第291章 新陣容

  但是對於米倉綾子來說，她卻是一個執拗而且理想主義的人，她並不會因為父親的這一頓訓斥而改變她自己。


  畢竟在米倉綾子的骨子裏，她真的是自傲的，她無法做到卑躬屈膝的去討好一個人。


  而對鬆本和樹她所做的一切，已經是她討好的極限了。


  在這之前，她好像反而有點不清楚自己的立場，可是從今天開始，她腦子裏的想法似乎變得清晰起來。


  她明白了自己的內心，對於父親所說的一切，她是絕對不會照辦的。


  她知道，鬆本和樹也不是這樣的人，不會因為一個女人用廉價的方式討好而喜歡她，反而會被他看輕的。


  所以，米倉綾子覺得自己從今天開始成長了，她想要獨立，想要讓自己身上的標簽不再是米倉一郎的女兒。


  她隻要做她自己，她要做一個獨立的女性。


  所以，她要做出改變的第一步就是，這一次《無言……嫵媚》，她要靠自己拿下一個好成績。即便對手是鬆本和樹，她都會努力與鬆本和樹競爭的。


  突然她明白了，她想要獲得好成績，不能全部依靠鬆本和樹，而她最終是要靠自己獲得成就，才能夠讓鬆本和樹真正看得起自己……


  米倉綾子已經開始全力備戰到自己的新單曲中，而作為對手的鬆本和樹，他在暫時離開學校之前，他還有一件要辦的事情，就是之前學校裏的一些學姐是打算自願到他的歌舞劇團的。


  而現在正好有可以到慕尼黑出演歌劇的機會，於是鬆本和樹打算按照能夠演出《唐.喬萬尼》的標準來選一些演員。


  雖然音樂劇和歌劇感覺是挺相近的東西，但真正細分起來，這兩者是有很多不同的。


  歌劇（Opera）源於古希臘戲劇中的劇場音樂，16世紀末在意.大利興起，是主要以歌唱和音樂來表達劇情的喜劇。


  而音樂劇（Musical）也被稱為歌舞劇，是20世紀出現的新舞台藝術，綜合了歌唱、對白、表演、舞蹈等各種方式。


  所以，歌劇和音樂劇的核心重點就是完全不同的。


  對於歌劇而言，核心就是音樂，從頭到尾絕大多數的技藝都花在演唱和演奏上。


  而音樂劇則是一個綜合性的戲劇，內核是有戲劇，音樂是主要表現形式，而表演、唱歌和跳舞穿叉其中。


  對演員的要求方麵來講，歌劇隻注重唱，對外形沒有很高的要求。即便音樂家長得沒那麽養眼，隻要唱得好同樣可以上台。


  音樂劇就不一樣了，對演員的外形要求非常的高。像演技、顏值、身高都是很重要的。


  而且音樂劇對視覺觀感十分重視，對舞美、造型、燈光的要求也很高。


  從唱法方麵來比較的話，正規的歌劇基本上和交響樂團一起出現，唱法為美聲，演員不帶麥，全靠演員的歌唱技術和劇場聲場，所以經常都有人講到，唱歌劇的歌唱家就像一個行走的擴音器。


  而音樂劇的話，基本上使用伴奏帶代替現場樂隊，演唱為流行唱法，演員需要帶麥，所以在音樂劇中演員邊說邊唱邊表演的形式，觀賞性非常強。


  所以，很多人認為歌劇更像是屬於古典音樂範疇，音樂劇則是像屬於流行音樂範疇的

  另外說到語言，歌劇誕生於意.大利，主要都是意.大利語，因為這是非常適合歌劇演唱的一種語言，另外法語和德語也有一些。


  因為歌劇中用到美聲的發音方式，在不借助擴音設備的情況下，需要將聲音穿過整個舞台到達每一位觀眾耳邊，所以需要語言中多有元音才能用力發聲，而同時不震動的清輔音要少出現，而意.大利語恰好符合這一特征。


  而音樂劇得話，多用英語作為表演語言，值得一提的是紐約百老匯就是隨著藝術中心從歐洲遷移到米國而崛起的。


  而談到歌劇演唱的內容的話，一般是從頭唱到尾，主要有宣敘調（類似於台詞，敘事性推動劇情發展）、詠歎調（角色內心獨白，塑造人物性格和情緒）、重唱（抒發情感）、合唱（營造氛圍、交代背景）。


  而相比之下，音樂劇要自由的多，說與唱之間沒有明確界限。


  很多時候演員在舞台上說著說著就唱起來了，音樂風格也相對豐富，如說唱、爵士、搖滾等都可以出現在音樂劇中。


  整合一下兩者的表演形式做比對的話，就能夠一目了然了。


  歌劇在表演上是現場交響樂團演奏，不戴麥，而舞蹈是華爾茲或是單獨的芭蕾舞演員。


  而在內容上是大部分歌劇從頭唱到尾。而方式分為：宣敘調、詠歎調、重唱、合唱。在舞美方麵上則是大多為寫實的場景。


  音樂劇的話，首先在表演上是部分現場演奏，部分用伴奏帶，演員戴麥，邊唱邊跳。


  音樂劇在內容上是說與唱之間沒有明確的界限，有獨唱、重唱、合唱，但分類較模糊。而在舞美上則是更加的抽象。


  所以，基於歌劇的特點，所以鬆本和樹鎖定了在這群東文藝學姐裏尋找著適合的人選。


  畢竟就現在的竹海而言，其實是選不出來能夠演歌劇的演員的，首先語言關都過不了，因為莫紮特寫的歌劇是意.大利語。


  據鬆本和樹所知，整個竹海能夠熟練用意.大利語和德語唱歌劇的，就隻有池田優一人。


  但是鬆本和樹既然已經給劇團分了組，那麽便暫時不會抽調池田優到這個《唐.喬萬尼》歌劇來，因為現在《凡爾賽玫瑰》的演出十分受歡迎，她得主要應付國內的演出。


  而這一次海外演出，鬆本和樹則是會交給他新選出來的東文藝校友們，而鬆本和樹這一決定讓東文藝校長很是開心。


  畢竟鬆本和樹這是首先解決了不少東文藝學生的就業，另外，作為歌劇演員能夠走出國門就是一個良好的開端，畢竟歌劇的根基本來就是在歐洲。


  而真的要是以全東文藝學生的陣容出國去表演而大受好評的話，那對於東文藝來說可是長臉的事情。


  所以當弗蘭克確定了來曰本的時間以後，東文藝校長主動攬下了招待弗蘭克的任務，沒讓鬆本和樹出一分錢，因為他們覺得對於鬆本和樹來說，他最重要的事情是與弗蘭克談好這一次歌劇合作的事情。


  雖然合作是弗蘭克先說起的，可是東文藝校長知道要促成這一次合作，並不是那麽容易的事情。