪個地方沒做好都可能導致前期的努力付諸東流,越早杜絕一些問題,越能將風險降到最低。
相比國家出手之前的一年,當年有將近一半的項目倒在了立項和備案階段,進入到拍攝階段的電視劇也接連腰斬。
層層篩選過後,能順利拍完並成功上映的少之又少。
從源頭開始,不斷有人感受到寒意。
有的知名編劇在國家出手後的半年裏,隻改了兩個劇本,其中一個還沒過審。
某經紀公司藝人經紀總監一年隻簽了一個經紀合同。
新人很多,但不敢簽,老的還在嗷嗷待哺,除非特別有潛力,不然不敢冒險。
某文學網站的版權商務總監每天焦頭爛額,眼看著年底了,手上的15部優秀作品影視改編權還沒賣出去,老板已經問了好幾次,他也沒辦法。
沒有最冷,隻有更冷,那個冬天,很漫長。
有很多觀眾意想不到的人,出現在一檔定位為導演選角的綜藝節目裏。
戲齡15年的老牌偶像站在台上,台下的觀眾十分驚訝。
在一段表演過後,這個偶像坦白說,這是他今年(國家出手後第二年)第一次演戲。
不少演員都抱著相同目的來參加這檔綜藝,就為了台上的知名導演和更多場外導演能看到自己。
這些演員在綜藝裏賣力表現,卻難掩焦慮,他們中大部分人都太久沒接到戲了。
即便是一線的流量演員,情況也不是很好。
有人在國家出手後,兩年內每年隻有一部電視劇上映,大部分時間活躍在綜藝裏。
有人還自降身價出演網改劇。
有人自嘲失業很久了。
曾經霸屏的麵孔被迅速替換,年輕演員迅速崛起。
很多不知名的年輕演員出現在市場上,有顏值,有演技,片酬低,不擺架子,非常好用。
一部劇,比較吃香的搭配是,頂流主演加上幾個演技過關的年輕配角,既能保證關注度,也能提高品質下限,同時最大程度降低成本。
這是市場選擇的結果。
流量明星都是被創造出來的,新的流量出現必將取代舊的流量。
但一個現實是,流量的更新換代速度越來越快,頂流的地位越來越難保持,所以新流量們很難達到老流量那樣的高度,身價不會太高。
低身價的流量明星,加上更低身價的潛力新人,讓限薪令下,身價依舊居高不下的大腕明星喪失了競爭力,他們不再像以前那麽不可替代。
以前行業迷信頂級流量和大IP,把很多預算花在了請明星和買版權上,在其他方麵就得勒緊褲子,細節粗糙,特效表現差,如果明星演技一般,整體的效果會非常差。
國家層麵出手後,那一年出的大火的幾部劇,都在以往應付的部分下了工夫,服化道(服裝、化妝、道具)終於及格甚至達到優秀程度,廣受好評。
這一切都開始於國家推行的明星限薪令,限薪令要求全部演員、嘉賓的總片酬不得超過製作總成本的40%,主要演員片酬不得超過總片酬的70%,單部片的總片酬最高不得超過5000萬元,單個演員的單集片酬不得超過100萬。
一開始隻是政策行為,當時明星們誰也不願意自降身價,在觀望,大多不接戲,其實那會兒市麵上的項目還是很多的。
但越往後,政策就越來越深刻地影響了市場,從上遊到下遊,兩方夾擊,逼著製作公司不得不降低成本。
降不下來,公司倒閉,項目取消,明星們也沒錢賺。
一開始,部分製作企業和藝人明星對限薪令顯得有些高冷,對市場的觀望氣氛依然濃烈。
企業不開機,等平台命題作文。
明星不接戲,等市場提高片酬。
他們沒認清兩個現實——藝人限薪酬不可逆轉,平台采購限價同樣不可逆轉。
從觀望到被迫失業,當明星藝人們意識到行業形勢不可逆時,為時已晚。
製作公司一批又一批倒閉,項目數量也急劇減少,影視行業進入了存量搏殺的階段,不主動搶食等來的就是餓死的下場。
寒冬年,全國有數千家各類型影視公司吊銷、注銷。
後幾年,新成立影視公司和新吊銷、注銷影視公司數量呈負相關,淨增數量逐年減少。
天下苦明星久矣,退潮來得這麽凶猛,是因為之前明星的話語權太強勢,擠壓了產業鏈上其他部門的生存空間,這種擠壓越強,反噬也越強。
明星話語權大,說來是畸形的市場模式導致的。
大IP和流量明星是高收視率和高點擊率的保證,這是以前全行業的共識,明星的影響力早在影視劇上映前就顯現出來,他們在全網的人氣數據成了項目投資評級的基礎,很多項目都沒有開機,隻確定了明星主演,電視台和視頻網站就會買。
視頻網站們軍備競賽的年代,幾大視頻平台大量的版權購入和自製內容刺激了市場的繁榮。
隻要陣容強大,天價片酬總會有人接盤,有大牌明星背書的製作公司還能跟著狠撈一筆,投資回報十分可觀。
明星、投資方、製作公司都能掙到錢,就電視台和視頻網站是虧的。
作為鏈條裏的利益最大方,明星自己開工作室,入股大影視公司,名下沒有幾家公司都不敢說自己是大牌,他們是證券交易所裏的敲鍾常客,有些還是證監會質詢函的收件方。
最頂級的製作公司與大牌明星深度綁定,拚的是調用資源的能力,要錢有錢,要人有人,定價權握在手裏,可以漫天要價,抬高了全行業的毛利水平,中小公司和項目也跟著喝湯,掙錢不難。
國家出手後,苦不堪言的下遊平台,終於等來了轉機。
掌握播放渠道和資金的視頻網站不再打內容戰,順應整個行業限製“天價片酬”的政策走向,聯合抵製明星高片酬,將采購價格壓到了成本價上。
定價權在下遊,上遊製作公司的資金壓力瞬間到來。
一些已經製作完成的項目砸在手裏,賣也不是,不賣也不是。
影視行業的毛利率大幅下降,資本聞風而動,紛紛逃離,留下剛入局的幾千家公司幹瞪眼。
政策優惠上的漏洞被填上,稅務監管收緊,資金遊戲玩不下去了,等待影視公司的是一個死局。
天價片酬是被炒出來的,和炒房一樣,從銀行到開發商再到炒房客,隻要上了車,都有錢賺,但影視行業也和房地產行業一樣,是個政策市,一旦風向不對,擊鼓傳花的遊戲就會停下,誰也不想當接盤俠。
資本麵臨的不確定性太大,這是投資大忌。
今天一個限薪令,明天一個限古令,不管哪類題材,都有中途夭折的可能,而在明星片酬降低、毛利率降低、回款周期變長的情況下,投資風險進一步放大,洶湧進入的熱錢開始離場。
影視人開始拿著劇本和項目策劃書四處去找人,節衣縮食,在手上項目執行過程中控製成本,一分錢掰成兩半花。
外部投資人不敢投,以前的煤老板、工廠主們都虧跑了,行業內的頭部製作公司也是勒緊腰帶過日子。
錢多一點的隻有視頻網站,但他們也沒盈利,成本控製上非常嚴苛,市麵上的劇本和IP非常多,就是找不到錢。
影視上市公司們集體遭難,營收和利潤同步下滑,股價跌跌不休,一級市場的影視基金也紛紛考慮轉型。
有的要做股權投資,有的要做實體經濟投資,除了老牌國字號還能堅持,少有人挑這個節點進入。
新劇拿不到錢,即便拿到了錢順利拍攝,也要麵臨極其激烈的市場競爭。
觀眾對演員的要求也變高了,演技成了評判演員的標準。
資方則更多考慮演員的性價比,殘酷的環境下,隻有拚命才不會被時代拋棄。
有人努力提升演技,也有人選擇轉型。
一些明星為了維持話題度,紮堆綜藝節目,有些具備一定粉絲基礎的藝人則進了直播間,參與起直播帶貨。
還有人排話劇、接商演,尋找一切能表演的機會。
於是,規範,正常,美好的娛樂時代,來了。
王子安跨界而來,恰逢其會。