恐怖大師
“我們到了！”
羅伯特的聲音將沉浸在閱讀世界中的伊芙驚醒。
她茫然地看了周圍一眼, 發現汽車已經來到了洛杉磯機場的地下車庫。
“過得好快，感覺才看了一會兒。”
伊芙用手將這一頁折起來，隨後將圖書放進自己隨身的包裏。她隱隱約約感覺這些劇情有些熟悉，一下子卻又想不起來。
要將文字跟影像結合在一起還是有些難度。
洛杉磯國際機場占地非常大, 就算現在已經是夜晚時分, 起飛、降落的飛機依然絡繹不絕。
羅伯特事先已經預定了美國航空的機票, 淩晨過起飛, 等降落時差不多就已經到早晨。
洛杉磯在美國的西海岸, 而紐約則位於東海岸，飛過去要橫跨整個美國腹部, 需要差不多六個小時的飛行時間。
換取登機牌、托運行李之後，他們兩人就找了間咖啡廳坐下，周圍幾乎都是等飛機的乘客。
不同於十多二十年後大家低頭玩手機，現在大家要麽看書看報紙, 要麽搬著重重的筆記本電腦在處理公務, 或者情侶、朋友聚在一起聊天。
伊芙準備在飛機上麵睡覺，因此就點了杯果茶飲料, 羅伯特倒是點了杯脫脂拿鐵。
“你帶書了嗎？沒有的話，我可以把電影劇本借你看看。”她打趣著說道, “保管你看了之後很提神，根本不會有任何一點睡意。”
“No！”
羅伯特義正言辭拒絕, 他知道《死神來了》是什麽樣的故事，絕不想在乘坐飛機前閱讀。“你就在這裏好好看書休息吧, 我出去打個電話。”
伊芙揮揮手, 她正想一口氣將眼前這本《斷了線的女孩》看完, 故事非常有震撼力。
整本書都是用記錄性的文字來描述精神病院裏的人和事, 每個章節前麵都是蘇珊娜的病曆卡, 看起來聯係緊密。
這位女孩將那個幻想出來、跟當前有區別的世界稱之為平行世界。
在文字中，伊芙看到了一個十八歲的年輕女孩的心理過程，知道了在那個不為旁人所知的醫院裏麵，女孩們是怎麽生活的。
除了蘇珊娜外，還有許許多多其餘的病友，比如莉莎、黛西、喬治娜、波莉等人的生活。
這些女孩都有各種各樣的不同之處，具有反社會人格的莎莉就是領頭人物，她帶領著具有說謊癖的喬治娜、恐懼火焰的波莉以及不能在別人麵前吃東西的黛西，當然還有主角蘇珊娜做出了許多讓精神病醫院頭疼的事情。
一閉上眼仿佛就能看到女孩們被關在門窗緊鎖的房屋內，看到她們在醫院的一舉一動。
那個不斷自我否定的女孩能否重新找回自我，這些女孩能否重新回歸正常生活，這些都是伊芙想要知道的內容。
即便她心裏很清楚，蘇珊娜肯定痊愈了，不然也不會寫出這樣一本自傳體小說來。
越往後麵看，她心中的熟悉感越來越重，突然一個激靈反應過來，這劇情不就是自己曾經看過的《移魂女郎》嗎？
正好主演是薇諾娜-瑞德！
一切都對上號了。
另外一個主角則是安吉莉娜-朱莉，這倆女神在裏麵有非常精彩的對手戲。
“不知道選角進行得怎麽樣了，希望還有機會吧。”伊芙默默在心裏思量著，如果自己想要演另外一個女主角，怕是競爭不過朱莉。
演技不一定能勝過對方，人氣跟資曆更是差得很，或許可以看看其餘角色，如果能把女配角演好也會相當吸引眼球。
她沒有被《死神來了》的女主角衝昏頭腦，這部電影就算不是她出演，也會是另外一個新人演員。但《移魂女郎》就不一樣了，哥倫比亞影業要拍攝的是文藝片，需要找的就是有影響力又有演技的演員。
一口氣吃不成胖子。
伊芙知道《移魂女郎》裏麵比較亮眼的配角也挺多的，自己可以徐徐圖之。
如果演了一次女主角，就要一直演女主角，整個好萊塢都沒這麽幸運的人。心比天高，命比紙薄。
更何況朱莉跟那個莉莎角色渾然一體，都是那麽的叛逆、乖戾、狂野不羈。自己來出演，效果未必能強過朱莉。
她已經過了喜歡幻想的年紀，在娛樂圈裏麵腳踏實地最為重要！端正好心態之後，伊芙便找了張紙巾，用筆在紙巾上將她們的名字、性格還有背景。
這些配角各有各的不同，要說最讓她印象深刻的，還要屬黛西。
黛西有著一頭卷曲的金發、甜美的嗓音，就像童話裏麵的公主一樣。然而她卻一直被父親xing.侵，不肯在外人麵前吃東西。麵對掏出精神病院的兩位主角，黛西好心收留她們。
可是莉莎不僅沒有收斂，反而變本加厲撕開黛西的傷口，揭露了黛西與父親的事情，最終導致黛西在房間內吊死，成為女主角蘇珊娜幡然醒悟的引子。
黛西涉及的情節雖然不多，但卻十分搶眼，如果能演好的話，足以向外界展示自己的能力，讓評論界、觀眾們認識到自己並非恐怖片裏麵的花瓶，而是一個有演技的人。
伊芙將目標確定之後還不管用，得跟經紀人商量商量，看看他們怎麽想的。
“你在笑什麽？”羅伯特剛剛用電話將女兒哄睡著，進來就發現伊芙看書看笑起來，這明明是一本比較沉重、現實的作品。
“我想演黛西這個角色，她是幾個配角裏麵極少數能讓人留下深刻印象的。你覺得怎麽樣？”
“就是割腕再上吊自殺的那個？”
“沒錯。”
“我個人覺得可以。在小說裏麵就她一個人死亡，並且催化了女主角回歸現實。你現在先別想太多，把手裏的電影拍好再說。我會在洛杉磯盯著這個項目，有進展隨時通知你。”
對於新人演員來說，最忌諱的就是分心。
伊芙也明白這個道理，她不想吃著碗裏的，還想著鍋裏的。
“我笑起來是在覺得很有趣。我在一部死神殺人的恐怖驚悚電影裏麵都沒有死掉，結果去演一部傳記片反而自殺了，會不會有觀眾把這個自殺歸結到死神上麵去，直接串戲？”
羅伯特一副摸不著頭腦的樣子：“很好笑嗎？”
“你沒有幽默細胞。這應該也算是一個宣傳方法吧。”
“女孩，前提是《死神來了》有觀眾喜歡，不然沒人在乎你下一部電影裏麵究竟是死還是活。”
伊芙將書拿在手中，信心十足地說道：“我覺得這個角色可挖掘性很強，我會用業餘時間好好準備，不管是誰都得跟她好好較量較量。”
……
JFK肯尼迪機場是全球最繁忙的機場之一，伊芙早在飛機降落前就已經提前看到了日出，現在整個人打起精神，準備迎接新的挑戰。
劇組拍戲顯然不可能在曼哈頓拍攝，而是在紐約的郊區選景拍攝，為的就是能從紐約州這邊退稅來節省製片成本。
她算是來得最晚的演員，入住酒店還來不及將行李箱裏麵的衣服拿出來掛上，就馬不停蹄將劇本還有手機、圓珠筆跟筆記本帶上，去跟電影的主創們進行第一次劇本研究會。
電影拍攝前，導演、編劇、主演、攝像、道具都要集中在一起，一邊熟悉劇本，一邊商量怎麽拍攝，將各自的想法說出來。
“嗨，佩裏先生，上午好。”伊芙在門口就看到了製片人克雷格-佩裏，於是上前打起招呼來。
克雷格扭頭看了她一眼，笑道：“上午好，我聽說你們才剛剛抵達紐約。你確定不需要休息？”
“我在飛機上麵睡了好幾個小時，現在迫不及待想要開始拍戲。”
“那快進去吧，導演已經在裏麵。”
伊芙連忙走進會議室，屋子裏麵已經零零散散坐了幾個人。
導演詹姆斯-黃正跟一個中年男子聊天，似乎對場景設置有些不滿。
“嗨，會議室裏麵就你一個年輕女孩，我猜你肯定是克萊爾的演員吧？”一個相貌帥氣的年輕男孩穿著件黑色帶帽背心，將手上正在轉動的劇本停下來，伸出手自我介紹道：“你可以叫我科爾，我在電影裏麵扮演你的同學卡特，就是活了大半個電影，卻在最後關頭死掉的那人。”
伊芙聽完介紹之後，就知道自己鄰居喬什-杜哈明肯定被淘汰了，當初他被電話叫回去就是試鏡這個角色。
“我是伊芙，很高興認識你。”
科爾的性格跟角色非常像，都是那種典型的美國大男孩，他像個自來熟，指著旁邊金色頭發、眼神有些憂鬱的南海說道：“這是你的搭檔艾利克斯，他叫戴文。”
戴文的氣質看起來有些安靜雅致，跟電影主角艾利克斯的形象不謀而合，大概正因為生活細心，所以才能察覺出死神的種種小把戲。
“嗨，我是西恩……”
這位小夥子看起來有種傻乎乎體育生的感覺，還沒等他介紹完，導演詹姆斯-黃就拍了拍手，說道：“女士們，先生們，大家先安靜一下。雖然你們都看過了電影劇本，但我跟傑弗裏還是準備跟你們解釋一下劇本的設定，如果有問題或者不清楚的地方，隨時可以打斷我們。”
“明白！”
“懂了！”
“OK！”
演員、工作人員異口同聲回答著。
黃毅瑜不僅僅是電影的導演，他還是編劇，整部電影幾乎都是他跟傑弗裏-雷迪克兩人想出來的。
“正如你們所看到的那樣，我們試圖創造一個看不見，同時也不會露麵的死神。他擁有一種無法描述的神秘力量，讓飛機爆炸的幸存者們以各種各樣意外的方式死去。對人類來說，最大的恐懼就是無知。一旦死神出現了，那麽這種恐懼感跟壓迫感就會大大減弱。”
“沒錯。《死神來了》雖然也有少部分血腥場麵，但並非主導類型。我們跟市麵上其餘注重視覺衝擊力的恐怖驚悚片不同，更加注重氣氛、環境的營造，充滿東方的詭異，從心靈上麵讓觀眾跟隨電影主角的舉動而心情起伏。”
伊芙其實覺得好萊塢恐怖片更多的是惡心，各種血漿、身體器官或者妝容帶來的是生理上麵的不適。東方的一些恐怖片會讓人毛骨悚然，看完之後時隔多日都還會瑟瑟發抖。
她格外讚同黃毅瑜的話，或許在座這麽多人裏麵，隻有她一個人能真正體會到這位華裔導演想要表達的意思。
“真正的恐怖，就是當人們自認為躲過了死神，然而其實隻是暫時躲過了而已。你可能得到第二次活著的機會，但卻無法欺騙死神。”
這部電影突破了以往所有恐怖驚悚片的類型跟拍攝手法，沒有任何怪物，沒有任何恐怖、變態殺人狂魔，也沒有鬼魂跟幽靈。
一切都是那麽地不可知。
看著角色們被生活中隨處可見的物品帶走生命，誰不得後背發涼呢！
任何一個小疏漏都能讓死神找到空子，將一係列意外聯係在一起，最終置人於死地。
黃毅瑜看眼前一眾主要角色都是年輕人，他不由得叮囑道：“你們在表演的時候，一定要代入進去，想象自己被看不見死神追逐的樣子，對方無處不在、無時不在！”
如果能將生活中疏忽的意外感演出來，並且將臨死前的垂死掙紮演出來，那會讓觀眾們更加害怕。
伊芙想了想，說道：“你的意思是電影的重點並不是角色死亡的新奇方式，而是在死亡前的那種慢性折磨？這就像希區柯克定.時.炸.彈理論一樣。觀眾們幾乎都知道這些角色要死，那麽這個等待死亡的過程應該才是重點吧？”
希區柯克認為懸念才是故事的核心，定.時.炸.彈理論就是說三個人圍著一張桌子打牌，桌子底下有一個五分鍾之後就會爆炸的定.時炸.彈，導演怎麽拍攝才能發揮懸念的最大作用呢？
如果不交代炸彈的事情，直接拍攝爆炸場景，那樣收獲的隻有觀眾的驚嚇，處於最低級別。
要是事先告訴觀眾們，那張桌子底下有炸彈，然後繼續拍攝三個人玩牌，這樣雖然製造了懸念，但是卻索然無味，沒有多少價值，勉強處於中級階段。
那麽高級的拍攝手法是怎麽樣的呢？
希區柯克的做法是提前告訴觀眾們桌子底下有炸彈，然後轉而刻畫這三個人的不同反應。他們三人玩了三分鍾之後準備離開，可是其中一人不想走，於是又玩了一分鍾。等他們再度準備離開時，又有一個人想留下來喝酒。
這樣的拍攝方式不斷製造了懸念，還成功牽動了觀眾們的心。在最後一分鍾裏麵，不管這顆定.時.炸.彈會不會炸開，都能將觀眾們注意力牢牢吸引住！
頂級的懸念大師就是要將觀眾自身的欲.望跟期望捆綁在劇情上麵。
南加大電影藝術學院裏麵的教授曾經講過這個通俗易懂的例子，原主記憶非常深，所以才會讓伊芙也舉一反三。
黃毅瑜詫異地看了伊芙一眼，他還真有點意外。
本以為是個好萊塢一抓一大把的女演員，沒想到竟然能明白自己的意圖。
電影裏麵死的人並不多，每一個人都有一個漫長的死亡過程，而這個過程其實就是折磨，也是在吊觀眾胃口，讓他們體驗那種如坐針氈、口鼻無法呼吸的窒息感覺。
“每個人都會死亡，人的死亡就是死神早就設計好的東西，他有一份死亡名單。我不想看到傳統意義上的死神形象，不需要他穿著黑色鬥篷，揮舞鐮刀來收割每個人的生命。”
死亡名單的設定，其實就有點像閻王的生死簿，伊芙有點好奇，不知道導演的靈感是不是來自於東方的神話傳說。
當導演停下來之後，西恩開口詢問道：“導演，我有一個小小的請求，能不能在拍攝的時候多給我身上放點血漿，我想在電影裏麵看到自己腦袋被割斷之後，脖子上麵鮮血噴湧而出。”
他的話音剛落，會議室內就集體爆發一陣nonono的拒絕聲。
伊芙還有戴文、科爾等人齊刷刷搖頭。
沒人想被血漿弄得到處都是。
“你們練習一下台詞，我們明天就正式開始拍攝飛機上麵的情節。”
劇組絕大部分外景拍攝都是在紐約郊區，花費在場地的預算不會太高，最大的一筆開支其實就是肯尼迪機場夜晚拍攝的租金。
飛機當然不也不會是真飛機，而是搭建起來的飛機模型，隻需要內部按照正常機艙布置就行。
接下來又是製片人講述了一堆合作共贏、快速拍完快速結束的鼓勵話語，這讓演職人員們都有些昏昏欲睡。
等其餘人離開後，會議室內就隻剩下演員們，絕大部分演員都是年輕人，隻有兩個老師是由中年男女扮演。
“我們從哪裏開始呢？機場的戲份應該不需要現在就練習吧？”扮演托德的查德興奮地搓搓手。
戴文翻開自己的劇本，開口道：“就從上飛機這邊開始吧，這句台詞應該是布蘭登你的。”
一個班的學生要去巴黎旅遊，當然需要很多龍套演員，不可能都有鏡頭跟台詞。布蘭登認真看了看劇本，開口就說道：“飛機上麵有小孩，這是個好兆頭，越是年幼越好，基本上不會出事，否則上帝必定心理變態。”
他的台詞剛剛說完，會議室內眾人就悶聲笑起來。
果然是立flag。
觀眾們都有類似的心理，布蘭登隻不過是說出了絕大部分人的心聲而已。
正因為這樣，才會在一開始就來個飛機爆炸，直接將觀眾們從慣性思維、從其餘恐怖驚悚片的慣用手段中脫離出來，上演一出好戲。
這些演員基本上都是新人或者底層演員，能有這樣一個出演2000萬美元投資的電影機會太少太少，幾乎沒有任何人偷懶取巧，都想要慎重對待。
伊芙這部分戲份並不算多，不過依然側耳傾聽，想要看看這些對手們的演技、台詞狀況到底怎麽樣。
……
偌大的攝影棚內，一個同比例的機艙出現在伊芙眼前，她已經換上了電影裏麵女主角的那套黑色服裝，將小蠻腰露了出來。
從小甜甜布蘭妮的《Baby one more time》到克裏斯蒂娜-阿奎萊拉《Genie In a Bottle》引領了年輕女孩的流行風尚，就連一些大咖、明星也都是類似穿著打扮。
上衣一定要短，如果太長的話，可以選擇將衣服下擺係起來或者直接用剪刀剪掉。
正好伊芙身材高挑瘦削，將這套服裝很好駕馭起來，高跟鞋被修身喇叭褲隱藏了大半，雪白皮膚若隱若現，而那一頭金色長發上掛著副隨身聽的耳機，手裏還拿著一杯星巴克的咖啡杯子跟一本巴黎旅遊介紹書。
走進到機艙內部之後，她才發現裏麵另有乾坤，還以為全部1:1還原，沒想到在攝像機拍攝不到的區域內就是各種鋼鐵架子、繩索、電線，這個機艙其實是沒有封頂的。
臨時演員正在安慰小朋友，那個扮演吸氧殘疾人的演員正在嚐試著各種姿勢，而走道前麵則是擺放著攝像機來捕捉各個演員的動作神態，甚至還有音響師舉著麥克風現場收音。
“我們先來練習一下走位，等會兒攝像機逐漸推進，不會有工作人員提醒你們什麽時候進去，所以大家得熟練一些。”黃毅瑜身材並不高大，但站在攝像機旁邊卻有著導演的威嚴。
即便這部恐怖片裏麵不會有長鏡頭出現，大部分都是短鏡頭剪輯湊在一起，但適當的練習還是能減少膠片的損耗。
資金不足的情況下，可不允許太多浪費。
記住攝像機的位置，不能刻意去看攝像頭，也不能用後腦勺或者某個側顏對準攝像機，該展示正臉就展示正臉，演員跟攝像師、錄音師都要進行配合演練。
試戲、走位很關鍵，得讓導演從各個角度的攝像機都確認可以之後才開始實際拍攝。
燈光、攝像、場務工作量極大，拍攝時的燈光跟拍攝出來後的效果肯定會有差異，怎麽讓大銀幕上的燈光看起來跟現實中飛機的光線一樣就成了燈光組、道具組們的難題，必須用光學儀器慢慢改變。
幸虧好萊塢幕後人才多，要不然這麽多要求實在難以達到。
“伊芙，快過來進行最後一次服裝、妝容檢查，馬上開拍了！”場務助理有條不紊安排著。