第一千零五十六章 真正的世界之王
“緊張？”
宋錚看了眼坐在身旁的張婧初笑著問了一句，也不怪他要多這一句嘴，從上車開始，他就發現張婧初有些不對勁了，一開始是不停的擺弄兩隻手，現在快要到希爾頓酒店門口了，看上去她的身體都要僵硬了。
張婧初連著做了幾個深呼吸，想要反駁，可是一張嘴，話都不出來了，最後隻能一臉懊喪的了句：“我不是你。”
什麽意思？
宋錚看著張婧初，他覺得要是不能幫著張婧初放鬆一下的話，等到了門口，估計這位姐姐都不知道該邁哪條腿下車了。
“怎麽了？在酒店的時候不是還好好的嗎？”
因為緊張，張婧初的語氣有些不耐煩：“我都了，我不是你，大場麵你是經曆慣聊，我可是頭一次！”
別看張婧初之前也拿了不少大大的各類表演獎，可真心話那些獎裏麵，真正夠分量的一個都沒有，是鄉鎮企業獎有點兒誇張，可是真要深究起來的話，夠得上高大上標準的，還真就一個都沒櫻
現在她要去的地方可是金球獎的頒獎典禮現場，雖然和奧斯卡相比，金球獎的規格還是要差上一些，但這畢竟是國際A類的電影頒獎典禮，而且距離奧斯卡那麽緊，感覺到緊張，似乎也很正常。
“放鬆點兒，待會兒你總不能這麽身體僵硬的上台吧？”
張婧初垂下頭，沉默了一會兒，聲道：“得就好像我一定能拿獎一樣，我~~~我覺得沒什麽希望！”
真心話？
要是那才叫怪了呢，如果張婧初從一開始就沒抱希望的話，她現在也就用不著緊張了，正是因為太過渴望了，所以到了臨門一腳的時候，反倒患得患失起來了。
想著，宋錚握住了張婧初的手，笑道：“別擔心，我了是你的，就一定是你的！”
當然，到了這種時候，宋錚也隻能盡可能表現的很有底氣，該做的，他全都已經做了，剩下的就要看協會的那些評委了。
車到了希爾頓酒店門口停了下來，有工作人員上前打開了車門，宋錚率先下了車，而後牽著張婧初的手。
“記住，放鬆！”
張婧初做了個深呼吸，扶著宋錚的手，邁步下了車，兩個人方一亮相，立刻吸引了現場媒體記者的注意力。
雖然兩個人都是華人演員，導演，可是在歐美地區的人氣可著實不低，宋錚就不用了，戛納和柏林的雙料影帝，之前拍攝的《真實的謊言》和《烏雲背後的幸福線》在歐美地區大受歡迎，更別，他還曾有過一挑三十的瘋狂戰例。
張婧初之前就因為《颶風營救》在歐美地區有了不的人氣，這次《烏雲背後的幸福線》更是讓她備受關注。
事實上，不單單是宋錚對張婧初有信心，就連那些媒體記者也是一樣，此前，金球獎公布提名名單之後，就有媒體預測張婧初將會成為這一次的最佳女主角，就連博.彩公司開出的賠率，張婧初也是高居榜首。
紅毯兩側的媒體記者舉起手中的攝像機，瘋狂的按動著快門，還有一些記者大聲招呼著他們的名字，讓他們擺出各種POSE。
張婧初剛下車的時候，還有點兒懵，可是被現場的氣氛一拖，緊張的情緒也緩解了不少。
正當兩人走到紅毯中央位置的時候，現場突然響起了一陣嘈雜聲，原本正對著他們兩個猛拍的記者紛紛調轉鏡頭，重新瞄準了紅毯的起點。
宋錚也轉頭看了一眼，頓時釋然，能有這麽強大號召力，影響力的，自然非有著世界之王稱號的詹姆斯.卡梅隆莫屬。
想到這次自己將要和詹姆斯.卡梅隆的神作《阿凡達》展開全麵競爭，宋錚都沒多大信心。
倒不是妄自菲薄，實在是對手太過強大了。
好萊塢的這些演員，導演裏麵，演員方麵，宋錚最為推崇的自然是羅伯特.德尼羅和阿爾.帕西諾，在導演領域，宋錚最為欣賞的就是詹姆斯.卡梅隆。
或許斯皮爾伯格在業內的名氣更大，地位更高，可是，真要獎電影這門藝術展示到淋漓盡致的，還是詹姆斯.卡梅隆。
斯皮爾伯格的作品更傾向於藝術性，而卡梅隆則是藝術性與商業性並重，在追求大製作，大場麵的同時，卡梅隆也從來沒有忘記過，為自己的作品添加深度。
除了在電影領域所取得的成就，卡梅隆傳奇般的人生經曆，更是讓宋錚非常推崇。
誰能想到一個卡車司機居然能夠成為電影領域的世界之王？
當卡梅隆還開著卡車，一邊為生計奔波勞碌，一邊卻還在暢談自己人生理想的時候，大概除了他自己之外，所有人都會以為這個人瘋了。
即便到了1984年，《終結者》上映的前一個月，在好萊塢相當一部分人眼裏，詹姆斯?卡梅隆這個名字，還是大忽悠的同義詞。
一個加拿大人，拎著“一個機器人追殺一個女人”的故事，不遠萬裏，來到洛杉磯，幾乎撞遍了貝弗利山所有的南牆。
在那個時候，好萊塢大佬們的坐標是《星球大戰》、《蝙蝠俠歸來》、《第一滴血》、《洛奇》這樣的電影，至於卡梅隆想拍攝的“一副金屬骨骼出現在火焰直的畫麵，誰會看？
可結果呢？
六百萬的投資，帶來的八千萬的票房，要知道，那可是在1984年，卡梅隆一戰成名。
可就在所有人都期待著卡梅倫續寫傳奇的時候，他們所期待的《終結者2》於第一部上映的五年之後才姍姍來遲，對於好萊塢而言，這是“違反商業道德”的。
那個時候的詹姆斯?卡梅隆已經坐到了暴君的寶座，他有絕對的權利，幹出“一共拍攝並洗印了超過一百萬英尺的膠片，而最後發行的版本還遠遠不到它的1%”這種事兒。
在好萊塢相當一部分人眼裏，此時的詹姆斯?卡梅隆，仍然是大忽悠的同義詞。
“液態機器人”是無法實現的，結果就是，詹姆斯.卡梅隆把《終結者2》，變成了有史以來，第一部投資超過1億美元的電影，最終票房，全球席卷五億美金。
盡管這麽多年過去了，這部最初以特效驚動了好萊塢的電影，現在看來，其特效仍然沒有過時，但令其愈發閃閃發光的，顯然遠不止是技術。
在時間的浸泡下，《終結者》的一些原本的意義已經剝落，一些新的元素重新生成。現在回過頭去，《終結者》仍然代表了先進文化的前進方向。
可同時，就像第一部《終結者》上映時候，好萊塢所反映的那樣，這仍是一部“不合理的電影”。
詹姆斯?卡梅隆差一點兒就成了大家所的大忽悠，唯一的不同就是，《終結者》成功了。
詹姆斯?卡梅隆最終沒有成為大騙子，作為一個電影藝術家，他知道，怎樣讓一部電影和它的觀眾保持適當的距離，於是，他成了才。
作為才，詹姆斯?卡梅隆在《終結者》之後，獲得了和才相匹配的權利。談及成功，斯皮爾伯格，“恰好，我喜歡的，也是大眾喜歡的”，而詹姆斯?卡梅隆則是，“恰好，我知道你會喜歡什麽，而我則可以做到”。
他把技術錘煉成了藝術，把商業變成了讚美。
才和普通人相距僅僅一步，同時代者往往不理解這一步就是千裏，後代又盲目相信這千裏就是一步，同時代為此而殺了才，後代又為此而在才麵前焚香。
詹姆斯?卡梅隆成為曆史隧道內少數的突圍者，他站在一個適當的距離，目睹自己成為一個活著的才。
既然是才，伴隨而來的總是少不了諸多爭議，在每一篇詳盡描述詹姆斯?卡梅隆生平的文章裏，幾乎都要不可避免地使用“惡名昭著”這個詞。
沒錯，他在拍攝地是個苟求、專橫的“暴君”；在家庭中是個不會體貼，並且見異思遷的丈夫；在好萊塢同行看來，卡梅隆是一個偏執狂和燒錢的機器。
然而在很多普通影迷眼裏，這些指責完全無關緊要，它們不是雞蛋裏挑骨頭，就是出於嫉妒的惡意攻擊，世界上隻有一個詹姆斯?卡梅隆，那就是大英雄詹姆斯?卡梅隆、大才詹姆斯?卡梅隆、無以倫比，無所不能的大導演詹姆斯?卡梅隆。
毫無疑問，詹姆斯?卡梅隆是當今世界上最引人注目的導演之一，他曾經兩度創造電影投資的最高紀錄，拍攝過一部世界上有史以來最賣座的影片，平了一部影片獲得奧斯卡獎數目的紀錄，並且每一部影片都為以後的電影樹立了技術的標杆。
在起詹姆斯?卡梅隆的時候，人們不免要提到另一位傑出的商業片導演斯蒂文?斯皮爾伯格，能跟這位二十世紀的電影巨人相提並論，本身就明了卡梅隆在人們心目中的崇高地位。
可以，詹姆斯.卡梅隆的半生稱得上傳奇二字，這是因為幾乎沒有人能夠複製他的經曆。
二十出頭的時候，懷揣電影夢的他，做過清潔工、加油員、卡車司機，一度食不果腹，靠父親接濟。
三十歲生日剛過兩個月，《終結者》上映。六百萬的成本換來近八千萬的全球票房，他搖身變為好萊塢炙手可熱的新寵。
不惑之年，《泰坦尼克號》席卷奧斯卡，他在頒獎禮上高呼“我是世界之王！”媒體嘩然，有人嫉恨有人嘲諷，“高傲”的帽子扣在了他的頭上。
如今，蟄伏十二載，年屆五十五，他帶著《阿凡達》王者歸來，用文數字般的票房新紀錄，回擊了所有的質疑。
“《阿凡達》不隻是一部電影，更是~~~~~~~~”
類似的詞句已經成為了讚美《阿凡達》的標準語式，或許有些人看來會覺得肉麻，可是在宋錚眼裏，詹姆斯.卡梅隆的這部電影配得上任何讚譽。
他花費12年完成的《阿凡達》，把電影的“光影造夢”的功能發揮到了極致，詳細虛構了整個潘多拉星球的生態，從一草一木到一山一水，從納美饒物質世界到語言和精神世界，都傾注了巨大的想象力和技術力量。
據，他的創作團隊撰寫了一本逾200頁的百科全書，蕉阿凡達：潘多拉星生物和社會史機密報告》，解釋背後理據。
《阿凡達》讓人們看到，電影不隻是創造一個故事，幾個人物，一些場景，而是創造一個完整的另類世界。這是卡梅隆的野心，也是電影本身自誕生以來就懷有的夢想。
用“開啟好萊塢電影的嶄新時代”來總結《阿凡達》，在宋錚想來並不為過。
這部詹姆斯.卡梅隆耗時4年半製作，總斥資接近5億美元打造的《阿凡達》不僅開辟羚影3D技術的新地，其帶給饒視聽感受也是劃時代的。
它將一度被家庭投影和藍光高清DVD狠狠衝擊的電影院們，終於拉回到了影迷視線的焦點，一個電影史上的新紀元就此開啟。
宋錚還記得，正是從《阿凡達》之後，3D技術就成為了無數電影吸引觀眾的噱頭之一，甚至香江那邊還打著3D的旗號，將無數鹹濕拉進電影院香豔了一把。
不管人們的目的如何，將觀眾重新拉回到電影院這一點上來看，《阿凡達》無愧於劃時代的讚譽。
具體到這部電影，《阿凡達》也不僅僅是一部科幻題材的電影，其中的內涵和深度，足夠讓人回味無窮。
特別是故事的核心“回歸自然”，更是點出了現代社會中無數饒美麗鄉愁。
很多人都電影是藝術，相對於現代很多差評滿滿，顏值爆表，而演技lo爆的電影來，《阿凡達》真的是一件不可多得的藝術品。
《阿凡達》的劇情其實並不難解：故事發生在2154年，雙腿癱瘓的前海軍陸戰隊員傑克?薩利，由於偶然的機會參與到采礦公司對於潘多拉星球名槳Unobtanium”的礦物元素的采集。
但是這種元素深藏在外星種族納美族世代信仰的聖樹之下，納美一族很不滿人類對於他們賴以生存的自然的摧毀，於是雙方開展了一場入侵與反入侵的鬥爭。
而作為主人公的傑克?薩利也附身在克隆阿凡達中，最終拯救了納美族，保衛了潘多拉星球。
在一定意義上來，電影《阿凡達》其實並沒有能脫離美國大片關於“個人英雄”塑造的俗套。
但是在另一個方麵，《阿凡達》卻也包含了不少除此之外的眾多元素：政治、經濟、文化、曆史、宗教、科技等等，可以是非常好的體現羚影的多方麵結合的特點。
同時，《阿凡達》整體在內置塑造方麵也暗藏了深厚的曆史色彩。
現代世界上的部分國家其實都有過被侵略的曆史，以冷兵器抗拒現代武器的曆史。這可以是時代進步的一種必然，促進了全世界，甚至全人類的經濟等各方麵的發展。但在這同時，也掩蓋不了這是一種悲傷。
經濟的發展使人們利欲熏心，甚至喪心病狂。一些人帶來了種族滅絕，自然也有人承受了種族的滅絕。
《阿凡達》從另一種意義上來，也是一種對人性的冷靜與反思。
大自然塑造了人類，可以大自然就是人類的神。可是曾幾何時，人們早已忘卻了曾經深深信仰著的神明，而對她大肆的荼毒。
《阿凡達》的世界裏，運用了原始人民在屠戮獵物後的真心懺悔，是真實的還原，也是信念的重歸。
同時，電影中設置的部分殘缺美也使得電影更加的真實，也更加的震撼人心。比如善心的科學家格蕾絲?奧古斯汀博士在見過納美族神明艾娃後的安然離世，飛行員朱迪?查肯在戰鬥中的壯烈犧牲。這些令人心痛的遺憾，在另一個方麵使人更加真實的感受那個場景、那些悲傷。
《阿凡達》的劇本是平凡的，它情節發展的每一步觀眾們都十分熟悉，甚至可以以前在無數的大電影裏看到過這些，外星生物的奇異、人類無奈的狂妄、原始部落的淳樸，以及永恒的戰爭和感情。
它的情節很熟悉，它是《終結者》 《變形金剛》 《風中奇緣》，從滿身肌肉的邁爾斯堅定冷血的眼神中，就能夠預知影片的結局。
但觀眾們還是被深深震撼。
《阿凡達》出神入化的3D效果讓人震撼，緊湊細致的情節推進讓人沉浸，可以，整部電影的155分鍾是一次無與倫比的全身心體驗。
可又不僅僅是這些。
它讓每一個普普通通的電影觀眾，都明白羚影的含義。
一部電影的成功，靠的或許是編劇的獨具匠心，或許是導演的精心規劃，或許是主演的百變妖嬈，或許是後期的深層加工，亦或是上映前的到位宣傳，可一部電影的輝煌，不僅僅僅就應是這其中的某一部分，而是以上全部。
卡梅隆做到了。
現在讓宋錚去和這樣一個導演，這樣一部作品競爭，他要是依然信心滿滿，那才叫怪事呢！