第七百零五章 震撼靈魂的搖滾演唱

  “以前我也是普通人一個，生活在市井當中，我最初所擁有的隻是夢想，以及毫無根據的自信而已。


  但是，所有的一切就從這裏出發。夢想無論變得怎樣模糊，它總是潛伏在我們心底，使我們的心境永遠得不到寧.靜，直到這些夢想成為現實才止。


  這就像種子在地下一樣，一定要萌芽滋長，伸.出地麵來，尋找陽光。在破土的一刻，它將承受到難以想象的痛苦和壓力，但在破土之後。它將麵對一片天空海闊。下麵這首《海闊天空》就是這樣一首萌芽破土的歌，希望大家喜歡。”


  舞台上，蕭寒沒有開始演唱，反而難得的說了一番感慨的話，這些話由心而發，又是他親身經曆，因此很容易得到人們的認同。


  哪個世界都不缺乏為了理想而努力的人，他們需要這種主題的歌曲撫.慰心靈，而這種主題的歌曲也最能打動人心。


  “嘩嘩嘩！！！！”


  “讚！！！”


  簡簡單單一句話，收看直播的兩億人還有觀看電視直播的幾十億人都不約而同鼓起了掌，大聲稱讚。


  哪個人沒有夢想，哪個人沒有奮鬥過，如今的落魄隻是被現實打擊的體無完膚而已，所以，他們更加需要這種為了夢想而高歌的天籟。


  “呼！！”


  在那一雙雙期待的眼神中，蕭寒閉上眼睛，仿佛聽到了自己蓬勃震顫的有力心跳，努力沉靜的呼了一口氣，耳邊即響起了鋼琴師沉重而經典的前奏旋律。


  《海闊天空》這首歌的經典鋼琴前奏激勵了地球整整一代人，經典就是經典，放在伽馬星域亦是如此。


  區別於伽馬樂器的優美音樂響起，所有人都不由自主沉醉進去了，不管是普通粉絲，還是小嬋；、蔡文姬這些音樂大家，都暢遊在這些奇怪樂器編織的美麗世界中無法自拔。


  不以偏見的眼光去看的話，刀爺這些奇怪樂器奏響的音樂之聲真的好好聽，一點不比古老的伽馬樂器差，反而別具韻.味，十分的獨特，十分的新穎。


  想想也是，前世殿堂級樂隊Beynd的作品怎麽可能會差，Beynd很少有以鋼琴為主旋律並貫穿全曲的歌，這首《海闊天空》就是唯一，也是最經典的唯一，成為了一個時代的絕唱。


  前世很少有人的歌可以影響一代代人，他們都有固定的時代人群，隻有Beynd，他們的音樂影響力所有九州國人。


  70後將之奉為經典，80後將之奉為絕唱，90後將之奉為不可超越，就連如今抬頭的00後也有無數人大愛Beynd的歌。


  在九州國人眼中，Beynd的歌就像辰爺的電影，不會以時間的消逝而被時代淘汰，反而更加的曆久彌堅，更加的悅耳動人。


  如果九州國可以長存，他們的歌，他們的電影也會長存，成為一種文化，一種傳承，一種精神，一種品質。
……

  “不得不承認，這家夥是大才啊！”


  “他可能是樂器師，研發新樂器的時候觸類旁通創造了這些不俗的音樂吧！”


  “那個鋼琴發出的聲音真的太美了，一定要買一台試試！”


  望著舞台上帥氣的蕭寒，聽著這唯美的樂章，小嬋；等幾個女神低聲呢.喃，訴說著她們各自的震驚。


  無一例外的，僅僅一段開頭前奏就讓她們都愛上了這些樂器，愛上了那款白色如雪的鋼琴，愛上了這件樂器發出的動人聲音。


  輕靈、優雅、大氣、高貴，這樣的樂器才能配得上她們，才能表達她們以前無法表達出來的樂章。


  不僅女神們企圖買一台鋼琴，許多商家也瞄準了蕭寒，希望得到這些樂器的生產銷售權，他們明白，今天過後這些樂器絕對會成為暢銷品的。


  所有人都為那款鋼琴而折服，對於蕭寒這個視鋼琴為大老婆的音樂人來說，鋼琴的旋律在他心裏也是有著別的樂器無法取代的地位。


  每每聽到鋼琴聲起，他的心弦都會被撥動，每一根血管都像是被音符給灌通了，那種全情融於鋼琴旋律的感覺讓他的情緒一下子就沉進了歌曲的意境。


  就仿佛回到了上一世那條艱難追夢的路，那條路的前方是一片冷風淒雨，好像永遠也走不到盡頭一樣，他孑然一身的走著，屢屢跌倒卻始終不願放棄，隻為心中的那一片天空海闊。


  站在直播間投射.出的一條永無止境的曲折道路，在兩億觀眾豎耳傾聽的期待下，蕭寒帶著無與倫比的信念勇敢的開聲了。


  “今天我，寒夜裏看雪飄過，懷著冷卻了的心窩飄遠方，風雨裏追趕，霧裏分不清影蹤，多少次，迎著冷眼與嘲笑，從沒有放棄過心中的理想，一刹那恍惚，若有所失的感覺……”


  靈魂的感情，磁柔滄桑的唱腔，蕭寒在唱這首歌略帶心酸苦痛的前段中，顯得格外繳碎人心。


  “嘶！”


  許多人聽了這一段無不倒吸冷氣，這種迥異的搖滾樂在伽馬星域從未出現，但無一例外的，所有人隻聽了那相比《滄海一聲笑》顯得更加淺白如對話的歌詞後，他們的心靈都震撼了。


  這不是高高在上的伽馬音樂的震撼，這不是精美音樂對靈魂的震撼，這隻是源自靈魂深處的認同震撼，這是一種平凡的震撼。


  平心而論，所有人都願意去體驗這種震撼，因為這首歌不再高高在上，而是在唱他們所有人，他們感同身受。