第八百二十三章 另一個劇本
第八百二十三章 另一個劇本
宋錚當然沒有未卜先知的本事，張婧初居然和他“演不了”，也在他的預料之外，不過好在他另有準備，手上正好還有一個劇本，隻不過，這個劇本並不是為了以防萬一的，事實上這個劇本原本的主人應該是範兵兵。
那次在張婧初家樓下，宋錚曾答應了範兵兵，再給她寫一個劇本的，這兩年，範兵兵努力的朝著演技派靠攏，所以，他便想到了這個前世曾讓他也為之感動不已的好萊塢文藝片：《烏雲背後的幸福線》。
這是一部讓人看時不覺落淚，看完之後，比流淚更為感動的一部電影，講述的是兩個社會邊緣化的人物，懷著一身的傷痕，在逐步接近的過程當中，最終發現了真愛，也找到自我的故事。
男女主角以阿甘一樣的堅持，在守衛著自己的底線，然後又漸漸發現自己真正想要的東西，他們的尋找與堅持，還有相戀，成為了整個故事最為打動人心的那一部分。
這部電影的導演是大衛?拉塞爾，這家夥也是一個讓人感到不可思議的家夥，之所以這麽是因為，他的作品總能讓一些好萊塢的人物走上人生巔峰。
一部《鬥士》，讓克裏斯蒂安?貝爾拿到了夢寐以求的奧斯卡金人，而且還讓原本名不見經傳的梅麗莎?裏奧也拿到了一座奧斯卡金人。
之後又在《烏雲背後的幸福線》裏直接將詹妮弗?勞倫斯送上了奧斯卡影後的寶座，並成為史上最年輕的影後，同時，本片還讓大帥哥布萊德利?庫帕翻身成了演技派，而且同樣拿到了奧斯卡的提名。
在《烏雲背後的幸福線》的之前，詹妮弗?勞倫斯隻能算後起之秀，頂多是冉冉升起的新星之一，但《烏雲背後的幸福線》徹底改變了她的演藝生涯。
以博大，以90後的身份去飾演一位飽經風霜的風.騷.女子，居然演繹的讓人絲毫看不出稚嫩的一麵，滿滿都是角色本身，而忘記了演員的年齡。
盡管，她拿下影後的那一年存在其他女星演技整體不夠突出有關，有瘸子裏選將軍的嫌疑，但那一年裏，勞倫斯的表演無疑是最好的。
恰當的出現在合適的年份，然後順利拿下大獎，這多少有些運氣的成分，但沒有實力，再有運氣也枉然。
而給人印象深刻的同樣有布萊德利?庫帕，在《烏雲背後的幸福線》之前，除了《永無止境》等少數片之外，好作品乏善可陳，盡管他長的足夠帥，但擔任第一男主角，獨立挑大梁的機會其實並不多。
即便這樣，到了《烏雲背後的幸福線》中，他還是成功地hold了他所演繹的角色，並給人留下深刻的印象。他飾演的帕特，是一個失敗的男人，因為精神問題丟了工作，被關進了精神病院，並且離了婚，整個被社會拋棄了。
但盡管如此，在他心目中，他的妻子還是在愛他的，他一心一意想要去挽回這份感情，於是想盡一切辦法與接近他的妻子。但他從精神病院被放出來之後，行動是受到限製的，不能任由胡來。
為了能與妻子進行通信，帕特遇到臨凡尼，她答應為他傳遞郵件，於是心門禁閉的帕特才為蒂凡尼打開了一點。
而蒂凡尼本身就是一個麻煩，她的前夫去世了，而她也丟了工作，之所以丟工作是因為她把公司裏的幾乎每一個男人都睡了，在成為別人眼中的爛.婊.子之後，她被生活拋棄了。
而帕特的出現，讓他看到了他對前妻的一往情深，除了前妻之外，任何誘惑在帕特的眼中都不所動，這樣一個專情又執著的男人，正是蒂凡尼想要尋找的，她希望自己就是那個帕特所愛的人。
為了這個目標，她拉著帕特一起跳舞，去贏取一個舞蹈表演的獎項，並打算在這個過程中，能夠打動帕特。
而帕特之所以願意跟蒂凡尼在一起，就是了讓蒂凡尼向前妻傳遞信息而已。他有著一顆阿甘一樣單純又執著的心。
但當他收到了前妻來信之後，終於意識到自己所要的再也回不來了，這封來信其實是蒂凡尼自己寫的。
終於，帕特被打動，並挽起臨凡尼的手，兩個殘缺的人，兩個同樣渴望愛情的心，終於走在了一起。
那一刻，看到帕特追出去趕上蒂法尼，並執子之手時，才在無聲之下，莫名的感動狠狠地撞擊了觀影者的心。
這部電影要告訴人們的就是，愛情，不是不可以重來。隻要心有所求，想要的，就在眼前，就看怎麽去追尋，並在適當的時候握住緣分的手。不相信陰霾，不相信烏雲，因為每一朵烏雲的背後，都會陽光在依然閃爍。撥雲見日，把握住屬於自己的幸福線，才是重要的。
《烏雲背後的幸福線》表麵上是兩個瘋子負負得正的愛情故事，但事實上，除了兩位主角外，片中的一眾配角也分別患上了不同程度的精神病症。
第一位就是帕特的朋友，平時在工作上受盡窩囊氣，回到家還要被妻管嚴，他的ipod裏裝滿了重金屬、死亡金屬音樂，他描述那些音樂時一臉過癮的表情，證明了內心的無比壓抑，如果沒有那些搖滾樂的支撐，恐怕這部電影的主人公就是他了。
第二位，羅伯特?德尼羅扮演的父親，丟了工作，沉溺於賭.球，從最開始把電視遙控器放在固定位置，到帕特必須坐在他旁邊為他帶來好運，他對賭.球的執著和迷信，正如他兒子所已經到了強迫症的地步。
第三位，帕特的心理醫生，談話治療時一臉的莊重儒雅、死氣沉沉，談到橄欖球球星肖恩?傑克遜時，強壓興奮地道“肖恩?傑克遜很棒”，而之後，麵塗油彩，赤裸上身的瘋狂球迷的也是他。
這些所謂正常人，其實都是這個嚴酷社會中的一名準精神病人。
而故事的男女主人公也算得上火花四射，作為精神失常者，他們的言行可謂十分雷人，也十分有趣。
比如，帕特會穿著垃圾袋跑步，經常在三更半夜吵醒父母，而蒂凡尼的快人快語、直來直去也惹出不少笑話。
兩饒相遇正所謂“極品遇上極品”，雖達不到爆笑的程度，但微微透漏出來的傻氣，還是讓人心頭一樂。
一個剛從精神病院出來的還未痊愈的“病人”，遇到了另一位同樣歇斯底裏的“瘋子”，二饒火花瞬間迸發，毫無違和感的情感交織，在編劇細心而又有趣的安排下慢慢推進，自然，向所有的愛情一樣，它也讓這二位看似不正常的人們重新找到了自己生活的方向，看完此片的觀眾都會在心底，他們二人仿佛就是冥冥中要彼此注定，用彼茨愛來感化對方，獲得新生。
帕特在故事中的好幾處對白中都提到了“every cloud has a silver lining”，翻譯過來，在經過修飾就變成了“烏雲背後的幸福線”，真的是恰如其分。
這是帕特讓自己保持樂觀，給自己提神的話，從故事開頭，導演就在灌輸“樂觀”的氣氛，如牆上寫的“excelsior”。
這個詞來自拉丁語，相當於“ever upard”，也就是類似“never give up”，不要放棄的意思。
在精神病院的八個月並不好熬，帕特所有的精神支柱，不是緩解壓力的藥物，而是那個在早就背叛了他的妻子。
看上去有點兒窩囊，但從後來他拒絕蒂凡尼提供的性邀請和反複舉起左手無名指，強調自己已婚看來，他是一個骨子裏傳統的男士，他為愛癡狂，懂得用愛來包容憤怒和恨。
但是帕特性格中的另一麵，還是能無法預測的展現出來，在候診室聽到那首“特殊日子”播放的歌曲，他如猛獸般將雜誌從書架上扯下來，在雜物室饑渴地尋覓結婚錄影帶以招致警察拜訪，這些都是帕特的發泄通道。
蒂凡尼的發泄通道則是為辦公室的人提供性.服務，帕特是第一個拒絕她性邀請的人，接著她也被帕特對前妻的癡情所打動，在某一刻，蒂凡尼的心裏生長了愛的萌芽，當那首歌曲再次從商店傳出來，帕特情緒再次失控時，蒂凡尼的安慰，讓人又想笑，又有些感動。
一招寄信回信的欲擒故縱，隻是為了抓住帕特的心，當兩人幸福擁吻費城街頭時，觀眾拍手稱快，因為這是大家都想要的Happy ending。
故事的主線其實並不複雜，庫珀和詹妮弗的傾情出演，到最後讓觀眾著實感動，除了影片中反複提到的堅持和樂觀，同時也不得不讓人們看到懂得放棄的美。
不管饒內心多麽強大，自以為可以包容人世間所有極惡假醜，要知道，有些事情是一去不複返的，如果人總是活在幻想中而不走出陰霾，那就讓烏雲背後的幸福線失去意義了。
故事中親情和友情的成分不多，但是也不能忽略，如病患的相互理解和支持，父親在談到自己沒有付出太多時間陪帕特而落下的眼淚，母親話語不多，卻總能端上溫馨的點心，朋友時別多日，還是能發出誠摯的邀請，兄長在一番諷刺挖苦後卻得到讚許的回應，而感到愧疚，以及患友之間的插科打諢。
這些加起來才組成了一個完整又有觀賞性的故事，對白詼諧幽默而又時不時傳遞著一些寓意，可見編劇在劇本和對白上花了一番功夫，也正是這些無形的努力鑄就了它的觀賞性和領悟性。
就像《摩登家庭》的慣用手法一樣，《烏雲背後的幸福線》也在讓觀眾笑了差不多一整場之後，到最後讓人熱淚盈眶，不得不這是一部成功的，瘋狂的，詼諧的羅曼蒂克史。
觀眾也在觀影的過程中，從片頭的沉重中緩緩解放出來，直至最後那一刻的幸福，渾然成，一氣嗬成，這樣的觀影過程也將觀眾心中的負麵情緒一掃而空，卻又久久不能忘懷，真正的好的輕喜劇，就應該是這樣的。
這部電影的優點自然不必多，基本具備了一部文藝喜劇的所有特點：剪輯流暢，台詞精彩，人物性格鮮明，故事跌宕起伏卻最終圓滿。
作為男女主角布拉德利?庫珀和詹妮弗?勞倫斯的表演讓人印象深刻，雖然二人出眾的外形很難讓人忽視，但二人在角色的完成度上都有著同樣高水準的發揮，一個是不願麵對現實的神經質懦夫，一個是心直口快的叛逆女，很難誰的表演更出色，因為這樣的化學反應是需要二人同樣高超的表演才能成全彼此。
也不得不佩服編劇的水平，倆饒化學反應在開始見麵對話的瞬間就已經迸發出來，寥寥幾句對白之後，一出非正常的女追男戲碼緩緩上演，這樣機智幽默的對白，現在的電影裏已經不多見了，如今的好萊塢電影所追求的是視覺上的衝擊，對於細節的刻畫顯然不那麽用心了。
正是在這種匠心獨具的精雕細琢之下，《烏雲背後的幸福線》前世在上映之後，大獲成功。
與其《烏雲背後的幸福線》有多優秀，不如它珍貴，大衛?拉塞爾將精神病患這個敏感話題拍成了一部不裝X、不過火、不露骨、沒一句陳詞濫調，又有態度的治愈品。
故事本身是離奇事件，但卻精準地直指現實，它的意義在於給數以億計的生活僵化聊都拾病人”們指條明路，鼓勵他們在現實中試著尋找出口和滿足福
從題材上來，《烏雲背後的幸福線》類似《陽光美女》，都是屬於那種讓人不忍心挑毛病的心頭愛電影，其實影片的涉及的問題是比較黑色的。
以男主布萊德利?庫珀為中心的親友、鄰居、陌生人對待精神病患的態度，精神病患對自己服藥的抗拒，作為一顆不定時.炸.彈重返社交圈的尷尬。
還有女主詹妮弗?勞倫斯為中心的周遭對寡婦的看法，蕩.婦兼瘋婆子在生活中的偽裝等等。
不過拉塞爾的拍攝手法新奇，讓《烏雲背後的幸福線》成為了一部人見人愛的輕喜劇電影。
在宋錚看來，大衛?拉塞爾一直都是一個喜劇功底很厚的導演，在他所有的作品裏，即便是像《鬥士》和《奪金三王》這樣的純爺們兒影片，也不乏一些輕鬆幽默的段子。
而在《烏雲幸福線》中，拉塞爾這回直接來了一次情感大爆發，把他熟練的鏡頭和機關槍式的對白完美的結合在了一起，讓電影擁有極高的戲劇性。
並且不同於老套的“約會電影”，或是爛俗的R級喜劇，《烏雲幸福線》試圖擺脫由好萊塢在上世紀30年代所建立的類型片框架。
拉塞爾在影片前半段，對角色的性格塑造，堪稱神來之筆，大段大段的台詞讓觀眾一邊對角色的性格有豐富的認識，一邊又能很專注的進入到故事當中，基本上不會出戲。
另外影片裏有許多風格化的鏡頭，這些鏡頭也進一步的加強羚影的戲劇效果，讓觀眾可以發自內心的大笑，而不是單純的做麵部表情。
不過這部電影在宋錚看來，還差一步才能成為類型片裏的神作，《烏雲幸福線》可以是成也劇本，敗也劇本。
電影裏的每一個局部情節都很出彩，信息量頗大的台詞也為劇本注入了鮮活的生命力。
但是宋錚就是不喜歡那個可以預見的，讓電影走向俗套的“大團圓”結局。
這個結局又讓電影回到了好萊塢的俗套框架，讓角色的感情變得有些淺薄和理想化。
其實，宋錚上輩子在看的時候，能夠隱約的感覺到，這個結局的安排並不是拉塞爾導演的本意。
如果拉塞爾在前半段把電影拍得那麽脫俗，那在最後他也一定不會允許自己犯下如此明顯的失誤。
可能這主要在於題材本身的限製和製片商的施壓，製片商往往更關注一部電影的商業屬性，這個大團圓式的結局，就是為觀眾長期的觀影習慣設置的，而要是的這部電影拿到歐洲製作，那宋錚覺得結局應該會更為真實。
比如應該讓兩個主角的感情順其自然的發展下去，不要過快的產生交集，拉長電影的時間垮度是個很好的做法，幾年甚至十幾年之後讓帕特和蒂凡尼再次相遇，然後再給觀眾一個暗示就足夠了。
當然了，這也隻是宋錚的一家之言，或許他如果這麽改編的話，整個故事會朝著更加俗套來一個大滑坡也不定。
總的來，《烏雲背後的幸福線》是一部看後讓人心情舒暢的勵誌片、喜劇片、愛情片，並且影片大大超脫了題材本身，達到了一個全新的高度。